University of Manchester

Πτυχίο στη Δράμα

Το BA Drama αγκαλιάζει όλες τις μορφές δράματος σε όλη τη σκηνή, την οθόνη και πέρα από αυτήν.

Μπορείτε να εξερευνήσετε τα πάντα, από λογοτεχνική διασκευή έως περφόρμανς σε δημόσιους χώρους, επιμέλεια περφόρμανς έως ηχητικό σχεδιασμό, θεατρική συγγραφή έως σκηνοθεσία και πειραματικές κινηματογραφικές κουλτούρες.

Επωφεληθείτε από τη διδασκαλία που βασίζεται σε πρόσφατες καινοτομίες στο θέατρο και την performance, παράλληλα με ιστορικές μεθόδους και πρακτικές.

Οι ολοκληρωμένες εγκαταστάσεις μας περιλαμβάνουν το ειδικά κατασκευασμένο Martin Harris Centre, όπου στεγάζεται το John Thaw Studio - έναν πλήρως στελεχωμένο, ευέλικτο χώρο για παραστάσεις, πρόβες και εργαστήρια.

Θα βρείτε επίσης έμπνευση από την δημιουργική καρδιά της ίδιας της πόλης, η οποία φιλοξενεί αμέτρητους πρωτοποριακούς καλλιτεχνικούς οργανισμούς και εκδηλώσεις - από το Διεθνές Φεστιβάλ του Μάντσεστερ, το πρώτο φεστιβάλ πρωτότυπου έργου στον κόσμο, μέχρι το HOME, το μεγαλύτερο διεπιστημονικό κέντρο τεχνών εκτός πρωτεύουσας.

Επωφεληθείτε από ισχυρούς δεσμούς με συνεργαζόμενους οργανισμούς σε όλη την πόλη, όπως το TiPP (Κέντρο Έρευνας και Ανάπτυξης Θεάτρου στις Φυλακές και την Επιτήρηση), το Μουσείο του Μάντσεστερ και το Θέατρο Contact, όλα με έδρα το Πανεπιστήμιο.

Βυθιστείτε στον πολιτιστικό παλμό της βιομηχανίας, συνεργαζόμενοι με επαγγελματίες κατά τη διάρκεια των μαθημάτων σας και των εξωσχολικών εκδηλώσεών σας.

Ειδικά χαρακτηριστικά

Επιλογή έτους τοποθέτησης

Εφαρμόστε τις γνώσεις σας σε ένα πραγματικό πλαίσιο μέσω ενός έτους πρακτικής άσκησης στο τρίτο έτος σπουδών σας, επιτρέποντάς σας να βελτιώσετε τις προοπτικές απασχόλησής σας, να διευκρινίσετε τους επαγγελματικούς σας στόχους και να δημιουργήσετε τα εξωτερικά σας δίκτυα.

Σπουδάζω στο εξωτερικό

Μπορείτε να υποβάλετε αίτηση για να περάσετε ένα εξάμηνο σπουδών στο εξωτερικό κατά τη διάρκεια του 2ου έτους. Οι εταίροι ανταλλαγής προσφέρονται μέσω του προγράμματος ανταλλαγής Erasmus (στη Σουηδία) και του προγράμματος Worldwide Exchange (π.χ. ΗΠΑ, Καναδάς, Αυστραλία, Νέα Ζηλανδία, Χονγκ Κονγκ και Σιγκαπούρη).

Κοινωνίες

Γίνετε μέλος της Δραματικής Εταιρείας του University of Manchester , η οποία απευθύνεται σε όποιον ενδιαφέρεται για το θέατρο, είτε πρόκειται για υποκριτική, σκηνοθεσία, σενάριο, κινηματογράφηση, κοστούμια, κατασκευή σκηνικών, σκηνική επιμέλεια ή απλώς παρακολούθηση. Ως μία από τις μεγαλύτερες στην Φοιτητική Ένωση, η εταιρεία έχει δεσμούς με πολλούς από τους βραβευμένους θεατρικούς χώρους του Μάντσεστερ, όπως το Contact Theatre και το Royal Exchange Theatre. Κάθε καλοκαίρι η εταιρεία συμμετέχει στο Φεστιβάλ Fringe του Εδιμβούργου.

