Το πρόγραμμα MFA του σχολείου κινηματογραφικών ταινιών και τηλεόρασης προσφέρει σε βάθος και προηγμένη εκπαίδευση στους διάφορους τομείς της κινηματογραφικής και τηλεοπτικής παραγωγής. Ανάλογα με τον τομέα της εξειδίκευσης, το πρόγραμμα MFA καταλήγει σε κινηματογραφική διατριβή ή επαγγελματικό κύλινδρο / χαρτοφυλάκιο. Οι τομείς μελέτης περιλαμβάνουν την κατεύθυνση, την παραγωγή, την κινηματογραφία, την επεξεργασία, το σχεδιασμό παραγωγής και το σεναριογράφηση. Οι φοιτητές είναι διατεθειμένοι να αγωνιστούν για να εργαστούν στη βιομηχανία ή να διδάξουν, καθώς η ΜΟΒ είναι τερματικό.

Οι μαθητές που συμμετέχουν στο πρόγραμμα MFA στο Ντοκιμαντέρ επωφελούνται από τη συνδυασμένη εστίαση τόσο στις κινηματογραφικές τέχνες όσο και στις δημοσιογραφικές προσεγγίσεις. Επωφεληθείτε περαιτέρω από τα πολλά δυνατά σημεία του Σχολείου, όπως τα Διαδραστικά Μέσα, η Στρατηγική Επικοινωνία και η Επικοινωνία για την Παγκόσμια Κοινωνική Αλλαγή.

Το Μεταπτυχιακό στην Παραγωγή αποτελείται από Μεταπτυχιακά Προγράμματα στη Διαχείριση Παραγωγής και στις Επιχειρήσεις Κινηματογράφου.

Το AU University School of Communication MA in Film and Media Production θα σας δώσει επαγγελματικές δεξιότητες στον κινηματογράφο, το βίντεο και τα ψηφιακά μέσα για μια επιτυχημένη καριέρα στη βιομηχανία των μέσων. Κατά τη διάρκεια του πρώτου σας έτους, θα λάβετε μια επίσημη επισκόπηση της παραγωγής μέσων, ώστε να μπορείτε να εστιάσετε το δεύτερο έτος σας στη βελτίωση της βάσης των δεξιοτήτων σας.

Το MFA του Πανεπιστημίου της Βοστώνης στις Σπουδές Κινηματογράφου και Τηλεόρασης εμπνέει τους φοιτητές να δουν το μεταβαλλόμενο τοπίο των πεδίων από πολλές οπτικές γωνίες, σε διάστημα 4 εξαμήνων. Θα αναπτύξετε ένα κριτικό μάτι για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση, τα podcast και τα διαδικτυακά μέσα ενημέρωσης ως μορφές τέχνης και εμπορεύματα, ενώ θα εξετάσετε τις ιστορικές, πολιτικές και κοινωνικοπολιτιστικές τους διαστάσεις. Δεν απαιτούνται GRE. Διαθέσιμες υποτροφίες.

Το MFA in Motion Pictures καθοδηγεί τους μαθητές να προωθήσουν την τεχνική τους επάρκεια και την κριτική τους σκέψη μαθαίνοντας παράλληλα καινοτόμες αφηγηματικές δεξιότητες. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να επικεντρωθούν σε περισσότερους από έναν τομείς εξειδίκευσης: παραγωγή, παραγωγή και/ή σεναριογραφή.

Ο μεταπτυχιακός τίτλος παρέχει στους μαθητές τις γνώσεις και τις τεχνικές που απαιτούνται για τη διεύθυνση οπτικοακουστικών έργων σε οποιαδήποτε μορφή. Οι μαθητές θα μάθουν για τη δουλειά του σκηνοθέτη και θα εκτελέσουν αυτόν τον ρόλο και εκείνους των άλλων μελών του τμήματος σκηνοθεσίας κατά τη διάρκεια της διαδικασίας προπαραγωγής, λήψης και μετά την παραγωγή.

Το Μεταπτυχιακό στις Σπουδές Κινηματογράφου και Οθόνης στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης είναι ένα διεθνές μεταπτυχιακό που έχει στόχο την προώθηση της έρευνας και του προβληματισμού σχετικά με τη σύγχρονη οπτικοακουστική κουλτούρα και την ιστορία και την εξέλιξη των κινούμενων εικόνων.

