1.237 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Μεταπτυχιακά Degree Programs in Ευρώπη

Αυτό το μάθημα σας προσφέρει την ευκαιρία να αναπτύξετε βασικές δεξιότητες που απαιτούνται από στούντιο σχεδιασμού αυτοκινήτων και μεταφορών ή σε παγκόσμιους κατασκευαστές πρωτότυπου εξοπλισμού (OEM). Δουλεύοντας σε συνοπτικά στούντιο και «ζωντανά» βιομηχανικά έργα, θα διδαχθείτε την υποκείμενη θεωρία, το 2D και τις πιο πρόσφατες τεχνικές 3D που χρησιμοποιούνται για την επίλυση προκλήσεων σχεδιασμού αυτοκινήτου στους τομείς του εξωτερικού και εσωτερικού σχεδιασμού. Προσφέρουμε εγκαταστάσεις βιομηχανικών προτύπων, όπως στούντιο μοντελοποίησης πηλού αυτοκινήτων, κοπή με λέιζερ, γρήγορη δημιουργία πρωτοτύπων και τρισδιάστατη εκτύπωση.

Το μάθημα MA Animation Production εστιάζει στην πρακτική, τη θεωρία και τον επαγγελματισμό και τον «κριτικό διάλογο» μεταξύ τους. Η φιλοσοφία της MA Animation Production βλέπει την κατανόηση των παραδοσιακών αρχών του animation ως θεμελιώδους σημασίας, αλλά αυτές είναι κρίσιμες σε σχέση με την τεχνολογία, την ιστορία, τη θεωρία και την επαγγελματική πρακτική / στούντιο.

Το μάθημα MA Ilustration σας ενθαρρύνει να αμφισβητήσετε τη φύση της πρακτικής σας και το πλαίσιο και τη θέση της σε σχέση με τις δημιουργικές βιομηχανίες. Το μάθημα σάς επιτρέπει να βελτιώσετε περαιτέρω τη δημιουργική σας ταυτότητα, προσφέροντας μια γέφυρα μεταξύ του HE και της επαγγελματικής πρακτικής απεικόνισης. Προσφέρει μια μεγάλη ευκαιρία για δημιουργικούς επαγγελματίες να επιστρέψουν στο πανεπιστήμιο για να προβληματιστούν σχετικά με τη δημιουργική τους πρακτική και να αλλάξουν κατεύθυνση.

Ο στόχος του μαθήματος του επαγγελματικού διδακτικού μας προγράμματος (διδάσκονται στα αγγλικά) είναι να εκπαιδεύσει τους σχεδιαστές φωτισμού από όλο τον κόσμο συνολικά. Τα ιδιαίτερα προσόντα και οι δεξιότητες που αποκτώνται μέσω αυτού του πτυχίου, προσφέρουν στους πτυχιούχους την ευκαιρία να εργαστούν σε πολλούς συναφείς τομείς. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να διερευνήσουν τις καλλιτεχνικές, φυσικές και ψυχολογικές πτυχές του φωτισμού, χρησιμοποιώντας δημιουργικές και αυτόνομες μεθόδους. Αυτό πρέπει να γίνει με γνώμονα τόσο την ανθρώπινη ευημερία όσο και τα πρότυπα της βιώσιμης αρχιτεκτονικής.

Η επωνυμία και ο σχεδιασμός UX είναι αλληλένδετα και αλληλοκαλυπτόμενα μέρη αυτού που μια εταιρεία ή οργανισμός θέλει να παρουσιάσει στον κόσμο κατά τη δημιουργία ενός ιστότοπου ή μιας εφαρμογής. Ο σχεδιασμός UX είναι εκεί για να αλληλεπιδρά με τους χρήστες οπτικά, αλλά μπορεί να προβάλει αυτήν την ταυτότητα της επωνυμίας στις λεπτομέρειες και την πρόθεση πίσω από αυτό.

