The Jerusalem Academy of Music and Dance

Master in Dance

Το πρόγραμμα απαιτεί 4 εξάμηνα συνολικά 46 πιστωτικές μονάδες:

Ειδίκευση στη χορογραφία/σύνθεση: 23 εβδομαδιαίες ώρες συν 1 εβδομαδιαία μη διαπιστευμένη ώρα

Εξειδίκευση στην απόδοση: 23 εβδομαδιαίες ώρες συν 23 εβδομαδιαίες ώρες συν 1 εβδομαδιαία μη διαπιστευμένη ώρα + 8 εβδομαδιαίες ώρες τεχνικής (μη διαπιστευμένες)

ΚΥΚΛΟΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ

Σύνθεση Ι: Ποιητική Οργάνωση- Από την Οδή στο Κίνημα στον Χορό:

Αυτό το μάθημα στοχεύει να ενισχύσει την προσωπική, υποκειμενική έκφραση χρησιμοποιώντας αντικειμενικές αξίες στην κίνηση.

Από τις Βασικές Αρχές της Χορογραφίας σε μια Προσωπική Γλώσσα Δημιουργίας:

Αυτό το μάθημα εστιάζει στην ανάπτυξη της ατομικής ικανότητας να βρει μια προσωπική γλώσσα δημιουργίας και μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική προοπτική, ώστε να καταστεί δυνατή η χορευτική δημιουργία.

Από τη σύνθεση στην απόδοση:

Αυτό το μάθημα εστιάζει στα μοναδικά ζητήματα της διαδικασίας σύνθεσης του μαθητή προς την απόδοσή του. Θα εξετάσουμε επίσης τρόπους διδασκαλίας ενός χορού σε άλλους.

Χορός και τεχνολογία:

Σε αυτό το μάθημα θα εξοικειωθούμε με το λογισμικό υπολογιστών που χρησιμοποιείται στη σύνθεση και την έρευνα, καθώς και τη χρήση βίντεο.

Ανάλυση Έργων:

Αυτό το μάθημα ερευνά και εξετάζει κύριες προσεγγίσεις στη δημιουργία χορού, όπως η διακειμενική προσέγγιση και προσεγγίσεις που βασίζονται σε θεωρίες του φύλου.

Μορφή και Δομή στις Τέχνες:

Αυτό το θεωρητικό μάθημα θα παρουσιάσει και θα συζητήσει κατευθυντήριες αρχές και προσεγγίσεις στη σύνθεση στη μουσική καθώς και στο χορό.

Σύγχρονος Μοντέρνος Χορός:

Αυτό το μάθημα εξετάζει τη μεθοδολογία και την τεχνική του σύγχρονου χορού, τονίζοντας την εξοικείωση της σκελετικής δομής, την ενδυνάμωση του σώματος του χορευτή και τη δουλειά στη σταθερότητα, τη δύναμη, την ευελιξία και την ελευθερία κινήσεων.

Μεθοδολογία Έρευνας Ι:

Αυτό το μάθημα εισάγει τον φοιτητή στις αρχές της ποσοτικής επιστημονικής έρευνας, με στόχο να καταστεί δυνατή η ανεξάρτητη ανάγνωση ερευνητικών εργασιών από ποικίλες πηγές.

Μεθοδολογία Έρευνας II:

Σε αυτό το μάθημα οι φοιτητές θα συναντήσουν τους βασικούς και περιεκτικούς κλάδους στην ποιοτική έρευνα γενικά και στον τομέα του χορού ειδικότερα.

Σεμινάριο – Ανάγνωση Χορευτικής Έρευνας:

Θα εξετάσουμε τις αλλαγές στην έρευνα του χορού: στη θεωρία, τη μεθοδολογία και προσέγγιση της έρευνας, την προοπτική και την ακαδημαϊκή-κοινωνική-πολιτική ατζέντα των ερευνητών.

Σεμινάριο – Τέχνη και εγκέφαλος:

Θα εξετάσουμε σύγχρονες θεωρίες που συνδέουν την τέχνη με τη γνώση και την κατανόηση, προκειμένου να αποκτήσουμε πρόσθετα εργαλεία παρατήρησης, κατανόησης, ανάλυσης και εφαρμογής στην τέχνη.

