113 Στην Πανεπιστημιούπολη Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Degree Programs in Γαλλία

ESTACA προσφέρει ένα πρόγραμμα ενός εξαμήνου στο AAD και το Design που εφαρμόζεται στους τομείς της Αεροναυπηγικής και της Αυτοκινητοβιομηχανίας. Ο στόχος αυτού του προγράμματος είναι να παρέχει στους μαθητές τα μέσα για την επίτευξη σχεδιασμού υψηλής ποιότητας, μείωσης κόστους και βέλτιστων δεξιοτήτων για την αγορά. Ο συνδυασμός της εκπαίδευσης στο AAD και η άμεση εφαρμογή του σε ένα σχέδιο σχεδιασμού που πραγματοποιείται σε μια διεθνή ομάδα, βελτιστοποιεί την περίοδο εκπαίδευσης για μέγιστα αποτελέσματα, μετά την οποία οι μαθητές τίθενται αμέσως σε λειτουργία.

Η εκπαίδευσή μας στο CG Animation προτείνεται στη Σχολή ESMA σε γαλλική έκδοση στο Μονπελιέ, την Τουλούζη, τη Νάντη, τη Λυών και το Μόντρεαλ. και στα αγγλικά στις πανεπιστημιουπόλεις της Λυών και του Μονπελιέ. Αναγνωρισμένη ως μέρος του «top 2 Animation School» από τη Shelley Page, από την Dreamworks, η ESMA είναι πλέον γνωστή σε όλο τον κόσμο. Για να δώσει την ευκαιρία σε όλους να ενσωματώσουν το μάθημά μας CG, η ESMA κυκλοφόρησε την αγγλική έκδοση της εκπαίδευσής της στις πανεπιστημιουπόλεις της Λυών και του Μονπελιέ.

Για αιώνες, οι μεγαλύτεροι στοχαστές και καλλιτέχνες του κόσμου έρχονται στο Παρίσι για να μάθουν, να δημιουργήσουν και να βρουν έμπνευση. Το πρόγραμμα αυτό σας δίνει την ευκαιρία να κάνετε το ίδιο.

Το πρόγραμμα σπουδών φωτογραφίας εξισορροπεί τις αναλογικές και ψηφιακές τεχνολογίες με έμφαση στην ανάπτυξη ενός δημιουργικού οράματος και στην απόκτηση σταθερής κατανόησης της διαδικασίας δημιουργίας εικόνας. Το πρόγραμμα λαμβάνει υπόψη όχι μόνο τις τεχνικές πτυχές της δημιουργίας και παραγωγής εικόνων, αλλά εξετάζει επίσης πώς διαδίδονται, παρουσιάζονται, συζητούνται, χρησιμοποιούνται, τεκμηριώνονται ή αρχειοθετούνται οι φωτογραφίες: εν ολίγοις, πώς λειτουργούν στη σημερινή κοινωνία που βασίζεται στην εικόνα.

Τίτλος RNCP επίπεδο III. Διαθέσιμη εκπαίδευση στην αρχική κατάρτιση, τη συνεχιζόμενη κατάρτιση και την κατάρτιση στη μελέτη εργασίας. Στο δεύτερο έτος, έχετε την επιλογή να ειδικευτείτε στην «εσωτερική σκηνή» ή στο «οπτικό merchandising».

Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, το «Graphic Design» δεν περιορίζεται στην απλή «Γραφική» και αισθητική αντιμετώπιση των διαφόρων μέσων, είτε «Έντυπων» ή «Ψηφιακών». Ο «σχεδιασμός» από μόνος του ήταν πάντα μια διαδικασία σύλληψης. Ήδη από τις αρχές του 18ου αιώνα, το Graphic Design έχει συνδέσει το «Project and its Graphics» (Shaftesbury – 1712). Σήμερα, έχει τέσσερα βασικά χαρακτηριστικά. Κατ' αναλογία με τα 4 P του μίγματος μάρκετινγκ, μπορούμε να προκαλέσουμε τα 4 C του «Σχεδιασμού»: Δημιουργικότητα / Πολυπλοκότητα / Συμβιβασμός / Επιλογή.

Το MANAA (Αναβάθμιση στις εφαρμοσμένες τέχνες) διαρκεί ένα χρόνο: είναι ένα θεμελιώδες πέρασμα προς τις σπουδές εφαρμοσμένων τεχνών και σχεδίου.

The American College of the Mediterranean είναι περήφανο να προσφέρει ένα διετές πρόγραμμα σπουδών MFA στη ζωγραφική ή στη γλυπτική (Γλυπτική θα αρχίσει το φθινόπωρο του 2019) στο Aix-en-Provence της Γαλλίας μέσω της Σχολής Καλών Τεχνών Marchutz.

The Master of Arts (MA) in Interior Design is a one-year program aimed at emerging designers and conceived to provide them with the necessary tools and skills to become professionals in this field. This program prepares students to meet the demands of an expanding high-end residential and commercial property market in capital cities around the world.

Αφιερωμένο στην ανακάλυψη των θεμελιωδών στοιχείων των γραφικών, αυτό το έτος εξέλιξης επιτρέπει στον μαθητή να ανακαλύψει την αλληλεπίδραση λέξεων και εικόνων. Κατά την πρώτη περίοδο, ενσωματώνονται οι γραφικές τεχνικές: έρευνα, μεθοδολογία και αφήγηση.

Τα Εξειδικευμένα Μεταπτυχιακά Βιογραφικά Βιοποικιλίας: Καινοτομία και Οικολογικό σχεδιασμό εκπαιδεύει τα μελλοντικά υψηλού επιπέδου στελέχη στον τομέα των καινοτόμων σύνθετων υλικών που λαμβάνουν υπόψη τις προκλήσεις της αειφόρου ανάπτυξης.

Master καλλιτεχνική διεύθυνση και γραφιστική

Οι μηχανικοί που έχουν εκπαιδευτεί στην ESB είναι σε θέση να χρησιμοποιούν ξύλο και άλλα υλικά βιολογικής προέλευσης με καινοτόμο τρόπο. Κατέχουν επιστημονικές και τεχνικές γνώσεις, ηγούνται ομάδων και διαχειρίζονται έργα. Χρησιμοποιούν νέες τεχνολογίες και τοποθετούν την προσέγγισή τους σε μια λογική κυκλικής οικονομίας.

Η εικονική επεξεργασία γίνεται σε πραγματικό χρόνο και η εξέλιξη του λογισμικού μετά την παραγωγή καθιστά δυνατή τη δημιουργία απλά εκπληκτικών ειδικών εφέ. Αυτή η εκπαίδευση εστιάζει στη μη γραμμική επεξεργασία με το Final Cut Pro και στη δημιουργία εφέ με τα After Effects. Οι μαθητές πρέπει να αποκτήσουν επαγγελματικό επίπεδο στο μοντάζ, στα ειδικά εφέ και να κυριαρχήσουν στην αισθητική της εικόνας κατά την παραγωγή.