480 Στην Πανεπιστημιούπολη Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση MA (Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Ειδίκευσης στις Τέχνες) Degree Programs

Αυτά είναι τα δυνατά σημεία του Master of Arts του Fashion System. Το μάθημα συνδυάζει τη δημιουργικότητα, τον πολιτισμό και τη στρατηγική, το σχεδιασμό και τη διαχείριση, τον πειραματισμό και την παράδοση, μέσω τεχνολογικών και ψηφιακών δεξιοτήτων 4.0, σε ένα ερευνητικό ταξίδι μέσα από τα ιστορικά αρχεία των μεγαλύτερων εταιρειών κλωστοϋφαντουργίας.

Γινόμαστε μάρτυρες μιας στροφής στη σκηνή του σχεδιασμού και της μόδας προς τη βιωσιμότητα, η οποία ανατρέπει τον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε τα πράγματα και μεταμορφώνει τον τρόπο με τον οποίο τα σχεδιάζουμε. Ως φοιτήτρια του μεταπτυχιακού προγράμματος Master of Arts in Textile Design - Eco-Threads: Materials and Circularity, θα συμβάλλετε ενεργά σε πολυάριθμα διεπιστημονικά έργα.

Το MAPs προσφέρει ένα καθηλωτικό ταξίδι όπου τα υλικά λειτουργούν ως συνεργάτες, φέρνοντας τις δικές τους επείγουσες ανάγκες, ιστορίες και ηθικές διαστάσεις στο έργο σας. Μέσα από μια πρακτική, διαδικαστικά προσανατολισμένη προσέγγιση, θα εξερευνήσετε βιώσιμες πρακτικές, εναλλακτικές λύσεις υλικών και την αλληλεπίδραση μεταξύ φυσικών δομών και προσωπικής παρουσίας. Εδώ, η καλλιτεχνική έρευνα επικεντρώνεται στον αντίκτυπο και την δράση των υλικών, προσθέτοντας βάθος στην πρακτική σας χωρίς να επικεντρώνεται στα προϊόντα.

Το Μεταπτυχιακό στην Καινοτομία Ηλεκτρονικών Παιχνιδιών στη Βαρκελώνη προετοιμάζει τους επαγγελματίες να συνδέσουν τον δημιουργικό σχεδιασμό με την εμπορική στρατηγική. Οι φοιτητές μαθαίνουν να χρησιμοποιούν πληροφορίες που βασίζονται σε δεδομένα, μάρκετινγκ με δυνατότητα τεχνητής νοημοσύνης και βιώσιμες στρατηγικές δημιουργίας εσόδων για τη δημιουργία προϊόντων και πλατφορμών με αντίκτυπο.

Συνεργαζόμενοι με επιστήμονες και γιατρούς, οι ιατρικοί εικονογράφοι μετασχηματίζουν πολύπλοκες πληροφορίες σε οπτικές εικόνες που χρησιμοποιούνται στην εκπαίδευση, την έρευνα, την περίθαλψη των ασθενών, τις δημόσιες σχέσεις, τις νομικές υποθέσεις και τις προσπάθειες μάρκετινγκ.

Αυτό το εντατικά διδακτικό πρόγραμμα απευθύνεται σε δημιουργούς κινηματογραφικών έργων που επιθυμούν να αναπτύξουν την πρακτική τους και τα επαγγελματικά τους δίκτυα σε ένα επίπεδο που τους επιτρέπει να εργάζονται μέσα στον κόσμο της τέχνης και του κινηματογράφου.

Αυτό το μάθημα ξεκινά με την εξερεύνηση και την ανάλυση της μεθοδολογικής διαδικασίας σχεδιασμού για να καταλήξει στην ανάπτυξη μιας εμπειρίας που θα επιτρέψει στον σπουδαστή να λειτουργεί σε εξαιρετικά υψηλό επίπεδο σε διαφορετικές πραγματικότητες. Το μάθημα κινείται από την αρχιτεκτονική εσωτερικών χώρων στη σχεδίαση φωτισμού, συμπεριλαμβάνοντας στο πρόγραμμα τα ερεθίσματα και την τεχνογνωσία για να μπορέσετε να σχεδιάσετε μέσα σε ένα βιώσιμο και ηθικό όραμα μέσω της εμπειρίας οικολογικού σχεδιασμού.

Οι μαθητές ταινιών και τηλεόρασης SCAD κατακτούν την αφήγηση, την παραγωγή και την απόδοση με πόρους που συναγωνίζονται τα κορυφαία στούντιο. Καθοδηγούμενοι από βραβευμένους καθηγητές και επαγγελματίες του κλάδου, αποκτούν πρακτική εμπειρία σε πραγματικά σκηνικά, βελτιώνοντας τις καλλιτεχνικές και τεχνικές δεξιότητες ενώ επιδεικνύουν το ταλέντο τους σε διάσημα φεστιβάλ.

