20 Καλές Τέχνες Μεταπτυχιακά Degree Programs in Ηνωμένες Πολιτείες

The MA program provides students an opportunity to work in 2D Animation & Stop Motion, 3D Animation, 3D Modeling, or Visual Effects, while focusing on storytelling with an emphasis on exhibiting technical skills and eliciting emotional responses.

Το πρόγραμμα Creative Writing (MFA) του Emerson εστιάζει στην πρακτική της γραφής και στα λογοτεχνικά του θεμέλια και είναι ένα από τα μακροβιότερα προγράμματα του είδους του. Γνωρίζουμε ότι το γράψιμο είναι η ζωή σου. Γι' αυτό η Δημιουργική Γραφή μας (MFA) εστιάζει στην πραγματική πρακτική της γραφής, καθώς και στα λογοτεχνικά της θεμέλια. Το πρόγραμμα MFA μας διαθέτει μερικές από τις πιο εντυπωσιακές σχολές συγγραφής και έκδοσης, φιλοξενεί δύο βραβευμένα λογοτεχνικά περιοδικά και συνδέεται στενά με την εκδοτική κοινότητα της Βοστώνης. Εστιάστε στο πάθος σας, επιλέγοντας από τους τομείς της λογοτεχνικής μυθοπλασίας, της μη μυθοπλασίας και της ποίησης και εξερευνήστε τη γραφή τόσο ως μορφή τέχνης όσο και ως επαγγελματική ενασχόληση.

Αναπτύξτε δεξιότητες πειραματισμού, δημιουργίας και κριτικής μέσα σε ένα υποστηρικτικό, ποικίλο περιβάλλον αφιερωμένο στην ατομική ανάπτυξη.

Το μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες μπορεί να ολοκληρωθεί με έμφαση στο Σχέδιο και τη Ζωγραφική. Αυτό το πρόγραμμα σπουδών παρέχει στους μαθητές τις δημιουργικές και τεχνικές δεξιότητες που απαιτούνται για να ευδοκιμήσουν στον σημερινό κόσμο της τέχνης. Οι μαθητές θα φύγουν με χαρτοφυλάκια επαγγελματικού επιπέδου και κατανόηση της επιχείρησης της τέχνης.

Καλώς ήρθατε στον συναρπαστικό κόσμο των Ψηφιακών Καλών Τεχνών! Σε αυτή τη συναρπαστική εποχή τεχνολογίας και δημιουργικότητας, οι Ψηφιακές Τέχνες αναδείχθηκαν ως μια καινοτόμος και σαγηνευτική μορφή έκφρασης. Η σύγκλιση μεταξύ της ψηφιακής τεχνολογίας και των παραδοσιακών καλλιτεχνικών κλάδων έχει δημιουργήσει ένα σύμπαν δημιουργικών δυνατοτήτων χωρίς σύνορα.

Το πρόγραμμα Master of Fine Art παρέχει στους μαθητές ένα πλαίσιο για προηγμένη μελέτη στο σχέδιο και τη ζωγραφική, τη χαρακτική και τη γλυπτική. Οι μαθητές επικεντρώνονται στην τεχνική και εννοιολογική ανάπτυξη στη γραφική, αφηρημένη ή τοπική εργασία. Η Σχολή Καλών Τεχνών παρέχει στους μεταπτυχιακούς φοιτητές χώρο στούντιο, γκαλερί εκθέσεων και εγκαταστάσεις παγκόσμιας κλάσης.

