Συνεργάτης Τεχνών Έμφασης Καλών Τεχνών, Ελεύθερων Τεχνών & Επιστημών
Λος Άντζελες, Ηνωμένες Πολιτείες
Τίτλος σπουδών στις Τέχνες
ΔΙΆΡΚΕΙΑ
2 έτη
ΓΛΏΣΣΕΣ
Αγγλικά
ΡΥΘΜΌΣ
Πλήρης απασχόληση
ΠΡΟΘΕΣΜΊΑ ΕΦΑΡΜΟΓΉΣ
ΠΡΩΙΜΌΤΕΡΗ ΗΜΕΡΟΜΗΝΊΑ ΈΝΑΡΞΗΣ
ΔΊΔΑΚΤΡΑ
USD 362 / per credit *
ΜΟΡΦΉ ΜΕΛΈΤΗΣ
Στην Πανεπιστημιούπολη
* ανά μονάδα δίδακτρα φοιτητών εκτός πολιτείας - 46 $/ανά μονάδα δίδακτρα κατοίκων Καλιφόρνιας
Ταχεία συμβουλευτική
Εάν επικοινωνήσετε με τη σχολή, θα έχετε πρόσβαση σε δωρεάν συμβουλευτική κατά προτεραιότητα για τυχόν ερωτήσεις σχετικά με τις σπουδές και αιτήσεις.
Η έμφαση στις Καλές Τέχνες παρέχει στον σπουδαστή μια κατανόηση των πρακτικών και των θεωριών των παραδοσιακών και σύγχρονων δισδιάστατων και τρισδιάστατων τεχνών στούντιο και μια εισαγωγή στην ιστορία της δυτικής τέχνης. Εκτός από τα θεμελιώδη μαθήματα (24 ενότητες), οι μαθητές επιλέγουν δώδεκα (12) ενότητες από μία από τις κατηγορίες τέχνης.
Pathway Επιλογές:
- Εφαρμοσμένη χαρακτική
- Κεραμικά
- Σχέδιο
- Σχέδιο σχήματος
- Εκθεσιακός χώρος
- Γραφικό σχέδιο
- Απεικόνιση
- Ζωγραφική
- Φωτογραφία
- Μελέτες Πορτραίτου
- χαρακτική
- Γλυπτική
- Γλυπτική Ειδικά Εφέ Μακιγιάζ
Ο βαθμός αυτός απαιτεί την ολοκλήρωση των μαθημάτων γενικής εκπαίδευσης και τα ακόλουθα:
Απαιτούμενα μαθήματα
- Σχέδιο ARTD 15A: Αρχή, 3 Μονάδες
- Σχέδιο ARTD 17A: Ζωή, 3 Μονάδες
- ARTD 20 Σχέδιο: Δισδιάστατο, 3 Μονάδες
- ARTD 21 Σχέδιο: Χρώμα και Σύνθεση, 3 Μονάδες
- ARTD 25A Αρχάριοι στη Ζωγραφική Ι, 3 Μονάδες
- ARTS 22 Σχέδιο: Τρισδιάστατο, 3 Ενότητες
- AHIS 4 Ιστορία της Δυτικής Τέχνης: Προϊστορική έως Γοτθική, 3 Ενότητες
- ή AHIS 4H Ιστορία της Δυτικής Τέχνης: Προϊστορική έως Γοτθική - Τιμητικές Διακρίσεις
- AHIS 5 Ιστορία της Δυτικής Τέχνης: Από την Αναγέννηση έως το Μοντέρνο, 3 Ενότητες
- ή AHIS 5H Ιστορία της Δυτικής Τέχνης: Αναγέννηση μέσω Μοντέρνας - Τιμητικές διακρίσεις
Επιλέξτε δώδεκα ενότητες από μία από τις ακόλουθες κατηγορίες τέχνης: 12 Ενότητες
Κεραμικά
- ARTS 30A Ceramics: Beginning I
- ARTS 30B Ceramics: Beginning II
- ARTS 31 Ceramics: Intermediate Studio
- ARTS 33 Ceramics: Hand Construction
- ΤΕΧΝΕΣ 34 Το Γλυπτικό Σκεύος
Σχέδιο
- ARTD 15B Σχέδιο: Ενδιάμεσο
- ARTD 17B Σχέδιο: Life-Intermediate
- ARTD 23A Σχέδιο: Κεφάλια και χέρια
- ANIM 101A Σχέδιο - Χειρονομία και εικόνα
- ANIM 110 Ζώο Σχέδιο
- ARTD 16 Σχέδιο: Προοπτική
Σχέδιο σχήματος
- ARTD 17B Σχέδιο: Life-Intermediate
- ARTD 23A Σχέδιο: Κεφάλια και χέρια
- ARTD 23B Σχέδιο: Ενδιάμεσα κεφάλια και χέρια
- ARTD 75 Anatomy for Artists
- ANIM 101A Σχέδιο - Χειρονομία και εικόνα
- ANIM 101B Figure Gesture - Design
- Εκφραστικό σχέδιο χειρονομίας ANIM 101C
- ANIM 107 Figure in Motion
- ANIM 110 Ζώο Σχέδιο
Μελέτες Πορτραίτου
- ARTD 17B Σχέδιο: Life-Intermediate
- ARTD 19A Figure Painting
- ARTD 23A Σχέδιο: Κεφάλια και χέρια
