1713 Προγράμματα παραστατικών τεχνών Degree Programs

Ενδιαφέρεστε να εργαστείτε στις τέχνες των μέσων μαζικής ενημέρωσης; Το ολοκληρωμένο πρόγραμμα πολυμέσων του OCAD University μπορεί να είναι κατάλληλο για εσάς. Σε αυτό το πρόγραμμα, καλλιτέχνες που εργάζονται στον τομέα ως κατασκευαστές μέσων μαζικής ενημέρωσης θα σας διδάξουν την ταινία. Βίντεο; Ηλεκτρονικά και διαδραστικότητα Δημιουργική κωδικοποίηση; Εκτέλεση; Εγκατάσταση; Κινουμένων σχεδίων; Ήχος. Σε αυτό το πρόγραμμα, θα μάθετε τεχνικές και δημιουργικές δεξιότητες που μπορείτε να εφαρμόσετε σε μια ποικιλία μέσων και ψηφιακών έργων τέχνης. Πολλοί από τους μαθητές μας επιλέγουν να εργαστούν στην παραγωγή βίντεο, αλλά η επιλογή είναι δική σας. Στο τέλος αυτού του τετραετούς προγράμματος, θα αποκτήσετε πτυχίο Bachelor of Fine Arts.

Έχετε ταλέντο στο χορό, την υποκριτική ή τις καλές τέχνες; Αφήστε τη δημιουργικότητά σας να λάμψει επιλέγοντας μαθήματα για ένα εξάμηνο στις Τέχνες και τον Πολιτισμό. Οι σπουδαστές που επιθυμούν να παρακολουθήσουν μαθήματα σε αυτούς τους τομείς θα διαθέτουν τις απαραίτητες δεξιότητες που θα τους επιτρέψουν να διαμορφώσουν βαθύτερα ενδιαφέροντα και γνώσεις στο θέατρο, τον χορό και συναφείς τομείς όπως ο κινηματογράφος, η τηλεόραση, η διαφήμιση και η διδασκαλία ή/και προετοιμασία για την παρακολούθηση πτυχίων έρευνας. για φοιτητές που επιθυμούν να εισέλθουν στον ακαδημαϊκό χώρο). Οι μαθητές θα εκτεθούν στα εκπαιδευτικά πλαίσια των τεχνών και του πολιτισμού και θα εξερευνήσουν μερικές από τις βασικές συζητήσεις στον Χορό, όπως ο Χορός και η Πολιτιστική διαμόρφωση, η Ιστορία και η Αισθητική. Τα μαθήματα θα γίνονται με σεμινάρια, πρακτικά εργαστήρια, ενασχόληση με ομάδες χορού εντός και εκτός πανεπιστημιούπολης, συνέδρια και συμπόσια. Ορισμένα μαθήματα θα περιλαμβάνουν εκτενή ανάγνωση, γραφή και εμβάθυνση της παρατήρησης και των αναλυτικών δεξιοτήτων. Εγγραφείτε στο Πρόγραμμα Σπουδών Εξαμήνου Εξωτερικού σήμερα! Επιλέξτε από μια ποικιλία μαθημάτων πτυχίου και μεταπτυχιακού, σε ένα ευρύ φάσμα κλάδων για διεθνή μεταφορά πιστώσεων.

Αυτό το μεταπτυχιακό πρόγραμμα προσφέρει δύο εξειδικεύσεις: μία στη Δημοφιλή Μουσική, τον Ήχο και τους Πολιτισμούς των Μέσων και μία άλλη στις Σπουδές Θεάτρου, Πολιτισμού και ΜΜΕ. Κάθε εξειδίκευση περιλαμβάνει τόσο αναδυόμενες όσο και ιστορικά καθιερωμένες πρακτικές στη μουσική και το θέατρο και τις παραστατικές τέχνες.

Εάν σκέφτεστε μια καριέρα στις τέχνες του θεάματος, αυτός ο συνδυασμός χορού και δράματος είναι τόσο καλλιτεχνικός όσο και πρακτικός. Θα ενθαρρυνθείτε να αναπτύξετε τη δική σας ταυτότητα στο χορό και ως θεατροποιός, αντανακλώντας τα δικά σας ενδιαφέροντα και την καριέρα σας Pathway . Για να σας προετοιμάσει για να εργαστείτε στη βιομηχανία παραστάσεων, θα αναπτύξετε αναλυτικές, χορογραφικές, σκηνοθετικές, συνολικές και ερμηνευτικές δεξιότητες.

Είτε έχετε βάλει στο μάτι ένα μέλλον στον κινηματογράφο ή την τηλεόραση, τη διαφήμιση ή τη δημοσιογραφία, προετοιμαστείτε με ένα Μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες (MFA) στον Κινηματογράφο και τις Τέχνες των Μέσων Ενημέρωσης. Θα εργαστείτε με την πιο σύγχρονη τεχνολογία βίντεο και σχεδιασμού για να μάθετε τι σημαίνει να ζωντανεύεις μια ιστορία στην οθόνη.

