64 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Degree Programs in Πολωνία

Το Τμήμα αποτελείται από πιανίστες του Τμήματος Πιάνου που διευθύνουν σύνολα μουσικής δωματίου, συνοδούς που εργάζονται καθημερινά με φοιτητές άλλων ειδικοτήτων και καθηγητές που διευθύνουν σύνολα μουσικής δωματίου μαζί με τους πιανίστες.

Το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας, το οποίο λειτουργεί εντός της δομής του Ινστιτούτου Διεύθυνσης Ορχήστρας, ιδρύθηκε το 2019 και συνεχίζει την παράδοση προηγούμενων μονάδων που λειτουργούσαν στην Ακαδημία από το 1972: το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας που ίδρυσε ο Καθηγητής Stefan Stuligrosz, το Τμήμα Διεύθυνσης Φωνητικών και Ορχηστρικών Συνόλων και, πάλι, το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας. Οι διαδοχικοί επικεφαλής ήταν οι Καθηγητές Stefan Stuligrosz (1972-1982), Stanisław Kulczyński (1982-2005), Janusz Dzięcioł (2005-2007), Leon Zaborowski (2007-2012), και Magdalena Wdowicka-Mackiewicz (2012-2020). Επί του παρόντος, το Τμήμα διευθύνεται από τον Καθηγητή Marek Gandecki.

Το Τμήμα διεξάγει ακαδημαϊκό και ερευνητικό έργο σχετικά με την ιστορία και την ανάπτυξη της πολωνικής οργανοποιίας. Η μονάδα έχει ξεκινήσει ένα ερευνητικό έργο στην ακουστική που αφορά τη ροή των δονήσεων στα υλικά που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή ενός συγκεκριμένου οργανοποιού.

Σκοπός της ίδρυσης του Τμήματος Τραγουδιού και Φωνητικής Μουσικής Δωματίου ήταν να προσφέρει στους φοιτητές έναν δημιουργικό χώρο για την αλληλεπίδραση τραγουδιστή και πιανίστα, η οποία αποτελεί μια από τις σημαντικότερες μορφές συνεργασίας εντός του Ινστιτούτου Φωνητικών Σπουδών, τόσο στον τομέα της εκπαίδευσης των φοιτητών όσο και με την ευρύτερη καλλιτεχνική έννοια. Η φωνητική μουσική δωματίου, μαζί με την τέχνη της όπερας, αποτελεί έναν από τους ακρογωνιαίους λίθους της διδακτικής διαδικασίας στο Ινστιτούτο Φωνητικών Σπουδών. Η δημιουργική αλληλεπίδραση μεταξύ του διδάσκοντος που διδάσκει την ειδικότητα (σολίστικο τραγούδι) και του πιανίστα που συνοδεύει και εκπαιδεύει τον φοιτητή στα μαθήματα που προσφέρει το Τμήμα διαμορφώνει την τεχνική και την καλλιτεχνική προσωπικότητα του τραγουδιστή.

Το Architecture for Society of Knowledge είναι ένα επαγγελματικό πρόγραμμα που επικεντρώνεται στον ψηφιακό σχεδιασμό και σε κρίσιμες πτυχές της αρχιτεκτονικής και του πολεοδομικού σχεδιασμού. Η διάρκεια του προγράμματος είναι 4 εξάμηνα.

Τα μαθήματα καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων από την αρχιτεκτονική και αστική θεωρία και σχεδιασμό, προηγμένες δομές και υλικά, συντήρηση μνημείων έως στρατηγικές ανανέωσης αστικών περιοχών. Το δίπλωμα που απονέμεται μετά την ολοκλήρωση των σπουδών δεύτερου βαθμού αναγνωρίζεται επίσημα (σύμφωνα με την οδηγία 2005/36 / ΕΚ) ως απόδειξη απόκτησης προσόντων αρχιτέκτονα στην Ευρωπαϊκή Ένωση.

Το πρόγραμμα σπουδών έχει σχεδιαστεί για άτομα που επιθυμούν να σπουδάσουν αρχιτεκτονική. Έχει αναπτυχθεί για να εκπαιδεύσει τους μελλοντικούς αρχιτέκτονες τόσο σε τεχνικές γνώσεις όσο και για να αναπτύξει την επίγνωσή τους όσον αφορά τις αισθητικές και ανθρωποκεντρικές αξίες. Επιτρέπει στους φοιτητές να αναπτύξουν τις δεξιότητες που σχετίζονται με τη διαμόρφωση αστικών περιοχών, τόσο ως στοιχεία μικρής αρχιτεκτονικής, όσο και ως εγκαταστάσεις κοινής ωφέλειας και ως πολυχωρικά αστικά έργα.

Ο κύριος στόχος για τους μαθητές είναι να αποκτήσουν θεωρητικές γνώσεις σε προχωρημένα θέματα στον τομέα της μηχανικής και της κατασκευής και λειτουργίας μηχανών, καθώς και πρακτική εξειδίκευση στην εφαρμογή αυτής της γνώσης.