Είτε θέλετε να εξερευνήσετε ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, πειραματικά μέσα, τέχνη εγκατάστασης ή διαδραστικά μέσα, το Film and Media Art (MFA) θα σας προσφέρει την τεχνογνωσία που χρειάζεστε. Εργαστείτε με εικόνα και ήχο για να διασκεδάσετε, να ενημερώσετε, να πείσετε και να προκαλέσετε, χρησιμοποιώντας τόσο παραδοσιακές όσο και αναδυόμενες μορφές μέσων. Αναπτύξτε την κατανόηση των κλάδων των 16 χιλιοστών και των ψηφιακών ταινιών και ήχου, καθώς και της παραγωγής διαδραστικών μέσων, φέρνοντας αυτή την κατανόηση σε παραδοσιακά και συγκλίνοντα έργα μέσων. Το πρόγραμμά μας προσφέρει τρία διαφορετικά σημεία εισόδου ανάλογα με την προηγούμενη εμπειρία σας και ποικίλλει σε διάρκεια από 2-3 χρόνια, επιτρέποντας στους μαθητές με ποικίλες εμπειρίες ζωής και ποικίλο ακαδημαϊκό υπόβαθρο να εμπνεύσουν ο ένας την καλλιτεχνική ανάπτυξη του άλλου. Μόλις γίνετε δεκτοί στο πρόγραμμα, συνεργαζόμαστε μαζί σας για να δημιουργήσουμε ένα προσαρμοσμένο πρόγραμμα σπουδών με βάση τους επαγγελματικούς και εκπαιδευτικούς σας στόχους.

Το Πρόγραμμα Master of Fine Arts θα προκαλέσει και θα υποστηρίξει καλλιτέχνες με ανεξάρτητα κίνητρα στην πνευματική, φιλοσοφική και καλλιτεχνική τους ανάπτυξη. Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα ενθαρρύνει τη δια βίου μάθηση, την επιτυχία σταδιοδρομίας και τη συμμετοχή της κοινότητας.

The Visual Development MFA program provides advanced coursework in still life painting, figure drawing, character design, concept painting, layout design for animation, and other core skills of professional visual developers. The goal of each graduate student is the completion of a signature thesis book showcasing design work for a story-based project.

Το πρόγραμμα MFA in Animation & Visual Effects επικεντρώνεται στην ανάπτυξη δεξιοτήτων σε οποιονδήποτε από τους πολλούς τομείς της εμπειρογνωμοσύνης στον κλάδο των κινούμενων σχεδίων και των οπτικών εφέ. Το πρόγραμμα εκπαιδεύει τους μαθητές σε όλες τις πτυχές της κινούμενης εικόνας και των οπτικών εφέ, από ιδεοληψία έως μετα-παραγωγή. Οι δεξιότητες επικοινωνίας, συνεργασίας και διαχείρισης του χρόνου δίνουν έμφαση σε όλο το πρόγραμμα για να εξασφαλίσουν ότι οι απόφοιτοι θα εγκλιματιστούν στην έντονη επαγγελματική κουλτούρα που τους περιμένει.

Το μετα-επαγγελματικό πρόγραμμα Master of Fine Arts in Interior Design (MFA2) εξερευνά τον εσωτερικό σχεδιασμό σε ένα βαθύτερο επίπεδο και διαμορφώνει τους σπουδαστές ώστε να γίνουν ηγέτες στον τομέα του σχεδιασμού. Το διετές πρόγραμμα πλήρους φοίτησης πραγματοποιείται στη Νέα Υόρκη και απευθύνεται σε όσους διαθέτουν προηγμένο χαρτοφυλάκιο και επαγγελματικό πτυχίο στον τομέα του εσωτερικού σχεδιασμού, της αρχιτεκτονικής, της μηχανικής ή σε στενά σχετικό τομέα.

