64 Στην Πανεπιστημιούπολη Καλές Τέχνες και Εικονογράφηση Bachelor's Degree Programs in Βόρεια Αμερική

Η Ψηφιακή Ζωγραφική και η Διευρυμένη Κινούμενη Σχέση είναι μια εξειδίκευση τόσο των Ολοκληρωμένων Μέσων όσο και των Προγραμμάτων Σχεδίασης & Ζωγραφικής. Για αυτήν την εξειδίκευση σχεδίασης και ζωγραφικής, θα εστιάσετε σε ψηφιακά μέσα και ζωγραφική, συμπεριλαμβανομένων παραδοσιακών τεχνικών ζωγραφικής, ψηφιακής ζωγραφικής tablet και κινούμενων σχεδίων. Σε αυτό το πρόγραμμα, θα παρακολουθήσετε τα βασικά μαθήματα σχεδίασης και ζωγραφικής, αλλά και πειραματιστείτε με τεχνικές διακοπής κίνησης, τρισδιάστατη κίνηση και οπτικά εφέ 2D για κινούμενα σχέδια και ζωγραφική. Πέρα από τις τεχνικές δεξιότητες, θα μάθετε επίσης να δημιουργείτε τις δικές σας ιδέες και καλλιτεχνική φωνή. Θα ξεκινήσετε τον πρώτο χρόνο με μαθήματα Ζωγραφικής και Ζωγραφικής και τέχνης και στη συνέχεια θα επικεντρωθείτε στη ζωγραφική, την ψηφιακή απεικόνιση και τα κινούμενα σχέδια τα επόμενα χρόνια. Για να υποβάλετε αίτηση σε αυτό το πρόγραμμα, θα πρέπει να επιλέξετε Σχέδιο & Ζωγραφική και να επιλέξετε Ψηφιακή Ζωγραφική και Επεκταμένη Κινούμενη Σχέση ως θέμα σπουδών. Στο τέλος αυτού του τετραετούς προγράμματος, θα αποκτήσετε πτυχίο Bachelor of Fine Arts.

Αυτό το εντατικό πρόγραμμα παραγωγής στούντιο 120 πιστώσεων δίνει έμφαση στις αναλυτικές, δημιουργικές και βιωματικές πτυχές του σχεδιασμού, του στούντιο και της τέχνης των νέων μέσων. Το BFA AVT έχει σχεδιαστεί για να προετοιμάζει τους μαθητές επαγγελματικά ως εικαστικοί καλλιτέχνες ή για μεταπτυχιακές σπουδές στις τέχνες. Οι μαθητές αφιερώνουν ένα σημαντικό μέρος της σταδιοδρομίας τους στο κολέγιο σε μια εις βάθος μελέτη της συγκέντρωσής τους. Εκτός από την ολοκλήρωση των απαιτήσεων γενικής εκπαίδευσης σε όλο το πανεπιστήμιο και των μαθημάτων επιλογής, οι ειδικότητες BFA AVT πρέπει να ολοκληρώσουν το Studio Foundations Experience, τα βασικά και ερευνητικά μαθήματα στούντιο, την ιστορία της τέχνης και τις απαιτήσεις κριτικής θεωρίας, τα μαθήματα επιλογής διεπιστημονικών στούντιο, την επαγγελματική πρακτική και ένα ορόσημο. Οι μαθητές επιλέγουν μια συγκέντρωση είτε στο Graphic Design είτε στο Studio Art.

Το Bachelor of Fine Arts με ειδίκευση στις εικαστικές τέχνες είναι ένας επαγγελματικός τίτλος που εξοπλίζει τους φοιτητές με τεχνογνωσία στον τομέα εστίασης που θα τους προετοιμάσει καλύτερα για μεταπτυχιακές σπουδές και ευκαιρίες απασχόλησης ως καλλιτέχνες σε δημιουργικές βιομηχανίες. Οι τομείς εστίασης στο BFA στις Εικαστικές Τέχνες είναι: Κεραμικά & Γλυπτά. Artsηφιακές Τέχνες; Σχέδιο & Ζωγραφική; Γραφικό σχέδιο; Φωτογραφία; και Χαρτογραφίας και Χαρτοτεχνίας. (Σημειώστε: η περιοχή εστίασης δεν εμφανίζεται στον τίτλο του πτυχίου και όλοι οι απόφοιτοι του προγράμματος λαμβάνουν BFA στις Εικαστικές Τέχνες.)