Σεμινάριο – Εποπτευόμενη Έρευνα:

Αυτό το σεμινάριο στοχεύει να δώσει στον μαθητή εργαλεία για την κατασκευή μιας θεωρητικής εργασίας, παρέχοντας καθοδήγηση σε όλα τα στάδια της συγγραφής. Κάθε μαθητής θα γράψει για ένα θέμα σχετικό με το δικό του πεδίο εξειδίκευσης.

Προσκεκλημένοι Εκπαιδευτές

Σε αυτό το μάθημα οι φοιτητές θα συναντηθούν με σημαντικούς χορογράφους, ερμηνευτές και θεωρητικούς του χορού στο Ισραήλ.

Παραστατικές Τέχνες - Θέματα Ερμηνείας:

Αυτό το μάθημα στοχεύει να βελτιώσει τις δεξιότητες παρατήρησης και κατανόησης του μαθητή στον τομέα των εκτελούμενων έργων ρεπερτορίου.

Σύνθεση II: Διαθεματικός Διάλογος στο Χορό:

Αυτό το μάθημα εστιάζει στη σύνθεση χορού που προέρχεται από τη συνάντηση με άλλο καλλιτεχνικό πεδίο. Θα αναπτύξουμε δεξιότητες στη χρήση άλλων καλλιτεχνικών μέσων ως τρόπο επέκτασης των ορίων του χορού και ανάπτυξης νέων υλικών κίνησης.

Διαδικασία στη σύνθεση:

Αυτό το μάθημα θα επικεντρωθεί σε τρία προχωρημένα θέματα στη χορογραφία/σύνθεση: Χρήση των δημιουργικών ικανοτήτων των συμμετεχόντων χορευτών στη σύνθεση του κομματιού. αφηρημένος και συγκεκριμένος χώρος. και δημιουργικές διαδικασίες και τυχαίες παραστάσεις.

Θέματα στις παραγωγές χορού:

Αυτό το μάθημα παρέχει βασικές γνώσεις οργάνωσης και παραγωγής σκηνής, καθώς και ευρεία κατανόηση της προοπτικής, συμπεριλαμβανομένων των σχετικών πτυχών της προετοιμασίας και της εκτέλεσης μιας σκηνικής παραγωγής.

Σεμινάριο – Επίβλεψη Γραπτών Εργασιών που συνοδεύουν Συνθέσεις:

Αυτό το μάθημα έχει ως στόχο να καθοδηγήσει τους φοιτητές στη συγγραφή των θεωρητικών τους εργασιών. Θα επικεντρωθούμε στην κατασκευή του θεωρητικού τμήματος και στον προβληματισμό σχετικά με τη διαδικασία σύνθεσης ή απόδοσης του κομματιού.

Ρεπερτόριο Σύγχρονου Χορού:

Αυτό το μάθημα είναι για την εκμάθηση, την κατανόηση και τη σύγκριση των γλωσσών κίνησης των σύγχρονων χορογράφων. Οι μαθητές θα μάθουν και θα ερμηνεύσουν κομμάτια από σύγχρονους χορογράφους στο Ισραήλ και στο εξωτερικό.

Βιομηχανική και Επιστήμη της Κίνησης:

Αυτό το μάθημα θα εξετάσει την ανθρώπινη κίνηση και θα παρέχει θεωρητικές γνώσεις για το κινητικό σύστημα. Θα εξετάσουμε επίσης τρόπους ενίσχυσης των κινητικών δεξιοτήτων και μεθόδους διδασκαλίας κινητικών δεξιοτήτων.

Φόρουμ χορού

Κάθε μαθητής θα παρουσιάσει την τελική του εργασία και το φόρουμ θα συζητήσει το περιεχόμενό της. Το επαγγελματικό φόρουμ θα περιλαμβάνει συμφοιτητές, σύμβουλο φοιτητών και καθηγητές από τη Σχολή Χορού.