- ARTD 23B Σχέδιο: Ενδιάμεσα κεφάλια και χέρια
- ΤΕΧΝΕΣ 41Α Γλυπτική: Ζωή
- ARTS 41B Sculpture: Intermediate Life
Ζωγραφική
- ARTD 19A Figure Painting
- ARTD 25B Αρχική Ζωγραφική II
- ARTD 26A Ενδιάμεση Ζωγραφική Ι
- ARTD 26B Ενδιάμεση Ζωγραφική II
- ARTD 27 Ζωγραφική: Ακουαρέλα
Χαρακτηριστική
- ARTD 43A Εισαγωγή στη χαρακτική
- ARTD 43B Ενδιάμεση χαρακτική σε βαθυτυπία και ανάγλυφο
- ARTD 44A Χαρακτηριστική: Εισαγωγή στη Λιθογραφία I
- ARTD 46A Printmaking: Εισαγωγή στο Monotype
- ARTD 48A Letterpress Book Arts
Εφαρμοσμένη χαρακτική
- ARTD 43A Εισαγωγή στη χαρακτική
- ARTD 45A Printmaking: Εισαγωγή στη Screenprinting
- ARTD 45B Printmaking: Intermediate Screenprinting
- ARTD 47A Printmaking: Photo and Alternative Processes
- ARTD 48A Letterpress Book Arts
Γλυπτική
- ARTS 40A Γλυπτική: Αρχή
- ARTS 40B Sculpture: Intermediate
- ARTS 40C Sculpture: Carving
- ΤΕΧΝΕΣ 41Α Γλυπτική: Ζωή
- ARTS 41B Sculpture: Intermediate Life
- ARTS 42 Γλυπτική: Κατασκευή καλουπιών
- ARTS 46A Sculpture: Special Effects Makeup
- ARTS 46B Sculpture: Special Effects Makeup
Γλυπτική Ειδικά Εφέ Μακιγιάζ
- ΤΕΧΝΕΣ 41Α Γλυπτική: Ζωή
- ARTS 41B Sculpture: Intermediate Life
- ARTS 42 Γλυπτική: Κατασκευή καλουπιών
- ARTS 46A Sculpture: Special Effects Makeup
- ARTS 46B Sculpture: Special Effects Makeup
- ARTD 75 Anatomy for Artists
Εκθεσιακός χώρος
- ARTG 20 Τέχνη, Καλλιτέχνες και Κοινωνία
- ARTG 21A Εισαγωγή στην Εκθεσιακή Παραγωγή
- Παραγωγή Ενδιάμεσης Έκθεσης ARTG 21B
- ARTG 23 Εικαστική Γραφή
- ARTG 24 Shop Practices for Art Careers
Γραφικό σχέδιο
- ARTC 100 Βασικές αρχές της Γραφιστικής
- ARTC 120 Εκτύπωση Σχεδιασμός και Διαφήμιση
- ARTC 140 Διανυσματικό σχέδιο και εικονογράφηση
- ARTC 160 Τυπογραφία
- Σχεδίαση ιστοσελίδων ARTC 200
- ARTC 210 Εταιρική Ταυτότητα και Επωνυμία
- ARTC 220 Creative Design and Compositing
Απεικόνιση
- ARTC 100 Βασικές αρχές της Γραφιστικής
- ARTC 163 Dynamic Sketching
- ARTC 165 Εικονογράφηση
- ARTC 169 Σύγχρονη εικονογράφηση
- Χαρτοφυλάκιο ARTC 290
- ARTD 19A Figure Painting
- ARTC 167 Οπτική Ανάπτυξη
- ή ANIM 167 Visual Development
Φωτογραφία
- ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ 10 Βασική ψηφιακή και κινηματογραφική φωτογραφία
- ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ 12 Φωτογραφικές Εναλλακτικές
- ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ 20 Έγχρωμη Φωτογραφία
- PHOT 9 Ψηφιακή επεξεργασία εικόνας για φωτογράφους
- ή ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ 17 Φωτοεπικοινωνία
Σύνολο μονάδων: 36
Εκπαιδευτικά αποτελέσματα προγράμματος
Μετά την επιτυχή ολοκλήρωση αυτού του προγράμματος, ο φοιτητής θα:
- Να έχουν ολοκληρώσει τα βασικά μαθήματα της ειδίκευσης, τα οποία αποτελούν την αισθητική βάση που απαιτείται για τη μεταφορά σε προγράμματα πτυχίου ή σε ανεξάρτητη εργασία ως καλλιτέχνης.
