20 Καλές Τέχνες και Εικονογράφηση MA (Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Ειδίκευσης στις Τέχνες) Degree Programs in Ηνωμένες Πολιτείες

Αναπτύξτε δεξιότητες πειραματισμού, δημιουργίας και κριτικής μέσα σε ένα υποστηρικτικό, ποικίλο περιβάλλον αφιερωμένο στην ατομική ανάπτυξη.

Το MA στην Εικονογράφηση παρέχει τις δεξιότητες για την ανάπτυξη χαρτοφυλακίων με δείγματα σε χαρτοφυλάκια Παιδικών Βιβλίων, Έκδοσης, Αδειοδότησης, Εικονογράφησης Πακέτων, Εννοιολογικής Τέχνης, Εξώφυλλα βιβλίων, Προκαταρκτική Τέχνη, Διαφήμιση ή Ιδρυματική Τέχνη. Διδάσκονται τόσο αναπαραστατικές όσο και στιλιστικές προσεγγίσεις για έντυπα ή/και web. Οι μαθητές αποφοιτούν με ένα χαρτοφυλάκιο που δημιουργήθηκε με προσωπικό στυλ και μέσο επιλογής που ταιριάζει στην αγορά.

The MA program provides students an opportunity to work in 2D Animation & Stop Motion, 3D Animation, 3D Modeling, or Visual Effects, while focusing on storytelling with an emphasis on exhibiting technical skills and eliciting emotional responses.

Το μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες μπορεί να ολοκληρωθεί με έμφαση στο Σχέδιο και τη Ζωγραφική. Αυτό το πρόγραμμα σπουδών παρέχει στους μαθητές τις δημιουργικές και τεχνικές δεξιότητες που απαιτούνται για να ευδοκιμήσουν στον σημερινό κόσμο της τέχνης. Οι μαθητές θα φύγουν με χαρτοφυλάκια επαγγελματικού επιπέδου και κατανόηση της επιχείρησης της τέχνης.

Ενισχύστε την καλλιτεχνική σας έκφραση μέσα από τη μελέτη της αισθητικής και της θεωρίας.

Το πτυχίο MA στην Εφαρμοσμένη Ανάλυση Συμπεριφοράς (ABA) έχει σχεδιαστεί για φοιτητές που επιθυμούν να γίνουν ένας καλά εκπαιδευμένος Αναλυτής Συμπεριφοράς Πιστοποιημένου Συμβουλίου (BCBA) μέσω ενός αποτελεσματικού και υψηλής ποιότητας προγράμματος. Αυτό το βιβλιοκεντρικό πρόγραμμα εξοπλίζει τους επαγγελματίες με δεξιότητες διδασκαλίας και παρέμβασης με βάση τις αρχές του ABA. Το ABA είναι η πιο επιστημονική επιστημονική θεραπεία για τον αυτισμό και είναι ιδιαίτερα αποτελεσματική και για άτομα με άλλες αναπηρίες.

Το πρόγραμμα σπουδών MA του Πανεπιστημίου Georgetown στην Τέχνη και Μουσείο Μελετών φέρνει την ακαδημαϊκή μελέτη των μουσείων τέχνης μαζί με την πρακτική των μουσείων και δίνει έμφαση στα διεθνή πλαίσια των μουσείων στον σύγχρονο κόσμο. Μέσα από μαθήματα, μεμονωμένες έρευνες και πανεπιστημιακές σπουδές, οι σπουδαστές συνεργάζονται στενά με τους καθηγητές της ιστορίας της τέχνης του Georgetown, τους επιμελητές και άλλους επαγγελματίες του μουσείου στην Ουάσιγκτον DC, καθώς και με τους ειδικούς των σχολών στο Ινστιτούτο Τεχνών του Sotheby στο Λονδίνο ή τη Νέα Υόρκη.