Γίνετε μέλος της Ένωσης Κινηματογραφιστών University of Manchester , η οποία υπάρχει για να παρέχει μια πλατφόρμα σε επίδοξους κινηματογραφιστές που φοιτούν στο πανεπιστήμιο, ώστε να συναντιούνται, να ανταλλάσσουν ιδέες και να δημιουργούν τις δικές τους κινηματογραφικές παραγωγές.

Διδάσκοντας και μαθαίνοντας

Το Μάντσεστερ διαφέρει από ένα ωδείο υποκριτικής. Αντί να προσφέρουμε καθαρά επαγγελματική εκπαίδευση, συνδυάζουμε τη θεωρία και την πράξη στη μελέτη του Δράματος ως πολιτιστικής διαδικασίας και καλλιτεχνικού λόγου.

Οι σπουδές σας θα περιλαμβάνουν το θέατρο και την οθόνη, το αρχαίο και το σύγχρονο, το mainstream και το avant-garde.

Θα αναπτύξετε δεξιότητες κριτικής σκέψης, δημιουργικής επίλυσης προβλημάτων και σαφούς διατύπωσης ιδεών, μαθαίνοντας μέσω διαλέξεων, σεμιναρίων, πρακτικών εργαστηρίων, masterclasses και ομαδικής εργασίας.

Θα ασχοληθείτε με τις θεωρίες και τις τεχνικές επαγγελματιών του παρελθόντος και του παρόντος στους ειδικούς χώρους του στούντιο μας.

Η πρακτική εργασία βασίζεται γενικά σε εργαστήρια και δεν καταλήγουν όλα τα έργα σε δημόσια παράσταση.

Μαθήματα και αξιολόγηση

Η αξιολόγηση περιλαμβάνει:

• δοκίμια μαθημάτων?
• γραπτές εξετάσεις·
• ερευνητικές εκθέσεις·
• πρακτικές εξετάσεις?
• ημερολόγια εκμάθησης?
• συνεισφορές Ιστού?
• προφορικές παρουσιάσεις·
• μικρής κλίμακας πρακτικές εργασίες·
• μια διπλωματική εργασία ή ερευνητική έκθεση τελευταίου έτους.

Το τελικό αποτέλεσμα του πτυχίου βασίζεται στο 25% του έτους 2 και στο 75% του έτους 3.

Περιεχόμενο μαθήματος για το έτος 1

Μελετήστε βασικές ενότητες στη θεωρία και την πρακτική του δράματος, εστιάζοντας στην ιστορική, συμφραζόμενη και θεωρητική ανάλυση. Μάθετε από επισκέπτες καλλιτέχνες και συνεργαστείτε με συμφοιτητές σε εντατικά πρακτικά εργαστήρια.

Περιεχόμενο μαθήματος για το έτος 2

Εξερευνήστε τους θεατρικούς δημιουργούς στο ιστορικό, πολιτιστικό και πολιτικό τους πλαίσιο από τη γέννηση του μοντερνισμού μέχρι σήμερα. Επιλέξτε από ένα ευρύ φάσμα επιλογών, όπως Θέατρα Δρόμου και Ποικιλίες Σαίξπηρ. Αναπτύξτε πρακτικές δεξιότητες στη δημιουργία θεάτρου και κινηματογράφου. Επιλέξτε έναν τομέα έρευνας για την πτυχιακή σας εργασία στο τελευταίο έτος.

Περιεχόμενο μαθήματος για το έτος 3

Εξειδίκευση σε έναν τομέα πρακτικής, όπως η θεατρική συγγραφή, η σκηνοθεσία, η δημιουργία ντοκιμαντέρ, το εφαρμοσμένο θέατρο ή η δημιουργία σύγχρονου θεάτρου.

Συνεχίστε να βελτιώνετε τις κριτικές και αναλυτικές σας δεξιότητες σε επιλογές σπουδών ανώτερου επιπέδου.

Κάντε έρευνα και γράψτε τη διατριβή ή το ερευνητικό σας δοκίμιο.

Μελετήστε το Θέατρο μαζί μας και θα μάθετε να ερμηνεύετε και να αναλύετε κριτικά το θέατρο, την performance και τον κινηματογράφο, και να δημιουργείτε πρωτότυπα έργα για ζωντανές παραστάσεις. Θα αποκτήσετε επίσης ένα υψηλό επίπεδο μεταβιβάσιμων δεξιοτήτων - ειδικά στη διαπροσωπική επικοινωνία, την ομαδική εργασία, την ηγεσία και την δημιουργική επίλυση προβλημάτων.

