77 Πλήρης απασχόληση Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστική Κληρονομιά Πτυχία Bachelor Degree Programs

Η Ιστορία της Τέχνης και η κριτική, το BA έχει σχεδιαστεί για φοιτητές να ακολουθήσουν σταδιοδρομία ως ιστορικοί τέχνης, κριτικοί ή επιμελητές σε μουσεία ή γκαλερί. Μπορεί επίσης να χρησιμεύσει ως βάση για μεταπτυχιακές σπουδές στην ιστορία της τέχνης.

Το πρόγραμμα Historic Preservation and Community Planning προσεγγίζει τα θέματα της ιστορικής συντήρησης, του αρχιτεκτονικού και αστικού σχεδιασμού, του σχεδιασμού και της αρχιτεκτονικής και αστικής ιστορίας ως μια ομάδα σχετικών επιστημών που αντιμετωπίζουν από κοινού τη διαχείριση της αλλαγής στο δομημένο περιβάλλον από την άποψη του σχεδιασμού.

Στο City & Guilds of London Art School η BA βαθμός διατήρησης (Hons) Conservation Studies θέσεις μάθημα στο σημείο συνάντησης της επιστήμης και της τέχνης - ένα συναρπαστικό μείγμα των state-of-the-art εγκληματολογίας, αισθητική και παραδοσιακές δεξιότητες βιοτεχνίας. Κατά τη διάρκεια αυτής της έντασης, απαιτώντας φυσικά θα εργαστεί για μια προκλητική ποικιλία σύνθετων ζωντανά έργα, χρησιμοποιώντας αντικείμενα που δανείζονται από κορυφαίους δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς.

Το Bachelor of Music στη Διαχείριση Τεχνών θα μιλήσει σε τόμους.

Ζωντανέψτε το όραμά σας μέσω της φωτογραφίας, της ζωγραφικής, του σχεδίου ή της γλυπτικής. Ακονίστε τις τεχνικές σας δεξιότητες, αναπτύξτε την καλλιτεχνική σας πρακτική και προσαρμόστε το έργο σας στη θεωρία και την ιστορία της τέχνης. Ως σπουδαστής τέχνης ή δευτερεύουσας σημασίας, θα μάθετε να σκέφτεστε κριτικά, να αποκτάτε τεχνικές γνώσεις και δεξιότητες και να προετοιμάζεστε για μια ζωή δημιουργικής έκφρασης, όπου κι αν οδηγεί η καριέρα σας.

Το BA στην Ιστορία της Τέχνης έχει σχεδιαστεί για να παρέχει στους φοιτητές την κοινωνική ιστορία της τέχνης, δεξιότητες επικοινωνίας, ερευνητικές τεχνικές και μεθόδους κριτικής έρευνας που έχουν γίνει ζωτικό μέρος της σύγχρονης ζωής. Οι προσφορές μαθημάτων καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα ιστορικών θεμάτων τέχνης σε όλο τον κόσμο (αναγεννησιακή και μπαρόκ τέχνη, μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, ασιατική τέχνη, ιθαγενής και αφρικανική τέχνη), ενθαρρύνοντας τους μαθητές να γίνουν υπεύθυνοι πολίτες μέσω της κατανόησης της αισθητικής, πολιτιστικής και ηθικές επιλογές που είναι εγγενείς στην ανθρώπινη ανάπτυξη. Οι φοιτητές που ολοκληρώνουν επιτυχώς το πτυχίο στην Ιστορία της Τέχνης είναι επιλέξιμοι να διαγωνιστούν για εισαγωγή σε MA και Ph.D. προγράμματα και για θέσεις εισαγωγικού επιπέδου στον κόσμο της τέχνης και σε συναφείς τομείς.

Περισσότεροι από ένας δρόμοι είναι ανοιχτοί σε όσους επιθυμούν να σπουδάσουν στην Τέχνη και να ακολουθήσουν σταδιοδρομία σε μουσεία, γκαλερί ή καλλιτεχνικούς οργανισμούς ή/και να συνεχίσουν περαιτέρω σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο. Οι μαθητές επιλέγουν μεταξύ συγκεντρώσεων στην Ιστορία της Τέχνης και στις Εικαστικές Τέχνες. Όσοι επιλέξουν Ιστορία της Τέχνης θα παρακολουθήσουν μαθήματα ανώτερου επιπέδου στη μη δυτική τέχνη (ασιατική, προκολομβιανή, λατινοαμερικανική, αφρικανική), τη μεσαιωνική/αναγεννησιακή τέχνη και τη μοντέρνα/σύγχρονη τέχνη. Οι μαθητές που επικεντρώνονται στην Ιστορία της Τέχνης μπορούν να ακολουθήσουν μεταπτυχιακούς τίτλους ή σταδιοδρομία σε μουσεία, γκαλερί ή καλλιτεχνικούς οργανισμούς. Άλλοι μπορεί να εξετάσουν επαγγέλματα σε διάφορους τομείς όπως η εκπαίδευση, η ιστορική διατήρηση και η παροχή συμβουλών. Τα μέλη ΔΕΠ συνεργάζονται με μεμονωμένους φοιτητές, βοηθώντας τους να επιλέξουν τομείς ενδιαφέροντος που θα προωθήσουν τους στόχους τους.

Το πρόγραμμα ιστορίας της τέχνης εξοικειώνει τους μαθητές με την οπτική κουλτούρα της ανθρωπότητας ανά τους αιώνες - έργα τέχνης ως μεμονωμένες οργανώσεις σχήματος, χώρου και χρώματος και ως πολιτιστικά αντικείμενα με ιστορία και λειτουργία στις κοινωνίες τους που συνδέονται με άλλες μορφές πολιτιστικής παραγωγής.