12 Μερικής απασχόλησης Σχέδιο και Τεχνολογία Μόδας MA (Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Ειδίκευσης στις Τέχνες) Degree Programs

Το Fashion MA στο Kingston University είναι ένα μοναδικό και καινοτόμο μάθημα που συνδυάζει τη δημιουργική σκέψη των βασικών πεποιθήσεων της Σχολής Σχεδίου με μια πολύ σταθερή και «δημιουργική» εστίαση στη βιομηχανία της μόδας.

Η βιωσιμότητα βρίσκεται στο επίκεντρο της αλλαγής στη βιομηχανία της μόδας. Το Fashion Sustainability MA αντιμετωπίζει τις πιεστικές προκλήσεις της υπερκατανάλωσης και τον αντίκτυπό της στην παγκόσμια παραγωγή και διανομή μόδας, εστιάζοντας στη βιώσιμη καινοτομία σε υλικά, συστήματα και πρακτικές.

Το Fashion Manufacturing MA αντιμετωπίζει τις τρέχουσες προκλήσεις του κλάδου και τις ελλείψεις δεξιοτήτων εστιάζοντας στην παραγωγή ενδυμάτων, τα συστήματα, τις διαδικασίες προμήθειας και κατασκευής. Αυτό το μάθημα με γνώμονα την έρευνα, ενημερωμένο από τη βιομηχανία έχει σχεδιαστεί για να καλύψει τις εξελισσόμενες ανάγκες της κατασκευής μόδας, από το σχεδιασμό και την ανάπτυξη προϊόντων έως τις καινοτόμες τεχνικές παραγωγής.

Το Fashion Accessories Design MA απευθύνεται σε επιχειρηματίες, αποφοίτους σχεδιασμού με διεθνή σκέψη, προετοιμάζοντας σας για ηγετικούς ρόλους σε δερμάτινα είδη, τσάντες, εμπριμέ αξεσουάρ και πολλά άλλα. Θα είστε εξοπλισμένοι με προηγμένες επαγγελματικές δεξιότητες σε αναδυόμενες τεχνολογίες και καινοτόμα συστήματα κλωστοϋφαντουργίας και μόδας, προετοιμάζοντάς σας για καριέρα στην παγκόσμια βιομηχανία της μόδας.

Ο σκοπός του προγράμματος είναι να εκπαιδεύσει και να εκπαιδεύσει ερευνητές που μπορούν να συμβάλουν στην ανάπτυξη της γνώσης σε προχωρημένο επίπεδο. Ο μεταπτυχιακός τίτλος κερδίζεται ολοκληρώνοντας ένα μόνο προηγμένο ερευνητικό έργο, με αποκορύφωμα την παραγωγή και αποδοχή μιας διατριβής.

Αναπτύξτε το στυλ της υπογραφής σας και εξερευνήστε τα εννοιολογικά πλαίσια της εργασίας σας στο μάστερ μαθήματος MA Masters.

Συνδυάζοντας τη δημιουργικότητα, τις δεξιότητες χειροτεχνίας και την τεχνολογική καινοτομία, το μάστερ μαθήματος MA Masters Design θα αναπτύξει και τελειοποιήσει τις ειδικές γνώσεις σας για σχεδιασμό κλωστοϋφαντουργίας.

Ο βιομηχανικός σχεδιασμός είναι ο νεότερος από τους πρακτικούς κλάδους. Στην Πολωνία, το βιομηχανικό σχέδιο αναπτύχθηκε από την παράδοση των πρακτικών τεχνών, καθιερώνοντας τον εαυτό του ως ανεξάρτητο πεδίο στα τέλη της δεκαετίας του 1970. Έτσι, εξ ορισμού, βιομηχανικό σχέδιο είναι ο σχεδιασμός της μορφής και των χαρακτηριστικών των προϊόντων που προορίζονται να διατεθούν στην αγορά. Η αποτυχία αναγνώρισης της μοναδικότητάς του σε σύγκριση με τους άλλους δημιουργικούς κλάδους, πολύ συχνά οδηγεί στο να χαρακτηριστεί ως μία από τις πρακτικές τέχνες και χειροτεχνίες, και κατά συνέπεια να γίνει εσφαλμένα κατανοητή από την κοινωνία γενικότερα.