Θα βρείτε τους αποφοίτους μας σε ένα ευρύ φάσμα επαγγελμάτων - αναδεικνύοντας την προσαρμοστικότητά τους, τις συνεργατικές τους δεξιότητες, την αποτελεσματική επικοινωνία και τις διαπραγματευτικές τους ικανότητες.

Αυτές περιλαμβάνουν ρόλους στο θέατρο, τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και το ραδιόφωνο, τη δημοσιογραφία, τη διδασκαλία και το εφαρμοσμένο θέατρο.

Μερικοί από τους πιο πρόσφατους αποφοίτους μας συνεχίζουν τις σπουδές τους στις Κινηματογραφικές Σπουδές, τη Δημιουργική Γραφή και τη Συγγραφή Σεναρίου.

Οι απόφοιτοί μας έχουν συνεχίσει να εργάζονται σε διάφορους κλάδους, συμπεριλαμβανομένων θέσεων σε:

• εφαρμοσμένο θέατρο
• σκηνοθεσία
• τηλεόραση και ραδιόφωνο
• θέατρο
• ταινία και μετάδοση
• δημοσιογραφία
• διδασκαλία σε σχολεία, κολέγια και πανεπιστήμια
• κοινοτικές τέχνες και διοίκηση τεχνών
• δίκαιο και διοίκηση επιχειρήσεων

Η βραβευμένη υπηρεσία σταδιοδρομίας μας παρέχει μια πληθώρα εργαλείων, συμβουλών, ευκαιριών ανάπτυξης και διασυνδέσεις με τον κλάδο.

Θα έχετε πρόσβαση σε ειδική υποστήριξη για συγκεκριμένο θέμα καθ 'όλη τη διάρκεια των σπουδών σας και για έως και δύο χρόνια μετά την αποφοίτησή σας.

Τα προπτυχιακά μαθήματα έχουν επίσης σχεδιαστεί για να παρέχουν εύκολη μετάβαση σε μεταπτυχιακές σπουδές, εάν το επιθυμείτε.

Προσφέρουμε ένα ευρύ φάσμα εξειδικευμένων μεταπτυχιακών μαθημάτων εντός του Πανεπιστημίου και προσφέρουμε ακόμη και γρήγορη εγγραφή σε προπτυχιακούς φοιτητές με υψηλές επιδόσεις.

Οι φοιτητές μπορούν να συμμετάσχουν στο πρόγραμμα Stellify παράλληλα με τα πτυχία τους, αναπτύσσοντας επαγγελματικές και ηγετικές δεξιότητες, συμβάλλοντας παράλληλα στις τοπικές και παγκόσμιες κοινότητές τους μέσω του εθελοντισμού.

Στόχοι

Στοχεύουμε να:

• να παράγει μαθητές ικανούς να εμπλακούν δημιουργικά και κριτικά με την απόδοση·
• αναπτύξτε τις δεξιότητές σας στην κριτική ανάλυση, στην ανεξάρτητη έρευνα και επιχειρηματολογία και στη δημιουργική πρακτική.
• σας παρέχει γνώση και κατανόηση του δράματος ως πολιτιστικής διαδικασίας και καλλιτεχνικού λόγου, μέσω της μελέτης των ιστοριών του θεάτρου και του κινηματογράφου, των δραματικών κειμένων και της θεωρίας και πρακτικής της παράστασης.
• διευκολύνουν και υποστηρίζουν την ανάπτυξη των μαθησιακών δεξιοτήτων, της κριτικής αντίληψης και της δραματικής φαντασίας σας.
• να παρέχει ένα πρόγραμμα σπουδών που να αντικατοπτρίζει την ποικιλομορφία της εμπειρογνωμοσύνης στο Τμήμα Δράμας και τα ζητήματα που ορίζουν επί του παρόντος το πεδίο·
• να καλλιεργήσουν τη γνώση, την κατανόηση και την εμπειρία της συνεισφοράς που μπορεί να έχει το δράμα στις τοπικές κοινότητες και στην κοινωνία γενικότερα.
• σας εξοπλίσει με τα απαραίτητα κριτικά εργαλεία και τη σχετική πρακτική για να αρχίσετε να κάνετε αξιόλογη συνεισφορά στο σύγχρονο θέατρο, τον κινηματογράφο, την τηλεόραση ή συναφείς τομείς.