219 Στην Πανεπιστημιούπολη Καλές Τέχνες και Εικονογράφηση Degree Programs in Ηνωμένες Πολιτείες

Για αιώνες, οι μεγαλύτεροι στοχαστές και καλλιτέχνες του κόσμου έρχονται στο Παρίσι για να μάθουν, να δημιουργήσουν και να βρουν έμπνευση. Το πρόγραμμα αυτό σας δίνει την ευκαιρία να κάνετε το ίδιο.

Το Τμήμα Τέχνης αγκαλιάζει, ενθαρρύνει και προωθεί διαφορετικές προοπτικές χρησιμοποιώντας την πολιτιστική δύναμη της τέχνης για να καταλύσει την αλλαγή. Οι καλλιτέχνες στούντιο από ένα φιλελεύθερο περιβάλλον τεχνών έχουν περισσότερες ευκαιρίες. Η ανάπτυξη μιας ευρείας πνευματικής βάσης σε διάφορους τομείς εκτός του στούντιο σάς βοηθά να εργαστείτε από μια ενημερωμένη προοπτική και να κατανοήσετε τα εννοιολογικά κίνητρα της τέχνης και των μέσων.

Το Πιστοποιητικό Επίτευξης στην Ιστορία της Τέχνης παρέχει στους φοιτητές τις θεμελιώδεις γνώσεις στη δυτική και μη-δυτική τέχνη, από την αρχή έως τη σύγχρονη τέχνη με μια βασική εισαγωγή στα υλικά και τις τεχνικές. Το πιστοποιητικό απαιτεί από τους μαθητές να ολοκληρώσουν δύο σειρές μαθημάτων έρευνας και ένα μάθημα στούντιο τέχνης για να αποδείξουν τη βάση της γνώσης στον κλάδο.

Απελευθερώστε το δημιουργικό σας όραμα και ακονίστε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες στο πρόγραμμα καλών τεχνών της Northern, στο οποίο θα αναπτύξετε προηγμένες δεξιότητες οπτικού σχεδιασμού και θα εκπαιδευτείτε για να κυριαρχήσετε στη χρήση παραδοσιακών μέσων και εργαλείων στούντιο. Έχουμε τους πόρους που χρειάζεστε για να μελετήσετε την ιστορία της τέχνης, τη γλυπτική, την κεραμική, τη χαρακτική, τη φωτογραφία, τη ζωγραφική, το σχέδιο, το σχέδιο και τη μικτή τεχνική. Όλες οι τάξεις διδάσκονται από φροντιστές, υποστηρικτικούς καθηγητές και εκπαιδευτές και οι πλήρως εξοπλισμένες εγκαταστάσεις μας περιλαμβάνουν αναβαθμίσεις για την υγεία και την ασφάλεια. Το Northern έχει ένα από τα ωραιότερα στούντιο τέχνης στην περιοχή και οι ηλικιωμένοι έχουν την ευκαιρία να εργαστούν σε ιδιωτικό στούντιο. Η εργασία των φοιτητών μπορεί να παρουσιαστεί σε μία από τις τρεις γκαλερί που βρίσκονται σε σύγχρονους και ιστορικούς χώρους της πανεπιστημιούπολης.

Το Πτυχίο Επιστημών στα Ενσωματωμένα Μέσα και Παιχνίδια προετοιμάζει τους φοιτητές να αναπτύξουν δεξιότητες στη δημιουργία διαδραστικών ψηφιακών εμπειριών. Το πρόγραμμα καλύπτει μια ποικιλία θεμάτων, όπως σχεδιασμός παιχνιδιών, τρισδιάστατα ...

