The Royal Central School of Speech and Drama

MA Υποκριτική: Σύγχρονη

"Στην πρώτη εντατική διάρκεια τεσσάρων εβδομάδων (Σεπτέμβριος – Οκτώβριος), θα πραγματοποιήσετε μια σειρά από προσεγγίσεις εκπαίδευσης που διερευνούν το ψυχοφυσικό πλαίσιο, τον «εαυτό με τους άλλους» και τις απόψεις. Αυτή η δουλειά οδηγεί στη δημιουργία ενός συνόλου. Συμπληρώνοντας αυτό θα είναι μια εισαγωγή στην ουδέτερη μάσκα και εντατική σωματική και φωνητική δουλειά. Παράλληλα με αυτό το έργο του Shaporape, θα εξερευνήσετε το ιστορικό έργο του Shaporape στην επιρροή τους στο σύγχρονο θέατρο.

Στο στούντιο που ακολούθησε (Οκτώβριος – Δεκέμβριος), θα εξετάσετε τον Στανισλάφσκι και τις σύγχρονες τεχνικές υποκριτικής που προέρχονται από τον παππού της σύγχρονης παιδαγωγικής υποκριτικής. Θα εξερευνήσετε τη διαδικασία δημιουργίας ενός ρόλου μέσω πρακτικής μελέτης σκηνής, ανάλυσης κειμένου και αυτοσχεδιασμού από έργα των αρχών του 20ου αιώνα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων του Τσέχοφ. Θα συνεχίσετε να εργάζεστε για τη φωνή και την κίνηση παράλληλα με τη δουλειά στη σκηνή. Θα εξασκηθείτε επίσης στο χορό εποχής, στη μάχη επί σκηνής, στον κλόουν και στην αφήγηση, αναλαμβάνοντας μια σειρά από études που θα αναπτύξουν δεξιότητες παρατήρησης, φαντασίας, μεταμόρφωσης και ανάλυσης χαρακτήρων. Αυτά θα συνεχιστούν στα υπόλοιπα στούντιο. Πρακτικές αξιολογήσεις, προβολές και κριτικές πραγματοποιούνται στο τέλος κάθε στούντιο και διατίθεται ατομική προσωπική καθοδήγηση από καθηγητές καθ' όλη τη διάρκεια του έτους.

Στο δεύτερο στούντιο (Ιανουάριος – Μάρτιος), το μάθημα εξετάζει έργα από το δεύτερο μισό του 20ού αιώνα, συμπεριλαμβανομένου του έργου του Πίντερ και του Κέιν. Υπάρχει επίσης η δυνατότητα να φέρετε σκηνές από άλλους κορυφαίους Ευρωπαίους και Αμερικανούς θεατρικούς συγγραφείς. Θα μελετήσετε τη μορφή κειμένου, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης σπασμένων αφηγήσεων, κωδικοποιημένης σιωπής και ακινησίας, και τη σημειωτική του ηθοποιού. Παράλληλα με τη φωνή και την κίνηση, θα ξεκινήσετε τη διαδικασία της απευθείας συνεργασίας με συγγραφείς.

Στη δεύτερη εντατική (Μάρτιος – Απρίλιος), θα κάνετε πρόβες και θα παίξετε σε μια πλήρως υποστηριζόμενη παραγωγή ενός υπάρχοντος κειμένου του 20ου ή 21ου αιώνα ή ενός νέου θεατρικού έργου. Εδώ θα εφαρμόσετε όλες τις πρακτικές δεξιότητες και τις δεξιότητες ανάλυσης χαρακτήρων που έχετε αναπτύξει μέχρι σήμερα.

Στο τρίτο στούντιο (Απρίλιος – Ιούνιος), το μάθημα επικεντρώνεται στην ανάπτυξη νέων εργασιών. Θα εργαστείτε σε συνεργασία με διάφορους θεατρικούς συγγραφείς σε διάφορα στάδια της διαδικασίας ανάπτυξης. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει τη συνεργασία με συγγραφείς στο μάθημα MA/MFA Writing for Stage and Broadcast Media, στην ανάπτυξη ενός σεναρίου για την τελική παραγωγή και σε δοκιμασμένες αναγνώσεις και εργαστήρια στο Central ή σε χώρους της βιομηχανίας. Θα ενθαρρυνθείτε επίσης να επισκεφτείτε μια σειρά από νέους χώρους γραφής. Κατά τη διάρκεια αυτού του στούντιο, θα εμφανιστείτε σε μια βιτρίνα του κλάδου στο Central, ή σε έναν επαγγελματικό χώρο, σε συνεργασία με φοιτητές στο μάθημα της Κλασικής.

Στην τελευταία εντατική (Ιούλιος – Αύγουστος), κάνετε πρόβες και παίζετε σε μια πλήρως υποστηριζόμενη παραγωγή είτε ενός νέου θεατρικού έργου είτε ενός υπάρχοντος σεναρίου του 20ού ή του 21ου αιώνα ως τελική σύνοψη της πρακτικής εργασίας σας. Αυτό μπορεί να ανατεθεί ειδικά για την ομάδα. Οι παραγωγές θα επιλεγούν και θα επιλεγούν για να προκαλέσουν και να αντιπροσωπεύουν καλύτερα τον ιδιαίτερο χαρακτήρα της κοόρτης και των μεμονωμένων μαθητών.

Καθ' όλη τη διάρκεια της πρακτικής εκπαίδευσης, θα εργαστείτε σε ένα Sustained Independent Project (SIP) γραπτών ερωτήσεων ή/και επιδόσεων, μέρος του οποίου μπορεί να παρουσιαστεί ως σόλο παράσταση. Αυτό προσφέρει μια συναρπαστική ευκαιρία να αξιοποιήσετε τις νέες σας δεξιότητες και να ακολουθήσετε τα δικά σας πάθη για να δημιουργήσετε ένα μοναδικό έργο.

Μετά την τελική εντατική (Αύγουστος – Σεπτέμβριος), υπάρχει μια περίοδος συγγραφής για το τελικό στάδιο του SIP σας."