- Να είστε σε θέση να εφαρμόσετε δεξιότητες κριτικής σκέψης σε πρωτότυπες εργασίες.
- Να είστε σε θέση να εφαρμόσετε τα στοιχεία και τις αρχές του σχεδιασμού στο πρωτότυπο έργο τέχνης.
- Να είστε σε θέση να εφαρμόσετε έννοιες των εικαστικών τεχνών που είναι βασικές σε πολλές μορφές και τομείς της τέχνης και του design στην οπτική, προφορική και γραπτή επικοινωνία.
- Να είστε σε θέση να αναλύετε ιστορικά, σύγχρονα, συνομηλίκους και προσωπικά οπτικά έργα τέχνης που ποικίλλουν σε τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης.
- Να είστε σε θέση να επιδείξετε σε προφορική, γραπτή και εργαστηριακή εργασία εξοικείωση με την ιστορία της δυτικής τέχνης.
- Να είστε ικανοί σε μια ποικιλία τεχνικών και εργαλείων εικαστικών τεχνών, χρησιμοποιώντας τα για να εξερευνήσετε μια σειρά θεμάτων, μέσων, στυλ και μορφών.
- Δημιουργούν ανεξάρτητη πρωτότυπη εργασία στον τομέα εξειδίκευσής τους, επιδεικνύοντας βασικές επαγγελματικές πρακτικές.
Μαθησιακά αποτελέσματα σπουδαστών
*Τα Μαθησιακά Αποτελέσματα των Φοιτητών περιλαμβάνουν γενικές δεξιότητες, γνώσεις ή εφαρμογές που αναμένεται να επιδείξουν οι φοιτητές μετά την ολοκλήρωση ενός μαθήματος ή προγράμματος σπουδών. Το διδακτικό προσωπικό του γνωστικού αντικειμένου που είναι υπεύθυνο για ένα μάθημα ή πρόγραμμα αναπτύσσει αυτά τα αποτελέσματα, καθώς και μετράει ή αξιολογεί τους φοιτητές για να διαπιστώσει εάν τα αποτελέσματα επιτυγχάνονται. Ο στόχος της αξιολόγησης των Μαθησιακών Αποτελεσμάτων των Φοιτητών είναι να βοηθήσει στη βελτίωση των μαθημάτων, του προγράμματος σπουδών, της επιτυχίας των φοιτητών ή/και της διδασκαλίας μας. Τα Μαθησιακά Αποτελέσματα των Φοιτητών σε επίπεδο μαθήματος δεν χρειάζεται να είναι πλήρη, μπορούν να εστιάζουν σε μια συγκεκριμένη πτυχή ενός μαθήματος και οι μετρήσεις αυτών των αξιολογήσεων δεν αποτελούν απαραίτητα μέρος των βαθμών του φοιτητή στα μαθήματα. Να θυμάστε ότι τα Μαθησιακά Αποτελέσματα των Φοιτητών δεν αντιπροσωπεύουν απαραίτητα όλη την ύλη και τους στόχους που πρέπει να διδαχθούν σε ένα μάθημα.
Τίτλοι εργασίας
- Σχεδιαστές βιντεοπαιχνιδιών
- Καθηγητές Μεταδευτεροβάθμιας Τέχνης, Δράματος και Μουσικής
- Δάσκαλοι δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης
- Καλλιτεχνικοί διευθυντές
- Καλλιτέχνες χειροτεχνίας
- Ζωγράφοι, Γλύπτες, Εικονογράφοι και Άλλοι Καλλιτέχνες
- Καλλιτέχνες και εμψυχωτές ειδικών εφέ
- Σχεδιαστές μόδας
- Σχεδιαστές λουλουδιών
- Σχεδιαστές γραφικών
- Σχεδιαστές εσωτερικών χώρων
- Σχεδιαστές σκηνικών και εκθέσεων
- Φωτογράφοι