Θέματα σημειογραφίας κίνησης και χορού:

Θα εξετάσουμε επιλεγμένα θέματα σε εφαρμογές σημειογραφίας χορού και κίνησης και θα εξετάσουμε τη σχέση μεταξύ του χορού και της γραπτής του παρουσίασης. Θα μελετήσουμε προσεγγίσεις και λύσεις σε προβλήματα που ενυπάρχουν στη σημειογραφία του χορού όπως αντικατοπτρίζονται σε διάφορα δείγματα γραπτού υλικού.

Μουσική και Χορός:

Αυτές είναι οι «τέχνες του χρόνου», στις οποίες τα έργα μπορούν να χωριστούν σε ενότητες. κάθε ενότητα και ο ρόλος της στο σύνολο ορίζεται και χαρακτηρίζεται μοναδικά, δημιουργώντας τη συνολική δομή του κομματιού και τη δραματική του διαδικασία. Το μάθημα παρέχει στον σπουδαστή εργαλεία για να κατανοήσει καλύτερα τις διαδικασίες και τα μέσα δομικής οργάνωσης και μουσικού δράματος και θα οξύνει τις δεξιότητες στην επικοινωνία με μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων συνθετών, διασκευαστών, ερμηνευτών και ερευνητών.

Αποκατάσταση και εκτέλεση εργασιών:

Αυτό το μάθημα ασχολείται με την ανακατασκευή και την εκτέλεση χορών από το κλασικό και μεταμοντέρνο ρεπερτόριο. Θα εξετάσουμε ζητήματα στην ανασυγκρότηση και θα αποκτήσουμε κρίσιμες δεξιότητες για καλύτερη κριτική και εκτίμηση των δεξιοτήτων απόδοσης.

Θέματα Σύγχρονου Χορού:

Αυτό το μάθημα στοχεύει να δώσει στον φοιτητή δεξιότητες να ερμηνεύσει έργα από διάφορους χορογράφους, με σε βάθος μελέτη της μοναδικής χορογραφικής γλώσσας του καθενός. Θα συζητήσουμε τα όρια της ερμηνευτικής ελευθερίας στην παράσταση και την επιλογή του χορευτή να δώσει έμφαση στην ερμηνεία του.

Προϋποθέσεις για την ολοκλήρωση του πτυχίου M.Dance

Ειδίκευση στη Χορογραφία/Σύνθεση:

1. Ρεσιτάλ διάρκειας 30-40 λεπτών. Το έργο πρέπει να περιλαμβάνει τρία χορευτικά σύνολα: σόλο, ντουέτο και μια μεγαλύτερη ομάδα. Επιπλέον, πρέπει να υποβληθεί θεωρητική εργασία (30 σελίδων) σχετική με την εργασία.
2. Προφορική εξέταση, που δίνεται από τριμελή ομάδα, στην αιτιολογική σκέψη και στη γραπτή εργασία.
3. Εκπλήρωση όλων των απαιτήσεων του προγράμματος.

Εξειδίκευση στην απόδοση:

1. Ρεσιτάλ διάρκειας 20-30 λεπτών που περιλαμβάνει τουλάχιστον τρία κομμάτια, ερμηνευμένα από τον μαθητή. Επιπλέον, πρέπει να υποβληθεί μια θεωρητική εργασία (30 σελίδων) σχετικά με τα έργα που εκτελέστηκαν.
2. Προφορική εξέταση, που δίνεται από τριμελή ομάδα, στην αιτιολογική σκέψη και στη γραπτή εργασία.
3. Εκπλήρωση όλων των απαιτήσεων του προγράμματος.

Το πρόγραμμα στοχεύει στην ανάδειξη και σύσφιξη του λόγου μεταξύ της καλλιτεχνικής προσπάθειας και της θεωρητικής σφαίρας στο χορό. Το μάθημα έχει σχεδιαστεί για να δώσει έκθεση στο ευρύ φάσμα των δημιουργικών στυλ του σύγχρονου χορού και να προσκαλέσει μια συζήτηση ερωτημάτων και θεμάτων που ενδιαφέρουν τους δημιουργούς και τους ερευνητές του χορού και της ανθρώπινης κίνησης. Οι σπουδές περιλαμβάνουν θεωρητικά και πρακτικά συνέδρια, συναντήσεις με χορογράφους και θεωρητικούς από το Ισραήλ και το εξωτερικό και παραστάσεις.