Αυτό το μάθημα είναι το μόνο μεταπτυχιακό πρόγραμμα στον κόσμο που οδηγεί τους υποψηφίους σε κύκλο σπουδών που καταλήγει στην απόκτηση του καθεστώτος Καθορισμένος Δάσκαλος Linklater μαζί με το πτυχίο MFA. Μια βαθιά κατάδυση στη μέθοδο Linklater Voice είναι το θεμέλιο του MFA. Το πρόγραμμα σχεδιάστηκε σε στενή συνεργασία με την κα Linklater και αντικατοπτρίζει τις ιδέες της για το πώς θα έπρεπε να είναι ένα μεταπτυχιακό πρόγραμμα του εικοστού πρώτου αιώνα για ηθοποιούς-δάσκαλους. Είναι, εν μέρει, μια εκπαίδευση ηθοποιών με επίκεντρο τη φωνή, που έχει τις ρίζες της στην προσέγγιση του Linklater για τη φωνή ως θεμελιώδη για ένα ολόκληρο σύστημα.

Τα Εξειδικευμένα Μεταπτυχιακά Βιογραφικά Βιοποικιλίας: Καινοτομία και Οικολογικό σχεδιασμό εκπαιδεύει τα μελλοντικά υψηλού επιπέδου στελέχη στον τομέα των καινοτόμων σύνθετων υλικών που λαμβάνουν υπόψη τις προκλήσεις της αειφόρου ανάπτυξης.

Master καλλιτεχνική διεύθυνση και γραφιστική

Το ιστορικό κοστούμι υποστηρίζει και αναπτύσσει προχωρημένους επαγγελματίες που έχουν τη φιλοδοξία να εξερευνήσουν, να αμφισβητήσουν και να επαναπροσδιορίσουν τη σχέση μεταξύ ενός ιστορικού αντικειμένου και του επανασχεδιασμού και της ερμηνευμένης φορεσιάς σε ένα σύγχρονο πλαίσιο. Το MA Historical Costume προσελκύει τον μαθητή στο δυναμικό του σχεδιασμού απόδοσης και της κατασκευής ενδυμάτων για να εξερευνήσει πολύπλοκες ιδέες. μερικά από τα οποία θα μπορούσαν να απομακρυνθούν σε άλλους τομείς καλλιτεχνικού πειραματισμού. Οι μαθητές μπορούν να έρθουν στο μάθημα με φόντο φορεσιά, μόδα, υφάσματα ή σχεδιασμό θεάτρου / παραστάσεων ή μπορεί να έχουν σπουδάσει θέματα από όλες τις ανθρωπιστικές επιστήμες, συμπεριλαμβανομένων των τεχνών και της παράστασης.

Life Learning σε συνεργασία με την Luisa Carbone, εμπειρογνώμονα στον ευρωπαϊκό σχεδιασμό και διαχειριστή έργου για ευρωπαϊκή χρηματοδότηση, παρουσιάζει το επαναστατικό "Advanced European Mastering Master", το οποίο θα προσφέρει μια βαθιά γνώση των κύριων πτυχών του ευρωπαϊκού σχεδιασμού ξεκινώντας από το πλαίσιο των διαθέσιμων ευκαιριών και στη συνέχεια εστιάζοντας στη μεθοδολογία και την τεχνική κατάρτιση και υλοποίηση ενός ευρωπαϊκού σχεδίου.

The Master of Arts (MA) in Interior Design is a one-year program aimed at emerging designers and conceived to provide them with the necessary tools and skills to become professionals in this field. This program prepares students to meet the demands of an expanding high-end residential and commercial property market in capital cities around the world.

Students in this programme will conduct individual industrial design projects, participate in workshops and contribute to the creation of knowledge within the field of design. By organising exhibitions, seminars and workshops, you will communicate your work and participate in the public debate. Students will become authorities in their chosen subject and the programme encourages the in-depth debate and deliberation of the discipline. Upon completion of the programme, students will be well-prepared to continue these discussions as designers, entrepreneurs, design coordinators, managers or researchers. Alumni have gone on to successful careers at companies such as Google, IKEA, Sony, Tetra Pak, Husqvarna, Electrolux, H&M, as well as to PhD studies.