Η Φωνητική Ερμηνεία σε Σύνολο είναι μια νέα ειδικότητα που εισήχθη στο δεύτερο πτυχίο διεύθυνσης ορχήστρας του Ινστιτούτου Διεύθυνσης Ορχήστρας. Πρόκειται για μια προσφορά εξειδικευμένης εκπαίδευσης για φοιτητές που θα ήθελαν να συνδυάσουν τη μελλοντική τους καριέρα με το τραγούδι σε φωνητικά σύνολα ή επαγγελματικές χορωδίες σε θέατρα όπερας ή φιλαρμονικές. Η νέα ειδικότητα προετοιμάζει επίσης για εργασία στην φωνητική εκπαίδευση και τη διδασκαλία προβών.

Η Έδρα Ιστορικών Πρακτικών Ερμηνείας, η οποία ιδρύθηκε το ακαδημαϊκό έτος 2019/2020, αναδύθηκε το 2008 ως Τμήμα Ιστορικών Οργάνων. Από την αρχή, επικεφαλής αυτής της μονάδας ήταν η τσεμπαλίστα Maria Banaszkiewicz-Bryła, PhD, DSc, ProfTit.

Το πρόγραμμα στοχεύει στη διδασκαλία σε διδακτορικούς φοιτητές καινοτόμων και πρωτότυπων τεχνικών, μεθοδολογιών και εφαρμογών έρευνας στην αρχιτεκτονική και τις αστικές σπουδές. Τα μαθήματα του προγράμματος είναι υποχρεωτικά ή προαιρετικά και αναδεικνύουν τις προκλήσεις και τις προοπτικές του σύγχρονου δομημένου περιβάλλοντος.

Το Εργαστήριο Τσέμπαλου και Μπάσου Συντονίου ιδρύθηκε τον Δεκέμβριο του 2020 από την Πρύτανη, καθηγήτρια Δρ. Χάμ. Χάνα Κοστρζέφσκα, και λειτουργεί στο πλαίσιο του Τμήματος Ιστορικών Πρακτικών Ερμηνείας. Ιδρύθηκε από την καθηγήτρια Δρ. Χάμ. Μαρία Μπανάσκιεβιτς-Μπρίλα, Προϊσταμένη του Τμήματος. Η δραστηριότητα του Εργαστηρίου επικεντρώνεται στους διδακτικούς, εκπαιδευτικούς, καλλιτεχνικούς και ακαδημαϊκούς τομείς. Στόχος του είναι η διεύρυνση των γνώσεων και η βελτίωση της πρακτικής στην τέχνη του τσέμπαλου και της εκτέλεσης μπάσου κοντινούο, καθώς και στην ευρέως κατανοητή εκτέλεση της παλιάς μουσικής.

Το μέλλον του σχεδιασμού χτίζεται στη συνεργασία — μεταξύ σχεδιαστών και ερευνητών, επιστημόνων, ανθρωπιστών και τεχνιτών. Αντιπροσωπεύει τη συγχώνευση δεξιοτεχνίας, τεχνολογίας και επιστήμης. Η σχολή μας αποτελείται από καταξιωμένους ειδικούς-επαγγελματίες των οποίων η γνώση και η τεχνογνωσία ευθυγραμμίζονται με τις δυναμικές απαιτήσεις της αγοράς, έμπειρους εκπαιδευτικούς και ερευνητές που έχουν δημιουργήσει το πρόγραμμα σπουδών μας.

Το Τμήμα Ακορντεόν και Σύγχρονης Μουσικής Ερμηνείας, που ιδρύθηκε τον Φεβρουάριο του 2020, είναι μια ακαδημαϊκή οργανωτική μονάδα που λειτουργεί στο πλαίσιο του Ινστιτούτου Οργανικής Μουσικής.

Μεταπτυχιακό στη Σύνθεση Μουσικής με Νέα Μέσα – οι φοιτητές εργάζονται πάνω στη δική τους ώριμη δημιουργική γλώσσα υλοποιώντας προηγμένα καλλιτεχνικά έργα, όπως διαδραστική μουσική, ηχητικές εγκαταστάσεις, οπτικοακουστικές συνθέσεις και δραστηριότητες σε εικονικούς χώρους. Επίσης, εμβαθύνουν στον προγραμματισμό στην ηχητική τέχνη, την τεχνητή νοημοσύνη, την παραγωγική τέχνη, καθώς και την εκτεταμένη και εικονική πραγματικότητα (XR, VR). Το μάθημα προετοιμάζει τους φοιτητές για σταδιοδρομία στις επαγγελματικές αγορές της σύγχρονης μουσικής, των μέσων ενημέρωσης και των νέων τεχνολογιών, αλλά και για περαιτέρω ακαδημαϊκή και καλλιτεχνική δραστηριότητα.