Το ιστορικό κοστούμι υποστηρίζει και αναπτύσσει προχωρημένους επαγγελματίες που έχουν τη φιλοδοξία να εξερευνήσουν, να αμφισβητήσουν και να επαναπροσδιορίσουν τη σχέση μεταξύ ενός ιστορικού αντικειμένου και του επανασχεδιασμού και της ερμηνευμένης φορεσιάς σε ένα σύγχρονο πλαίσιο. Το MA Historical Costume προσελκύει τον μαθητή στο δυναμικό του σχεδιασμού απόδοσης και της κατασκευής ενδυμάτων για να εξερευνήσει πολύπλοκες ιδέες. μερικά από τα οποία θα μπορούσαν να απομακρυνθούν σε άλλους τομείς καλλιτεχνικού πειραματισμού. Οι μαθητές μπορούν να έρθουν στο μάθημα με φόντο φορεσιά, μόδα, υφάσματα ή σχεδιασμό θεάτρου / παραστάσεων ή μπορεί να έχουν σπουδάσει θέματα από όλες τις ανθρωπιστικές επιστήμες, συμπεριλαμβανομένων των τεχνών και της παράστασης.

Η MA Digital Fashion Innovation ενθαρρύνει και υποστηρίζει τους σχεδιαστές να εξερευνήσουν και να εργαστούν με προηγμένες ψηφιακές τεχνολογίες, να ανακρίνουν και να αμφισβητήσουν την τρέχουσα πρακτική της μόδας και να αμφισβητήσουν τα ιδανικά γύρω από το πώς υλοποιείται ένα προϊόν. Η μόδα αυτή τη στιγμή αναγνωρίζεται ως μία από τις πιο καταστροφικές βιομηχανίες στον πλανήτη, κατάχρηση φυσικών πόρων, απόρριψη μαζών περιττών αποβλήτων και προϊόντων σε χώρους υγειονομικής ταφής και έκπλυση τόνων χημικών ουσιών στους ωκεανούς σε καθημερινή βάση. Είναι επομένως κρίσιμη η πρακτική ενός σχεδιαστή να αναγνωρίζει και να προσπαθεί να αντιμετωπίσει και να ενσωματώσει μια συνειδητή και μελετημένη προσέγγιση τόσο στο σχεδιασμό όσο και στην υλοποίηση ενός προϊόντος μόδας.

Σας γοητεύουν τα ξεχωριστά υλικά και τα αντικείμενα που σχηματίζουν, τόσο διακοσμητικά όσο και λειτουργικά; Σας παρασύρει η επίδραση των αντικειμένων που «απλώς κάθονται»; Προκαλέστε τον εαυτό σας να σκεφτεί περισσότερο τη δουλειά σας και πού ανήκει στον ευρύτερο κόσμο. Αυτό το μάθημα θα σας εκπαιδεύσει να αξιοποιήσετε πιο εξελιγμένες δεξιότητες σχεδιασμού και έρευνας, οι οποίες θα σας χρησιμεύσουν ως αφετηρία για να αναπτύξετε τη σχεδιαστική σας γλώσσα και να ασχοληθείτε πραγματικά με το νόημα και το πλαίσιο. Θα διαπιστώσετε ότι ο πειραματισμός και η ριζοσπαστική σκέψη είναι βασικές για τη μάθηση σε αυτό το επίπεδο. Τα ζωντανά έργα θα οδηγήσουν τις φιλοδοξίες σας και θα εμβαθύνετε και θα ενισχύσετε την πρακτική σας με κοινωνικές και συνεργατικές αλληλεπιδράσεις.