Το χαμηλού επιπέδου Γραφή για Κινηματογράφο και Τηλεόραση του Emerson MFA σάς διδάσκει να γράφετε για ταινίες, τηλεόραση και άλλες αναδυόμενες μορφές μέσων σε πολλά είδη. Δημιουργήστε ένα χαρτοφυλάκιο γραφής επαγγελματικού διαμετρήματος με πρωτότυπα χαρακτηριστικά, πιλοτικά και σύντομα δείγματα σεναρίου. Η σχολή μας αποτελείται από κινηματογραφιστές, παραγωγούς, σεναριογράφους και θεωρητικούς που θα σας καθοδηγήσουν και θα σας καθοδηγήσουν στα διαδικτυακά σας μαθήματα. Κάθε εξάμηνο ξεκινά με μια εξαήμερη διαμονή στην πανεπιστημιούπολη μας στη Βοστώνη ή στο Λος Άντζελες, όπου θα συμμετέχετε σε εργαστήρια, προβολές, διαλέξεις και ένα Master Class με έναν προσκεκλημένο ομιλητή. Στους προηγούμενους ομιλητές περιλαμβάνονταν η Krista Vernoff, Showrunner για το Grey's Anatomy, ο David Magee, Writer of Life of Pi, η Mara Brock Akil, η Creator of Being Mary Jane και άλλοι.

Ο σύγχρονος κινηματογράφος γνώρισε μια βαθιά μεταμόρφωση χάρη στις ψηφιακές προόδους που έφεραν επανάσταση στη βιομηχανία. Σε αυτήν την εποχή της τεχνολογίας ταινιών, ένας τεράστιος ορίζοντας δυνατοτήτων έχει ανοίξει, επιτρέποντας τη δημιουργία εκπληκτικών εικόνων, οπτικών εφέ αιχμής και αφηγήσεων που αμφισβητούν τα όρια της δημιουργικότητας.

Το μικρό, επιλεγμένο μας πρόγραμμα προσφέρει τον απαραίτητο χρόνο και εστιάζει για να βελτιώσει τις δεξιότητές σας τόσο στον κινηματογράφο όσο και στην τηλεόραση. Είστε έτοιμοι να εγγραφείτε στο Writer's Room μας;

Είτε θέλετε να εξερευνήσετε ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, πειραματικά μέσα, τέχνη εγκατάστασης ή διαδραστικά μέσα, το Film and Media Art (MFA) θα σας προσφέρει την τεχνογνωσία που χρειάζεστε. Εργαστείτε με εικόνα και ήχο για να διασκεδάσετε, να ενημερώσετε, να πείσετε και να προκαλέσετε, χρησιμοποιώντας τόσο παραδοσιακές όσο και αναδυόμενες μορφές μέσων. Αναπτύξτε την κατανόηση των κλάδων των 16 χιλιοστών και των ψηφιακών ταινιών και ήχου, καθώς και της παραγωγής διαδραστικών μέσων, φέρνοντας αυτή την κατανόηση σε παραδοσιακά και συγκλίνοντα έργα μέσων. Το πρόγραμμά μας προσφέρει τρία διαφορετικά σημεία εισόδου ανάλογα με την προηγούμενη εμπειρία σας και ποικίλλει σε διάρκεια από 2-3 χρόνια, επιτρέποντας στους μαθητές με ποικίλες εμπειρίες ζωής και ποικίλο ακαδημαϊκό υπόβαθρο να εμπνεύσουν ο ένας την καλλιτεχνική ανάπτυξη του άλλου. Μόλις γίνετε δεκτοί στο πρόγραμμα, συνεργαζόμαστε μαζί σας για να δημιουργήσουμε ένα προσαρμοσμένο πρόγραμμα σπουδών με βάση τους επαγγελματικούς και εκπαιδευτικούς σας στόχους.

Το πρόγραμμα Master of Fine Arts in Production σας οδηγεί στην παραγωγή ταινιών ζωντανής δράσης υψηλής ποιότητας. Δουλεύοντας με επαγγελματικές κάμερες, εξοπλισμό και εγκαταστάσεις από την αρχή, θα βυθιστείτε σε ένα έντονα συνεργατικό περιβάλλον.

Ανάπτυξη σε βάθος γνώση όλων των πτυχών της δημιουργικής και της φυσικής παραγωγής, Παραγωγή Μέλη βαθμολογήσει με την ικανότητα να σκέφτονται δημιουργικά και να οδηγήσει με σιγουριά και την εξουσία.

Προσελκύοντας καλλιτέχνες από την αρχιτεκτονική, εσωτερική διακόσμηση, γραφικό σχεδιασμό, τις τέχνες το θέατρο και άλλα συναφή πεδία, το πρόγραμμα σπουδών Σχεδιασμός Παραγωγής εστιάζει στη δημιουργική διαδικασία του οπτικά και φυσικά την ανάπτυξη ενός περιβάλλοντος που γίνεται ένα ουσιαστικό συστατικό της διαδικασίας της αφήγησης. Οι σχεδιαστές της παραγωγής πρέπει να έχουν μια έντονη κατανόηση της ιστορίας, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα πιστευτό και ρεαλιστικό κόσμο στην οθόνη.