Ολοκληρώστε το Πτυχίο Συνεργάτη στις Τέχνες, Συμφωνία Άμεσης Μεταβίβασης (AA-DTA) ενώ εξερευνάτε την αγάπη σας για το δράμα.

Η Εικαστικών Τεχνών και Κινηματογράφου πρόγραμμα Ανατολικό Λονδίνο έχει σχεδιαστεί για μια νέα γενιά παραμυθάδες: καλλιτέχνες που μοιράζονται ένα πάθος για εικαστικά και τις παραστατικές τέχνες σε ένα ευρύ φάσμα των μέσων ενημέρωσης και θέλετε να μάθετε κάνοντας τα δικά τους σχέδια σε ένα hands-on, εντατικό πρόγραμμα .

Το πρόγραμμα σπουδών "Παραστατικές Τέχνες" στοχεύει στην ανάπτυξη δημιουργικών καλλιτεχνών και εκτελεστών μουσικής (οργανοπαίχτες, τραγουδιστές, σολίστες, μουσικοί διαφόρων συνόλων και μαέστροι ορχήστρας) με υψηλά προσόντα, οι οποίοι θα έχουν αντίκτυπο στη μουσική (πολιτιστική) παράδοση όχι μόνο μέσω των δημιουργικών τους έργων και άλλων καλλιτεχνικών μέσων, εκτελώντας επαγγελματικά έργα σόλο και σε σύνολα και ορχήστρες διαφόρων συνθέσεων, αλλά και αναλύοντας, σχολιάζοντας, αναπτύσσοντας προσωπικά τις ατομικές δημιουργικές δραστηριότητες, αναζητώντας τις ερμηνείες των καλλιτεχνικών έργων με τη μεγαλύτερη επιρροή, καλλιεργώντας τις ιστορικές παραδόσεις της μουσικής τέχνης και επηρεάζοντας τις διαδικασίες μουσικής ανάπτυξης.

Οι καλλιτέχνες-ερευνητές παράγουν γνώση, εξειδίκευση και κατανόηση βασισμένη στην πρακτική που μπορούν να χρησιμοποιηθούν και να εφαρμοστούν τόσο στις τέχνες όσο και σε άλλους τομείς της κοινωνίας. Οι διδακτορικοί φοιτητές του Tutke διεξάγουν διεπιστημονική καλλιτεχνική έρευνα. Η καλλιτεχνική και παιδαγωγική πρακτική θεωρείται ως τρόπος σκέψης και κατανόησης, όχι ως κάτι που πρέπει να εξηγηθεί. Οι διδακτορικοί φοιτητές μαθαίνουν να διατυπώνουν, να εννοιολογούν και να θεωρητικοποιούν την καλλιτεχνική τους γνώση που βασίζεται στην πράξη και τα ερωτήματα που προκύπτουν από αυτήν.

Το πρόγραμμα σπουδών υποκριτικής έχει σχεδιαστεί για να παρέχει στους φοιτητές πρακτική εμπειρία και μια ισχυρή βάση σε ερμηνευτικές δεξιότητες. Συνδυάζει μαθήματα σε τεχνικές υποκριτικής, φωνή, κίνηση και θέατρο...

Το TAL (Θέατρο, Τέχνες, Λογοτεχνία: Διεθνείς Σπουδές στη Διαμεσολάβηση) είναι ένα μοναδικό, διεπιστημονικό, μεταπτυχιακό πρόγραμμα ανοικτής πρόσβασης, μοναδικό στο ιταλικό ακαδημαϊκό τοπίο. Το μάθημα έχει ισχυρή εθνική και διεθνή απήχηση και έχει σχεδιαστεί για να εκπαιδεύει επαγγελματίες για σταδιοδρομία σε θέατρα, κέντρα πολιτιστικής έρευνας και μελέτης και οργανισμούς πολιτιστικής προώθησης, σε στενή συνεργασία με μουσεία, βιβλιοθήκες, αρχεία και γραφεία σχεδιασμού πολυμέσων στην Ιταλία και στο εξωτερικό.

Μια ερευνητική διατριβή στο συγκεκριμένο πεδίο θα πρέπει να προσφέρει μια επισκόπηση των μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης, ιδίως του κινηματογράφου, του θεάτρου, της μουσικής, του χορού και της εικαστικής τέχνης. Κάθε μαθητής θα διερευνήσει πώς οι τέχνες του θεάματος αντικατοπτρίζουν τις κοινωνικές, πολιτικές και θρησκευτικές πτυχές πολλών πολιτισμών και πολιτισμών. Σε αυτό το πρόγραμμα, ο υποψήφιος, μέσω της διατριβής του, θα πρέπει να παρέχει μια θεωρητική έκθεση του περιεχομένου και των διαδικασιών που ενυπάρχουν στη δημιουργική και καλλιτεχνική εμπειρία της παράστασης. Δίνει επίσης στους μαθητές μια εκτίμηση για διάφορους καλλιτεχνικούς κλάδους, μορφές έκφρασης και δημιουργικές εικαστικές γλώσσες.