Το μοναδικό 2ετές πρόγραμμα Master of Fine Arts της UVA επιτρέπει στους μαθητές να προσαρμόσουν το πρόγραμμα σπουδών τους, που συνδέεται με τους ατομικούς τους στόχους σταδιοδρομίας. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να πειραματιστούν τόσο εντός όσο και εκτός της πειθαρχίας τους και να συμμετάσχουν σε αυστηρή εννοιολογική έρευνα, προκειμένου να κάνουν το πιο καλά ενημερωμένο και εντυπωσιακό έργο τέχνης.

Το πρόγραμμα Tyler's Fibers & Material Studies υιοθετεί μια τολμηρή, διεπιστημονική προσέγγιση σε μια από τις παλαιότερες και πιο προσιτές παραδόσεις του κόσμου: εργασία με ίνες. Οι μαθητές πιέζονται να βελτιώσουν την αισθητική τους, να συνεργαστούν, να αγκαλιάσουν έναν ευρύ ορισμό της εξερεύνησης του υλικού και να συμβάλουν σε ζωτικές συζητήσεις για την ιστορία, την ταυτότητα, τα τρέχοντα κοινωνικά ζητήματα και άλλα. Μέσω δυναμικών εκδηλώσεων και έργων, όπως η ετήσια έκθεση Wearable Art Show και ο Natural Dye Garden (η πηγή των παραπάνω marigolds), οι μαθητές Tyler Fibers & Material Studies δημιουργούν συναρπαστικές συνομιλίες με καλλιτέχνες και μαθητές σε όλο το σχολείο, το Πανεπιστήμιο Temple και τη Φιλαδέλφεια, όπου μια ζωντανή κοινότητα ινών και σκηνή DIY.

Ο πυρήνας του προγράμματος MFA του Laguna College of Art + Design στη Ζωγραφική βασίζεται στις αξίες των δεξιοτήτων του χρόνου που ενημερώνονται από τη σύγχρονη θεωρία και έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να πραγματοποιήσετε τις ιδέες που είναι δυνατές μέσω των αναπαραστατικών τρόπων ζωγραφικής και σχεδίου. Το πρόγραμμα σπουδών μας αναγνωρίζει ότι υπάρχουν ιδιαίτερα τεχνικά, ιδεολογικά και επίσημα ζητήματα που σχετίζονται με την εκπροσώπηση που απαιτούν να υποβληθείτε σε εξειδικευμένες σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο και προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε αυτές τις απαιτήσεις με μια σχολή και ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στις ανάγκες σας. Ο πρωταρχικός στόχος του προγράμματος MFA στη Ζωγραφική είναι να σας υποστηρίξει στην ανάπτυξη των παραδοσιακών δεξιοτήτων που αποκτήσατε στις προπτυχιακές σπουδές σας, ώστε να μπορέσετε να συνειδητοποιήσετε τις πιθανές ιδέες στον κλάδο της αναπαραστατικής τέχνης. Θα επιτύχετε αυτόν τον στόχο μέσω της δημιουργίας ενός συνεκτικού σώματος εργασίας, μιας γραπτής εργασίας και μιας έκθεσης διατριβής. Επιπλέον, θα αποκτήσετε πληροφορίες σχετικά με την παρουσίαση και το μάρκετινγκ της εργασίας σας και θα εκπαιδευτείτε στη διοικητική μέριμνα της διδασκαλίας της τέχνης σε επίπεδο κολλεγίου.

