183 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Μεταπτυχιακά Degree Programs in Ιταλία

Responding to the development of Information and Communication Technologies in the last decades, the programme will provide knowledge and design experiences in all the application fields of digital technologies: interactive and connected products, responsive environments, tangible and multimedia interfaces, personal artifacts. The focus is on design for experience through the innovation of artifacts, spaces and services.

Είμαστε ένα Design atelier με έδρα ακριβώς έξω από το Ιστορικό κέντρο της Φλωρεντίας, στη Via Degli Artisti, μια περιοχή που φιλοξενεί πολλά δημιουργικά στούντιο.

Το Specializing Master συνδυάζει για μαθησιακούς σκοπούς τις μεθοδολογίες ενός κλασικού MBA με αυτές που χαρακτηρίζουν μια σχολή σχεδιασμού προσανατολισμένη στην καινοτομία.

Το μεταπτυχιακό στο Publishing, Communication and Fashion Cultures στοχεύει στην ανάπτυξη επαγγελματικών δεξιοτήτων που διασφαλίζουν μια συνολική οπτική των παραγωγικών δραστηριοτήτων του εκδοτικού συστήματος και των γενικών προβλημάτων του, που κυμαίνονται από την παραγωγή έως την κατανάλωση, με ειδική αναφορά στην έκδοση βιβλίων, προσφέροντας ένα ευρύ φάσμα επιλογών για σε βάθος μελέτη στις διάφορες σφαίρες της εκδοτικής κουλτούρας. ηλεκτρονικά κείμενα.

Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα στη Φωτογραφία στην πανεπιστημιούπολη της Accademia Italiana στη Ρώμη εξερευνά τη φωτογραφία ως μια συγγραφική και βασισμένη σε έργα γλώσσα, συνδέοντας την οπτική έρευνα, τον πειραματισμό και τη σύγχρονη κουλτούρα εικόνας. Σπουδές στη Ρώμη σημαίνει μάθηση σε μια διεθνή πρωτεύουσα όπου η τέχνη, η μόδα, η επικοινωνία και οι δημιουργικές βιομηχανίες διασταυρώνονται καθημερινά, προσφέροντας στους φοιτητές ένα δυναμικό και επαγγελματικά ενδιαφέρον περιβάλλον.

Το μάθημα Master 1ου επιπέδου στο Design εκπαιδεύει μια νέα γενιά σχεδιαστών και στρατηγικών που είναι έτοιμοι να προσεγγίσουν την επίλυση προβλημάτων αντιμετωπίζοντας τις ανάγκες των καταναλωτών και των πελατών σε μια διαδικασία σχεδιασμού. Το μάθημα προσφέρει την ευκαιρία να εξεταστούν διαφορετικά συστήματα παραγωγής. Οι συμμετέχοντες ενθαρρύνονται και ενθαρρύνονται συνεχώς να αναπτύξουν τις δικές τους μεθοδολογίες σχεδιασμού, προκειμένου να παράγουν μοναδικές σχεδιαστικές έννοιες που ανταποκρίνονται στις απαιτήσεις της αγοράς. Σε όλη τη χρήση σύγχρονων γλωσσών και εκφράσεων, επιτυγχάνονται μελλοντικά σενάρια και μετατρέπονται σε καινοτόμες σχεδιαστικές λύσεις.

Το Master για όσους θέλουν να πουν τι θα είναι η Μόδα, με γνώμονα τη δημιουργικότητα και το πάθος για ανάλυση. \n Το Master in Fashion Trend Forecasting βασίζεται σε μια θεωρητική-πολιτισμική προσέγγιση που ενσωματώνει ποιοτικές και ποσοτικές τεχνικές έρευνας, επιτρέποντας στους μαθητές να εμβαθύνουν την κατανόησή τους για τη βιομηχανία της μόδας, τους δεσμούς της με συναφείς δημιουργικούς τομείς, τη ζήτηση της αγοράς και τις καταναλωτικές συνήθειες.