Στο πρόγραμμα Εικονογράφησης, θα μάθετε πώς να παράγετε εικόνες που συμπληρώνουν τη γραπτή λέξη ή στέκονται μόνες τους. Θα ενθαρρυνθείτε να εκφράσετε την προσωπική σας καλλιτεχνική φωνή εξετάζοντας τον κόσμο στον οποίο ζούμε. Θα συνεργαστείτε στενά με τη σχολή και θα εξασκήσετε εικονογράφους σε παραδοσιακές και ψηφιακές τεχνικές. Αυτό το πρόγραμμα θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε την τέχνη της επικοινωνίας, ενώ επίσης μαθαίνετε τις επιχειρηματικές δεξιότητες που απαιτούνται για να εργαστείτε ως ανεξάρτητοι ελεύθεροι επαγγελματίες. Στο τέλος αυτού του τετραετούς προγράμματος, θα κερδίσετε πτυχίο Bachelor of Design.

Το πρόγραμμα BFA της Σχολής Εικονογράφησης περιλαμβάνει την τέχνη της οπτικής και της εννοιολογικής αφήγησης σε οποιοδήποτε μέσο. Οι σπουδαστές αναπτύσσουν τις δεξιότητες που είναι απαραίτητες για να μεταμορφωθούν σε ειδικευμένους, διακριτικούς, επαγγελματίες εικονογράφους ικανοί να ανταποκριθούν στην αυξανόμενη ανάγκη της αγοράς για καλλιτέχνες εκπαιδευμένους στην επίλυση οπτικών προβλημάτων τόσο σε παραδοσιακά όσο και σε ψηφιακά μέσα. Τα συναρπαστικά μονοπάτια σταδιοδρομίας περιμένουν σε κόμικς και γραφικά μυθιστορήματα, παιδικά βιβλία, διαφήμιση, εικονογραφημένη εκδοχή και διαδραστική απεικόνιση.

Στο πρόγραμμα Sculpture / Installation, θα πειραματιστείτε με τη δημιουργία τρισδιάστατων έργων γλυπτικής και εγκατάστασης. Θα μάθετε τις δεξιότητες δημιουργίας εγκαταστάσεων - έργων τέχνης σχεδιασμένα για δημόσιους χώρους. Θα χρησιμοποιήσετε τα στούντιο κατασκευής για να εξερευνήσετε πρακτική και ψηφιακή δημιουργία. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μαθήματα στούντιο που αναπτύσσουν τη φαντασία σας, κριτική και τεχνική γνώση. Θα διερευνήσετε επίσης τη δημιουργία και την έννοια των αντικειμένων σε μαθήματα όπως η σύγχρονη πρακτική και η θεωρία. Αυτός ο συνδυασμός πρακτικής και θεωρίας θα σας κάνει να είστε έτοιμοι να αναπτύξετε τη δημιουργική σας έρευνα και να εκθέσετε τα δικά σας έργα. Η εκμάθησή σας θα περιλαμβάνει το άνοιγμα σε πολλές διαφορετικές πολιτιστικές προοπτικές. Στο τέλος αυτού του τετραετούς προγράμματος, θα αποκτήσετε πτυχίο Bachelor of Fine Arts.

Το πρόγραμμα BFA School of Animation & Visual Effects παρέχει στους φοιτητές τις δεξιότητες που απαιτούνται για να ελέγξουν τη σημερινή ψηφιακή τεχνολογία. Οι μαθητές επιλέγουν μια πρωταρχική περιοχή έμφασης μεταξύ οπτικών εφέ, τρισδιάστατης μοντελοποίησης, 3D animation, 2D animation και stop motion, και storyboarding.

Στο πρόγραμμα Material Art & Design, θα μάθετε πώς να δημιουργείτε κοσμήματα, υφάσματα και κεραμικά ως επαγγελματίας καλλιτέχνης στούντιο ή σχεδιαστής.

Η τέχνη είναι μια παγκόσμια γλώσσα που ξεπερνά τόσο τον χρόνο όσο και τον πολιτισμό. Μπορεί να είναι προκλητικό και προκλητικό, απαιτώντας από εμάς να εξετάσουμε τις υπάρχουσες νόρμες και πεποιθήσεις μας. Η τέχνη μας ελκύει και μας εμπνέει, μας θυμίζει την ανθρωπιά μας και μας διδάσκει για τον εαυτό μας. Μέσα από βαθιά προσωπική έκφραση, οι καλλιτέχνες μας καλούν να σκεφτούμε με πρωτότυπους τρόπους και να εξετάσουμε τον κόσμο από μια διαφορετική οπτική γωνία.