Το Πρόγραμμα Καλών Τεχνών MFA είναι ανοιχτό, χωρίς αποκλεισμούς και διεπιστημονικό. Ψάχνουμε για προχωρημένους καλλιτέχνες που είναι αφοσιωμένοι και αφοσιωμένοι στην εξερεύνηση μιας καλλιτεχνικής πρακτικής σε διάφορες μορφές, παραδόσεις και περιβάλλοντα. Δίνουμε έμφαση στον διεπιστημονικό κριτικό διάλογο και στη διά βίου μάθηση μέσα στην οικεία κοινότητά μας. Η έμφαση στο Art + Social Practice είναι μια προαιρετική συγκέντρωση που διερευνά και ενθαρρύνει τη συνεργασία και χτίζει δεξιότητες για εργασία στον κοινωνικό τομέα. Θα υποστηριχθείτε και θα αμφισβητηθείτε ταυτόχρονα. Στην κριτική, θα μάθετε να συζητάτε τη δουλειά σας και τους άλλους και να προσπαθείτε να το εντοπίσετε σε ευρύτερες πολιτιστικές συζητήσεις. Οι μεμονωμένες συναντήσεις στούντιο με καθηγητές θα σας προσφέρουν συνομιλίες για ένα έργο σε εξέλιξη, ιδέες, αναγνώσεις ή σχέδια. Στα σεμινάρια Ιστορίας της Τέχνης και Θεωρίας, θα διαβάσετε, θα γράψετε, θα συζητήσετε και θα εξετάσετε διάφορες ιστορίες, μεθοδολογίες και πλαίσια σκέψης. Οι επαγγελματικές πρακτικές θα σας προετοιμάσουν για να διατηρήσετε μια δια βίου πρακτική. Η σειρά διαλέξεων του Visiting Artist φέρνει διακεκριμένους καλλιτέχνες, επιμελητές και στοχαστές σε στενό διάλογο με μαθητές. Οι μελέτες καταλήγουν σε γραπτή διατριβή και τελική έκθεση MFA. Όλοι οι απόφοιτοι πλήρους απασχόλησης εργάζονται στα δικά τους ξεχωριστά στούντιο που βρίσκονται στην πανεπιστημιούπολη του Culver City. Οι κατοικίες στο Παρίσι, την Πόλη του Μεξικού και το Anderson Ranch στο Κολοράντο προορίζονται αποκλειστικά για μεταπτυχιακούς φοιτητές και στυπτηρίες. Υπάρχει επίσης μια υποτροφία με το Κέντρο Οπλισμών Τεχνών στην Πασαντένα για τους αποφοίτους του Otis.

Το πρόγραμμα MFA στο Σχέδιο σας παρέχει ένα υποστηρικτικό περιβάλλον στο οποίο μπορείτε να αντιμετωπίσετε σύγχρονο θέμα μέσω ιστορικών παραδόσεων σχεδίασης. Ο πυρήνας του προγράμματος MFA του Laguna College of Art + Design στο Σχέδιο βασίζεται στις αξίες των δεξιοτήτων με γνώμονα το χρόνο που ενημερώνονται από τη σύγχρονη θεωρία και έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να πραγματοποιήσετε τις ιδέες που είναι δυνατές μέσω των αναπαραστατικών τρόπων ζωγραφικής και σχεδίου. Το πρόγραμμα σπουδών μας αναγνωρίζει ότι υπάρχουν ιδιαίτερα τεχνικά, ιδεολογικά και επίσημα ζητήματα που σχετίζονται με την εκπροσώπηση που απαιτούν να υποβληθείτε σε εξειδικευμένες σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο και προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε αυτές τις απαιτήσεις με μια σχολή και ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στις ανάγκες σας.

Το Τμήμα Τέχνης και Ιστορίας της Τέχνης του UTA προσφέρει τελικούς μεταπτυχιακούς τίτλους σε τέσσερις κλάδους: σχεδιασμός, κινηματογραφικές τέχνες, διαμεσολάβηση και γυαλί. Κάθε ένα από αυτά τα προγράμματα συνδυάζει πολύπλοκη ανεξάρτητη έρευνα και δημιουργική δραστηριότητα σύμφωνα με τη σύγχρονη επαγγελματική πρακτική. Οι μαθητές μπορούν να αναμένουν να αμφισβητηθούν εννοιολογικά και τεχνικά ενώ αναπτύσσουν ένα ώριμο σώμα εργασίας σε μια τριετή περίοδο σπουδών.

Προσφέρεται από τη Σχολή του Μουσείου Καλών Τεχνών στο Πανεπιστήμιο Tufts, το Master of Fine Arts in Studio Art είναι ένα αυστηρό διεπιστημονικό πρόγραμμα που προετοιμάζει τους μεταπτυχιακούς φοιτητές για μια καριέρα ως επαγγελματίες καλλιτέχνες βασισμένοι στην καλλιτεχνική καινοτομία και δημιουργικότητα.