307 Καλές Τέχνες και Εικονογράφηση Πτυχία Bachelor Degree Programs

Το Πτυχίο Επιστημών στα Ενσωματωμένα Μέσα και Παιχνίδια προετοιμάζει τους φοιτητές να αναπτύξουν δεξιότητες στη δημιουργία διαδραστικών ψηφιακών εμπειριών. Το πρόγραμμα καλύπτει μια ποικιλία θεμάτων, όπως σχεδιασμός παιχνιδιών, τρισδιάστατα ...

Εξερευνήστε το πλήρες φάσμα των τεχνικών κινούμενης εικόνας από 2D, CGI και σταματήστε την κίνηση στο μάθημα BA (Hons) Animation.

Το Bachelor of Applied Arts στην Οπτική Σχεδίαση είναι το ιδανικό γήπεδο κατάρτισης εάν θέλετε να έχετε μια καριέρα στο επάγγελμα του σχεδίου και στις δημιουργικές βιομηχανίες. Το πρόγραμμα θα σας παρέχει μια ισχυρή κατανόηση της τέχνης, του σχεδιασμού και του πολιτισμού. Θα μάθετε πώς να αναπτύξετε στρατηγικές δημιουργικής σκέψης και να παράγετε αποτελεσματικές και καινοτόμες λύσεις στις προκλήσεις του σχεδιασμού της οπτικής επικοινωνίας, χρησιμοποιώντας πλατφόρμες πολυμέσων, τεχνικές κλασικής σχεδίασης και νέες μορφές ψηφιακών μέσων.

Το Τμήμα Εικαστικής Τέχνης & Τέχνης προσφέρει μια πολύπλευρη εμπειρία, προετοιμάζοντας τους μαθητές να γίνουν ηγέτες στη δημιουργία, την έκθεση, την κριτική κατανόηση και την επικοινωνία της οπτικής κουλτούρας σε διαφορετικά περιβάλλοντα. Οι μαθητές υποστηρίζονται να αναπτύξουν μοναδικές επαγγελματικές πρακτικές στούντιο στη γλυπτική, τα έντυπα μέσα, τη ζωγραφική, το σχέδιο, τη φωτογραφία και τη διεπιστημονική τέχνη, συνεργαζόμενοι με διακεκριμένους καλλιτέχνες στο πρόγραμμα στούντιο και κορυφαίους μελετητές στο πρόγραμμα ιστορίας της τέχνης. Γεφυρώνοντας τη δημιουργία τέχνης, την ιστορία της τέχνης και την επιμελητική πρακτική, το AMPD παρέχει μια μοναδική διεπιστημονική προσέγγιση και τις πιο αναγνωρισμένες εγκαταστάσεις στον Καναδά, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου Εργαστηρίου Ψηφιακής Γλυπτικής του Καναδά αφιερωμένο στη σύγκλιση της ψηφιακής και της φυσικής τέχνης.

Το Τμήμα Τέχνης παρέχει στους μαθητές του Wartburg τη δυνατότητα να επικοινωνούν με πειθαρχία και ευφάνταστη κατανόηση σχετικά με τον οπτικό κόσμο και τον σχεδιασμό του. Μέσω της εκτίμησης, της εμπειρίας και της παραγωγής, οι μαθητές καλλιτεχνίας διευρύνουν τις δημιουργικές και κριτικές τους ικανότητες και μοιράζονται αυτές τις νέες δεξιότητες δημιουργώντας έργα τέχνης.

Από τα οπτικά εφέ στις ταινίες μέχρι τα γραφικά στα βιντεοπαιχνίδια, το κινούμενο σχέδιο αφορά στη δημιουργία νέων κόσμων. Αληθινοί καλλιτέχνες και εικονογράφοι στην καρδιά, οι μαθητές μας αναζητούν μια δημιουργική απόδραση από τον εγκόσμιο στην φανταστική. Οπλισμένοι με τη φαντασία τους, ζουν μια κινούμενη ζωή. Στόχος μας είναι να σας διδάξουμε την τέχνη, τις τεχνικές και την τεχνολογία που χρησιμοποιούν οι επαγγελματίες εμψυχωτές για να μετατρέψουν τα όνειρά τους σε πραγματικότητα.

The American College of the Mediterranean (ACM) είναι ένα κολέγιο των ΗΠΑ στο Aix-en-Provence, Γαλλία. Η ACM είναι ηγέτης στη διεθνή εκπαίδευση και παρέχει εκπαίδευση αμερικανικού τύπου με παγκόσμια εστίαση. Το ACM προσφέρει δέκα διαφορετικά προγράμματα πτυχίου, καθώς και την επιλογή να σχεδιάσετε μόνοι σας ένα πεδίο σπουδών από ένα ευρύ φάσμα προσφορών μαθημάτων.

Ως μουσικός του Bucknell, θα βελτιώσετε τις δεξιότητές σας και την έκφρασή σας, ενώ προετοιμάζεστε για καριέρα υπό την καθοδήγηση των πολύ επιτυχημένων καλλιτεχνών της σχολής. Οι μαθητές στο πτυχίο των τεχνών χτίζουν μια σταθερή βάση στη μουσική θεωρία, την ιστορία και τις επιδόσεις, ενώ το πτυχίο μουσικής προσφέρει δύο εξειδικευμένες συγκεντρώσεις στην απόδοση και τη μουσική εκπαίδευση.

Το πρόγραμμα πτυχίου BFA στο Τμήμα Τέχνης παρέχει μια εντατική εμπειρία στην πρακτική, τη θεωρία και την ιστορία των εικαστικών τεχνών, με ιδιαίτερη έμφαση στην επαγγελματική εκπαίδευση και τις συγκεντρώσεις στις τέχνες στούντιο. Το πρόγραμμα πτυχίων BFA έχει σχεδιαστεί σύμφωνα με την πεποίθηση ότι η ορθή κριτική σκέψη και η εννοιολογική εξερεύνηση, καθώς και το ταλέντο ή η ικανότητα, αποτελούν τη βάση της παραγωγής της τέχνης. Η επίλυση προβλημάτων, οι συχνές κριτικές και η ευθύνη των μαθητών για την αιτιολογημένη εξήγηση της εργασίας του αποτελούν σημαντικό μέρος της εκπαιδευτικής διαδικασίας. Μετά την επίδειξη ικανότητας στους θεμελιώδεις τομείς του σχεδίου, του σχεδιασμού και μιας έρευνας της ιστορίας της τέχνης, οι μαθητές εισάγονται σε ένα ευρύ φάσμα υλικών και μέσων, τελικά συγκεντρώνονται σε μια συγκεκριμένη περιοχή: κεραμικά, σχέδιο, φυσητό γυαλιού, γραφικά υπολογιστών, ζωγραφική, φωτογραφία , χαρακτική, ή γλυπτική. Το αποκορύφωμα της δουλειάς τους είναι μια ανώτερη έκθεση και μια γραπτή διατριβή που εστιάζεται σε ένα συνεκτικό, επαγγελματικά παρουσιαζόμενο σώμα εργασίας. Αυτό το τελικό χαρτοφυλάκιο παρέχει υλικό για εφαρμογές σε προγράμματα αποφοίτησης, γκαλερί και άλλες επαγγελματικές ευκαιρίες επαγγελματικής τέχνης.