Ο πυρήνας του προγράμματος MFA του Laguna College of Art + Design στη Ζωγραφική βασίζεται στις αξίες των δεξιοτήτων του χρόνου που ενημερώνονται από τη σύγχρονη θεωρία και έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να πραγματοποιήσετε τις ιδέες που είναι δυνατές μέσω των αναπαραστατικών τρόπων ζωγραφικής και σχεδίου. Το πρόγραμμα σπουδών μας αναγνωρίζει ότι υπάρχουν ιδιαίτερα τεχνικά, ιδεολογικά και επίσημα ζητήματα που σχετίζονται με την εκπροσώπηση που απαιτούν να υποβληθείτε σε εξειδικευμένες σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο και προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε αυτές τις απαιτήσεις με μια σχολή και ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στις ανάγκες σας. Ο πρωταρχικός στόχος του προγράμματος MFA στη Ζωγραφική είναι να σας υποστηρίξει στην ανάπτυξη των παραδοσιακών δεξιοτήτων που αποκτήσατε στις προπτυχιακές σπουδές σας, ώστε να μπορέσετε να συνειδητοποιήσετε τις πιθανές ιδέες στον κλάδο της αναπαραστατικής τέχνης. Θα επιτύχετε αυτόν τον στόχο μέσω της δημιουργίας ενός συνεκτικού σώματος εργασίας, μιας γραπτής εργασίας και μιας έκθεσης διατριβής. Επιπλέον, θα αποκτήσετε πληροφορίες σχετικά με την παρουσίαση και το μάρκετινγκ της εργασίας σας και θα εκπαιδευτείτε στη διοικητική μέριμνα της διδασκαλίας της τέχνης σε επίπεδο κολλεγίου.

Το Τμήμα Τέχνης παρέχει στους μαθητές του Wartburg τη δυνατότητα να επικοινωνούν με πειθαρχία και ευφάνταστη κατανόηση σχετικά με τον οπτικό κόσμο και τον σχεδιασμό του. Μέσω της εκτίμησης, της εμπειρίας και της παραγωγής, οι μαθητές καλλιτεχνίας διευρύνουν τις δημιουργικές και κριτικές τους ικανότητες και μοιράζονται αυτές τις νέες δεξιότητες δημιουργώντας έργα τέχνης.

Από τα οπτικά εφέ στις ταινίες μέχρι τα γραφικά στα βιντεοπαιχνίδια, το κινούμενο σχέδιο αφορά στη δημιουργία νέων κόσμων. Αληθινοί καλλιτέχνες και εικονογράφοι στην καρδιά, οι μαθητές μας αναζητούν μια δημιουργική απόδραση από τον εγκόσμιο στην φανταστική. Οπλισμένοι με τη φαντασία τους, ζουν μια κινούμενη ζωή. Στόχος μας είναι να σας διδάξουμε την τέχνη, τις τεχνικές και την τεχνολογία που χρησιμοποιούν οι επαγγελματίες εμψυχωτές για να μετατρέψουν τα όνειρά τους σε πραγματικότητα.

Η κύρια στην Ιστορία της Τέχνης έχει προγραμματιστεί για να δώσει στους μαθητές μια επισκόπηση της Ιστορίας της Τέχνης. Προσφέρεται ένα ευρύ φάσμα μαθημάτων τόσο στην Τέχνη του Δυτικού όσο και στο Μη Δυτικό Κόσμο. Μετά την εκπλήρωση των βασικών βασικών απαιτήσεων, οι μαθητές μπορούν να διαμορφώσουν την ειδικότητά τους, μέσω της επιλογής των μαθημάτων επιλογής, ώστε να ειδικευτούν σε έναν από αυτούς τους τομείς, ανάλογα με το ενδιαφέρον τους. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να παρακολουθήσουν μαθήματα τέχνης στούντιο καθώς και σχετικά μαθήματα στο τμήμα Ιστορίας, για να διευρύνουν την κατανόησή τους για τις εννοιολογικές, ιστορικές και τεχνικές βάσεις της ιστορίας της τέχνης. Μετά την αποφοίτησή τους από το Santa Barbara City College με κατεύθυνση ιστορίας τέχνης, οι μαθητές θα πρέπει να είναι προετοιμασμένοι να εισέλθουν στο τρίτο έτος ενός ειδικού κλάδου σε ένα τετραετές κολέγιο ή πανεπιστήμιο.

Το Master of Fine Arts στις Τέχνες, την Τεχνολογία και την Αναδυόμενη Επικοινωνία (ATEC) είναι ένα τελικό πτυχίο για όσους επιθυμούν να διδάξουν μαθήματα τεχνών και τεχνολογίας σε επίπεδο κολλεγίου, καθώς και για εκείνους που σκοπεύουν να συμμετάσχουν σε ένα επαγγελματικό στούντιο ή πρακτική σχεδιασμού. Οι μαθητές γίνονται δεκτοί σε ένα από τα δύο Pathways του ATEC MFA: (1). Κινουμένων σχεδίων; (2). Δημιουργική πρακτική.