Το Πρόγραμμα Καλών Τεχνών MFA είναι ανοιχτό, χωρίς αποκλεισμούς και διεπιστημονικό. Ψάχνουμε για προχωρημένους καλλιτέχνες που είναι αφοσιωμένοι και αφοσιωμένοι στην εξερεύνηση μιας καλλιτεχνικής πρακτικής σε διάφορες μορφές, παραδόσεις και περιβάλλοντα. Δίνουμε έμφαση στον διεπιστημονικό κριτικό διάλογο και στη διά βίου μάθηση μέσα στην οικεία κοινότητά μας. Η έμφαση στο Art + Social Practice είναι μια προαιρετική συγκέντρωση που διερευνά και ενθαρρύνει τη συνεργασία και χτίζει δεξιότητες για εργασία στον κοινωνικό τομέα. Θα υποστηριχθείτε και θα αμφισβητηθείτε ταυτόχρονα. Στην κριτική, θα μάθετε να συζητάτε τη δουλειά σας και τους άλλους και να προσπαθείτε να το εντοπίσετε σε ευρύτερες πολιτιστικές συζητήσεις. Οι μεμονωμένες συναντήσεις στούντιο με καθηγητές θα σας προσφέρουν συνομιλίες για ένα έργο σε εξέλιξη, ιδέες, αναγνώσεις ή σχέδια. Στα σεμινάρια Ιστορίας της Τέχνης και Θεωρίας, θα διαβάσετε, θα γράψετε, θα συζητήσετε και θα εξετάσετε διάφορες ιστορίες, μεθοδολογίες και πλαίσια σκέψης. Οι επαγγελματικές πρακτικές θα σας προετοιμάσουν για να διατηρήσετε μια δια βίου πρακτική. Η σειρά διαλέξεων του Visiting Artist φέρνει διακεκριμένους καλλιτέχνες, επιμελητές και στοχαστές σε στενό διάλογο με μαθητές. Οι μελέτες καταλήγουν σε γραπτή διατριβή και τελική έκθεση MFA. Όλοι οι απόφοιτοι πλήρους απασχόλησης εργάζονται στα δικά τους ξεχωριστά στούντιο που βρίσκονται στην πανεπιστημιούπολη του Culver City. Οι κατοικίες στο Παρίσι, την Πόλη του Μεξικού και το Anderson Ranch στο Κολοράντο προορίζονται αποκλειστικά για μεταπτυχιακούς φοιτητές και στυπτηρίες. Υπάρχει επίσης μια υποτροφία με το Κέντρο Οπλισμών Τεχνών στην Πασαντένα για τους αποφοίτους του Otis.

Το Μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες στο Καλλιτεχνικό Στούντιο προσφέρει ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα σπουδών που έχει σχεδιαστεί για να ενθαρρύνει την προηγμένη καλλιτεχνική ανάπτυξη και τις δεξιότητες κριτικής σκέψης. Οι φοιτητές συμμετέχουν σε εντατικές πρακτικές στούντιο σε...

Το Master of Fine Arts στις Τέχνες, την Τεχνολογία και την Αναδυόμενη Επικοινωνία (ATEC) είναι ένα τελικό πτυχίο για όσους επιθυμούν να διδάξουν μαθήματα τεχνών και τεχνολογίας σε επίπεδο κολλεγίου, καθώς και για εκείνους που σκοπεύουν να συμμετάσχουν σε ένα επαγγελματικό στούντιο ή πρακτική σχεδιασμού. Οι μαθητές γίνονται δεκτοί σε ένα από τα δύο Pathways του ATEC MFA: (1). Κινουμένων σχεδίων; (2). Δημιουργική πρακτική.

Ο πυρήνας του προγράμματος MFA του Laguna College of Art + Design στη Ζωγραφική βασίζεται στις αξίες των δεξιοτήτων του χρόνου που ενημερώνονται από τη σύγχρονη θεωρία και έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να πραγματοποιήσετε τις ιδέες που είναι δυνατές μέσω των αναπαραστατικών τρόπων ζωγραφικής και σχεδίου. Το πρόγραμμα σπουδών μας αναγνωρίζει ότι υπάρχουν ιδιαίτερα τεχνικά, ιδεολογικά και επίσημα ζητήματα που σχετίζονται με την εκπροσώπηση που απαιτούν να υποβληθείτε σε εξειδικευμένες σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο και προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε αυτές τις απαιτήσεις με μια σχολή και ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στις ανάγκες σας. Ο πρωταρχικός στόχος του προγράμματος MFA στη Ζωγραφική είναι να σας υποστηρίξει στην ανάπτυξη των παραδοσιακών δεξιοτήτων που αποκτήσατε στις προπτυχιακές σπουδές σας, ώστε να μπορέσετε να συνειδητοποιήσετε τις πιθανές ιδέες στον κλάδο της αναπαραστατικής τέχνης. Θα επιτύχετε αυτόν τον στόχο μέσω της δημιουργίας ενός συνεκτικού σώματος εργασίας, μιας γραπτής εργασίας και μιας έκθεσης διατριβής. Επιπλέον, θα αποκτήσετε πληροφορίες σχετικά με την παρουσίαση και το μάρκετινγκ της εργασίας σας και θα εκπαιδευτείτε στη διοικητική μέριμνα της διδασκαλίας της τέχνης σε επίπεδο κολλεγίου.