Το πρόγραμμα Interior Design - Spatial Practices for Gathering Cultures στοχεύει να ερμηνεύσει το έργο και ως μέσο βελτίωσης της σύνδεσης μεταξύ ατόμων, κοινοτήτων και οικοσυστημάτων, αντιμετωπίζοντας τις περιβαλλοντικές και κοινωνικές προκλήσεις που χαρακτηρίζουν τη σύγχρονη ζωή.

Το νέο μεταπτυχιακό πρόγραμμα Master of Arts in Interaction Design - Crafting tomorrow's Experiences θα εκπαιδεύσει μελλοντικούς ηγέτες στον τομέα του ψηφιακού προϊόντος και της τεχνολογίας, εξοπλισμένους με δεξιότητες συνεργασίας, κριτική σκέψη και τεχνικές ικανότητες που είναι απαραίτητες για την αντιμετώπιση πολύπλοκων ζητημάτων και την επίτευξη θετικών αλλαγών σε κοινωνικό, πολιτιστικό, περιβαλλοντικό και οικονομικό επίπεδο.

Το μάθημα Master στο Graphic Design προσφέρει υψηλό επίπεδο επαγγελματικής προετοιμασίας που βασίζεται στη μέθοδο σχεδιασμού, την κυριαρχία των τεχνικών και τεχνολογικών δεξιοτήτων και τη συνεχή ενημέρωση σχετικά με τις τελευταίες απαιτήσεις της αγοράς. Εκτός από ένα ισχυρό πολιτιστικό υπόβαθρο στις ρίζες και τις εξελίξεις του σχεδιασμού και της οπτικής επικοινωνίας, οι μαθητές μας εκπαιδεύονται συνεχώς στο πιο χρησιμοποιημένο και προηγμένο λογισμικό χάρη στην ανάπτυξη πολλών έργων.

Το έργο φωτισμού πρέπει να γίνει κατανοητό ως μια υπηρεσία για την προώθηση της ευημερίας, των προσωπικών, κοινωνικών, παραγωγικών, σχεσιακών και επικοινωνιακών δραστηριοτήτων σε όλο το φάσμα των ανθρώπινων δραστηριοτήτων. Ο τεχνητός φωτισμός είναι στην πραγματικότητα πρωταρχικό κεφάλαιο των σύγχρονων κοινωνιών και είναι ένας από τους παράγοντες που συνέβαλε στην οικονομική, εμπορική και κοινωνική ανάπτυξη των πιο προηγμένων εθνών στον κόσμο. Η χρήση όλης της ενέργειας και του εκφραστικού δυναμικού του φωτός απαιτεί τον καθορισμό του επαγγελματισμού και των κατάλληλων μεθόδων σχεδιασμού που παρέχονται από τον πλοίαρχο.

Ο Εξειδικευμένος Δάσκαλος θα γίνει εμπειρογνώμονας στη βιομηχανία κατασκευών με δεξιότητες διαχείρισης έργων για την ανάπτυξη προϊόντων σε πλήρη αρμονία με το δομημένο περιβάλλον. Θα είναι σε θέση να αναπτύξουν νέες ιδέες στον τομέα της ακίνητης περιουσίας, σχεδιάζοντας λύσεις που ενσωματώνουν προηγμένα δομικά στοιχεία και προβολή καινοτόμα σχέδια διάταξης.

The Master in Fine Arts is the natural continuation of the Bachelor of Arts in Painting and Visual Arts and Sculpture and Installations. Nevertheless, it may also be attended by students who come from other educational backgrounds and who wish to complete their studies by studying contemporary art.

Αξιολογήστε τις ευκαιρίες για ηθικές επιλογές και τις αρχές της κυκλικής οικονομίας στη μόδα και προτείνετε καινοτόμες λύσεις σε μια βιομηχανία που συνεχώς ανανεώνεται. Το Masters in Sustainable Fashion Management παρέχει εις βάθος γνώση σχετικά με τα βασικά ζητήματα και τις προκλήσεις της βιώσιμης μόδας και ενσωματώνει υπεύθυνη ηγεσία που εφαρμόζεται στον τομέα της μόδας.