Αυτό το μάθημα σας δίνει τις εξειδικευμένες γνώσεις και δεξιότητες που χρειάζεστε για να εργαστείτε και να πετύχετε στον ταχέως εξελισσόμενο τομέα της ψηφιακής παραγωγής ταινιών. Εξερευνάτε τομείς όπως προσεγγίσεις πολλαπλών μέσων στην αφήγηση. συγγραφή σεναρίου? σχεδιασμός και ανάπτυξη παραγωγής· ψηφιακή παραγωγή ταινιών? τεχνικές επεξεργασίας και μετα-παραγωγής· και κινηματογραφική ιστορία και θεωρία. Όλοι οι μαθητές εργάζονται με έναν εξωτερικό πελάτη σε ένα πραγματικό έργο για τη βιομηχανία. Η ενότητα Creative Enterprises σας προετοιμάζει για τον κόσμο της εργασίας βοηθώντας σας να προετοιμάσετε το χαρτοφυλάκιο και το βιογραφικό σας. σας συστήνοντας επαγγελματίες του κλάδου και εξετάζοντας ευκαιρίες για εργασία ως ελεύθερος επαγγελματίας και σε μεγαλύτερους οίκους παραγωγής.

Το πρόγραμμα Interior Design - Spatial Practices for Gathering Cultures στοχεύει να ερμηνεύσει το έργο και ως μέσο βελτίωσης της σύνδεσης μεταξύ ατόμων, κοινοτήτων και οικοσυστημάτων, αντιμετωπίζοντας τις περιβαλλοντικές και κοινωνικές προκλήσεις που χαρακτηρίζουν τη σύγχρονη ζωή.

Το μάθημα διδάσκεται από επαγγελματίες σχεδιασμού και ερευνητές, και εμπλουτίζεται από εθνικούς και διεθνείς επισκέπτες καθηγητές από μια σειρά δημιουργικών βιομηχανιών σε έναν διευρυμένο τρόπο σχεδίασης. Θα διερευνήσετε τον ρόλο του γραφικού σχεδιασμού ως εργαλείου μέσω του οποίου μπορείτε να διερευνήσετε κριτικά τρέχοντα ζητήματα και τη σύγχρονη οπτική κουλτούρα, την κοινωνία, την πολιτική, την ταυτότητα, τις πληροφορίες, την εκπαίδευση και την τεχνολογία. Η θέση σας ως σχεδιαστής θα διερευνηθεί επίσης μέσω της πρακτικής και της θεωρίας του σχεδιασμού.

Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Ειδίκευσης στο Σχεδιασμό και την Τεχνολογία Μόδας παρέχει στους φοιτητές κριτικές θεωρίες και τάσεις, καθώς και την πρακτική εφαρμογή και επίλυση προβλημάτων που εμπλέκονται στα συστήματα μόδας. Οι φοιτητές εκτίθενται σε διάφορες προσεγγίσεις στον τομέα, παρέχοντας μια επισκόπηση του τομέα και της βιομηχανίας.

Το νέο μεταπτυχιακό πρόγραμμα Master of Arts in Interaction Design - Crafting tomorrow's Experiences θα εκπαιδεύσει μελλοντικούς ηγέτες στον τομέα του ψηφιακού προϊόντος και της τεχνολογίας, εξοπλισμένους με δεξιότητες συνεργασίας, κριτική σκέψη και τεχνικές ικανότητες που είναι απαραίτητες για την αντιμετώπιση πολύπλοκων ζητημάτων και την επίτευξη θετικών αλλαγών σε κοινωνικό, πολιτιστικό, περιβαλλοντικό και οικονομικό επίπεδο.

Ο σκοπός του προγράμματος είναι να εκπαιδεύσει και να εκπαιδεύσει ερευνητές που μπορούν να συμβάλουν στην ανάπτυξη της γνώσης σε προχωρημένο επίπεδο. Ο μεταπτυχιακός τίτλος κερδίζεται ολοκληρώνοντας ένα μόνο προηγμένο ερευνητικό έργο, με αποκορύφωμα την παραγωγή και αποδοχή μιας διατριβής.

Αυτό το μονοετές Master of Animation στοχεύει στην αξιοποίηση των δημιουργικών σας δυνατοτήτων. Θα μάθετε να ενσωματώνετε κριτικά και δημιουργικά την καινοτόμο εργασία στούντιο με θεωρητικές αρχές. Εξερευνάτε την αφήγηση σε κινούμενα σχέδια και τη συγκρίνετε με το δικό σας καλλιτεχνικό όραμα και στυλ. Πραγματοποιείτε έρευνα για να ανακαλύψετε ποιες εξελίξεις στον τομέα του animation σχετίζονται με την πρακτική σας. Αποκτάτε εμπειρία στη δουλειά στούντιο και επικεντρώνεστε στον σχεδιασμό, τη σκοπιμότητα και τις διαδικασίες παραγωγής, με έμφαση στη δοκιμή της δικής σας καλλιτεχνικής ελευθερίας σε σχέση με την εργασία κατόπιν παραγγελίας.