Το πρόγραμμα Master of Music in Performance στο Musicians Institute (MI) είναι ένα εντατικό, μονοετές μεταπτυχιακό πρόγραμμα, σχεδιασμένο για εξαιρετικούς μουσικούς που επιδιώκουν να βελτιώσουν τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες, αναπτύσσοντας παράλληλα την ολοκληρωμένη εμπειρία που απαιτείται για τη σημερινή διεθνή μουσική βιομηχανία.

Βελτιώστε την φωνητική σας τεχνική, αναπτύξτε τις ερμηνευτικές σας δεξιότητες, εξοικειωθείτε με τη φωνητική λογοτεχνία και αναπτύξτε την κατανόησή σας για τις πολύπλοκες σχέσεις μεταξύ μουσικής και ποίησης. Εδραιώστε την φωνητική σας τεχνική και αποκτήστε μια εις βάθος κατανόηση της τραγουδιστικής φωνής, της λογοτεχνίας και της παιδαγωγικής στο πρόγραμμα φωνητικής ερμηνείας του Westminster.

Το διδακτορικό δίπλωμα έρευνας μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης απονέμεται μετά την επιτυχή ολοκλήρωση μιας εξειδίκευσης θεωρητικής έρευνας. Η παρούσα έρευνα παρουσιάζεται με τη μορφή διδακτορικής διατριβής. Το PhD (Doctor of Philosophy) είναι το μόνο διδακτορικό που μπορεί να επιτευχθεί μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης. Η κύρια απαίτηση για ένα διδακτορικό στο διαδίκτυο μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης είναι να παρουσιάσετε και να συζητήσετε μια διατριβή τουλάχιστον 100 σελίδων για αναθεώρηση και αξιολόγηση από μια ακαδημαϊκή επιτροπή στο Πανεπιστήμιο Selinus. Μια ερευνητική διατριβή στο συγκεκριμένο πεδίο θα πρέπει να προσφέρει μια επισκόπηση των μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης, ιδίως του κινηματογράφου, του θεάτρου, της μουσικής, του χορού και της εικαστικής τέχνης. Κάθε μαθητής θα διερευνήσει πώς οι τέχνες του θεάματος αντικατοπτρίζουν τις κοινωνικές, πολιτικές και θρησκευτικές πτυχές πολλών πολιτισμών και πολιτισμών. Σε αυτό το πρόγραμμα, ο υποψήφιος, μέσω της διατριβής του, θα πρέπει να παρέχει μια θεωρητική έκθεση του περιεχομένου και των διαδικασιών που είναι εγγενείς στη δημιουργική και καλλιτεχνική εμπειρία της παράστασης. Δίνει επίσης στους μαθητές μια εκτίμηση για διάφορους καλλιτεχνικούς κλάδους, μορφές έκφρασης και δημιουργικές εικαστικές γλώσσες.

Αποκτήστε τις τεχνικές και πρακτικές δεξιότητες που είναι απαραίτητες ως πιανίστας, συνοδός, μαέστρος ή μουσικός διευθυντής για να γοητεύσετε το κοινό. Συνδυάζοντας την εκπαίδευση που βασίζεται σε ωδεία με ένα ισχυρό, φιλελεύθερο υπόβαθρο στις τέχνες, οι φοιτητές μουσικής διεύθυνσης αποκτούν τις τεχνικές και πρακτικές δεξιότητες που είναι απαραίτητες ως πιανίστας, συνοδός, μαέστρος ή μουσικός διευθυντής για να γοητεύσουν το κοινό παντού ως μουσικοί ηγέτες στις παραστατικές τέχνες.

Σκοπός του προγράμματος BA στην Ορχήστρα και τη Διεύθυνση Χορωδίας: Να εκπαιδεύσει μουσικούς που - με τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες, τις θεωρητικές γνώσεις και τις εξαιρετικά ανεπτυγμένες μουσικές τους ικανότητες - εμπλουτίζουν και διαδίδουν την ουγγρική και ευρωπαϊκή μουσική κουλτούρα. Μπορούν να εμπλουτίσουν το ρεπερτόριο της μουσικής γνώσης με το εκλεπτυσμένο μουσικό τους γούστο και είναι σε θέση να εργαστούν σε μουσικά ιδρύματα, επαγγελματικά μουσικά σύνολα και σε άλλα επαγγέλματα που απαιτούν μουσική εκπαίδευση.