Το πρόγραμμα BFA διδάσκει στους μαθητές τις δημιουργικές και τεχνικές δεξιότητες που απαιτούνται για να ευδοκιμήσουν ως καλλιτέχνες σταδιοδρομίας. Προηγμένη διδασκαλία προσφέρεται σε μη εικονιστική και εικαστική τέχνη, όπως ζωγραφική, γλυπτική και χαρακτική. Το τμήμα Γλυπτικής μας διαθέτει μία από τις μεγαλύτερες και πιο προηγμένες εγκαταστάσεις του είδους του στη Βόρεια Αμερική και οι υπερσύγχρονες εγκαταστάσεις μας για την εκτύπωση συνδυάζουν παραδοσιακά εργαλεία με τεχνολογία αιχμής.

The Art degrees offered by the School of Art, Design, and Art History prepare students to pursue the professional production and exhibition of their own art or more in-depth study at the graduate school level. The art major allows students to develop a visual vocabulary, foster a deeper understanding of the formal visual relationships present in the art and design process, enhance their aesthetic awareness of art forms, and to promote the competency to independently seek further professional growth. The Art major requires 120 credit hours of undergraduate course work, including 78 credit hours in art, art history, and art-related courses. The art faculty is made up of practicing artists who work closely with the students, and students also work closely with each other as they develop their studio practice. Visiting artists and scholars, workshops, field trips and frequent on-campus exhibitions of professional artwork enhance student engagement with contemporary art. Additionally, students have opportunities to exhibit and present their artwork, assist in running on-campus galleries and studio art labs, and to partake in other hands-on art experiences.

Βυθιστείτε σε μια αξέχαστη δημιουργική περιπέτεια όπου η μαγεία ζωντανεύει στην οθόνη. Το animation είναι μια μοναδική τέχνη που συνδυάζει φαντασία, τεχνική και πάθος για να ζωντανέψει κόσμους και χαρακτήρες. Από τα κλασικά κινούμενα σχέδια με το χέρι μέχρι τις ψηφιακές τεχνικές αιχμής, έχει γοητεύσει το κοινό όλων των ηλικιών σε ταινίες, σειρές, διαφημίσεις και βιντεοπαιχνίδια.

Βραβευμένοι σκηνοθέτες τέχνης, συγγραφείς και δημιουργικοί στρατηγικοί θα σας δείξουν πώς να δημιουργήσετε ιδέες που συνδέονται με ανθρώπους. Αναπτύξτε τις δεξιότητες σκέψης και την επιμονή που χρειάζεστε για να δημιουργήσετε ένα ανταγωνιστικό χαρτοφυλάκιο βραβευμένων πρακτορείων που αναζητούν καθώς κερδίζετε το διαφημιστικό σας πτυχίο.

Καλώς ήρθατε σε έναν κόσμο απεριόριστων δημιουργικών δυνατοτήτων. Σε αυτή την ενότητα, θα βυθιστείτε στο συναρπαστικό σύμπαν των Ψηφιακών Τεχνών, όπου η τεχνολογία και η δημιουργικότητα συγκλίνουν για να ανοίξουν πόρτες σε νέες μορφές έκφρασης. Σε αυτή τη συναρπαστική εποχή, θα ανακαλύψετε πώς οι Ψηφιακές Τέχνες μεταμορφώνουν την τέχνη των κόμικ. Θα μπορείτε να πειραματιστείτε με ψηφιακές τεχνικές για να δημιουργήσετε εντυπωσιακά πάνελ, να παίξετε με την οπτική αφήγηση και να φέρετε τους συναρπαστικούς χαρακτήρες σας σε νέα ύψη.

Το πρόγραμμα BFA της Σχολής Οπτικής Ανάπτυξης παρέχει μια δυναμική εκπαίδευση στην τέχνη του σκηνικού. Το βασικό πρόγραμμα σπουδών δίνει έμφαση στη φωτογραφία, στη μοντελοποίηση σχήματος, στην ανάλυση φόρμας, στη σχεδίαση σχημάτων, στις αρχές της αφήγησης, στην οπτική ανάπτυξη για κινούμενα σχέδια, στο σχεδιασμό χαρακτήρων, στους πίνακες έννοιας, στην προηγμένη εξερεύνηση της προοπτικής για τη σχεδίαση βιντεοπαιχνιδιών και σε διάφορους άλλους τομείς κρίσιμου σχεδιασμού.