81 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Μεταπτυχιακά Degree Programs in Καλιφόρνια Ηνωμένες Πολιτείες

Το MA in Graphic Design & Digital Media δίνει έμφαση στην επαγγελματική και επαγγελματική ανάπτυξη με προηγμένη μελέτη του πεδίου και ενθαρρύνει τους μαθητές να επεκτείνουν τις σχεδιαστικές τους δεξιότητες στη δημιουργία περιεχομένου, τη συγγραφή, την επιχειρηματικότητα και την κοινωνική καινοτομία.

Το MA στην Εικονογράφηση παρέχει τις δεξιότητες για την ανάπτυξη χαρτοφυλακίων με δείγματα σε χαρτοφυλάκια Παιδικών Βιβλίων, Έκδοσης, Αδειοδότησης, Εικονογράφησης Πακέτων, Εννοιολογικής Τέχνης, Εξώφυλλα βιβλίων, Προκαταρκτική Τέχνη, Διαφήμιση ή Ιδρυματική Τέχνη. Διδάσκονται τόσο αναπαραστατικές όσο και στιλιστικές προσεγγίσεις για έντυπα ή/και web. Οι μαθητές αποφοιτούν με ένα χαρτοφυλάκιο που δημιουργήθηκε με προσωπικό στυλ και μέσο επιλογής που ταιριάζει στην αγορά.

Το μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες μπορεί να ολοκληρωθεί με έμφαση στο Σχέδιο και τη Ζωγραφική. Αυτό το πρόγραμμα σπουδών παρέχει στους μαθητές τις δημιουργικές και τεχνικές δεξιότητες που απαιτούνται για να ευδοκιμήσουν στον σημερινό κόσμο της τέχνης. Οι μαθητές θα φύγουν με χαρτοφυλάκια επαγγελματικού επιπέδου και κατανόηση της επιχείρησης της τέχνης.

Το MFA στην Υποκριτική έχει τις ρίζες του σε μια συντηρητική προσέγγιση της υποκριτικής. Το πρόγραμμα παρέχει καθηλωτική εκπαίδευση σε πολλαπλά μέσα, προετοιμάζοντας ηθοποιούς για κινηματογραφικές, τηλεοπτικές, θεατρικές παραγωγές και μουσικό θέατρο. Οι μαθητές θα βελτιώσουν ένα ποικίλο σύνολο επαγγελματικών δεξιοτήτων στη φωνή, την ομιλία, την κίνηση, τον αυτοσχεδιασμό, το κλασικό θέατρο και τις τεχνικές ακρόασης. Οι μαθητές θα αποφοιτήσουν από το πρόγραμμα εξοπλισμένο με έναν κύλινδρο επίδειξης έτοιμο για βιομηχανία, που δείχνει την ικανότητα του ηθοποιού να εργάζεται μπροστά σε μια κάμερα με ένα επαγγελματικό συνεργείο σε μια σκηνή ήχου. Το χαρτοφυλάκιο MFA θα περιλαμβάνει επίσης μια εξατομικευμένη στρατηγική μάρκετινγκ που θα δείχνει την ετοιμότητα του ηθοποιού να ανταγωνιστεί με επιτυχία στη βιομηχανία του θεάματος.

Το Πρόγραμμα Καλών Τεχνών MFA είναι ανοιχτό, χωρίς αποκλεισμούς και διεπιστημονικό. Ψάχνουμε για προχωρημένους καλλιτέχνες που είναι αφοσιωμένοι και αφοσιωμένοι στην εξερεύνηση μιας καλλιτεχνικής πρακτικής σε διάφορες μορφές, παραδόσεις και περιβάλλοντα. Δίνουμε έμφαση στον διεπιστημονικό κριτικό διάλογο και στη διά βίου μάθηση μέσα στην οικεία κοινότητά μας. Η έμφαση στο Art + Social Practice είναι μια προαιρετική συγκέντρωση που διερευνά και ενθαρρύνει τη συνεργασία και χτίζει δεξιότητες για εργασία στον κοινωνικό τομέα. Θα υποστηριχθείτε και θα αμφισβητηθείτε ταυτόχρονα. Στην κριτική, θα μάθετε να συζητάτε τη δουλειά σας και τους άλλους και να προσπαθείτε να το εντοπίσετε σε ευρύτερες πολιτιστικές συζητήσεις. Οι μεμονωμένες συναντήσεις στούντιο με καθηγητές θα σας προσφέρουν συνομιλίες για ένα έργο σε εξέλιξη, ιδέες, αναγνώσεις ή σχέδια. Στα σεμινάρια Ιστορίας της Τέχνης και Θεωρίας, θα διαβάσετε, θα γράψετε, θα συζητήσετε και θα εξετάσετε διάφορες ιστορίες, μεθοδολογίες και πλαίσια σκέψης. Οι επαγγελματικές πρακτικές θα σας προετοιμάσουν για να διατηρήσετε μια δια βίου πρακτική. Η σειρά διαλέξεων του Visiting Artist φέρνει διακεκριμένους καλλιτέχνες, επιμελητές και στοχαστές σε στενό διάλογο με μαθητές. Οι μελέτες καταλήγουν σε γραπτή διατριβή και τελική έκθεση MFA. Όλοι οι απόφοιτοι πλήρους απασχόλησης εργάζονται στα δικά τους ξεχωριστά στούντιο που βρίσκονται στην πανεπιστημιούπολη του Culver City. Οι κατοικίες στο Παρίσι, την Πόλη του Μεξικού και το Anderson Ranch στο Κολοράντο προορίζονται αποκλειστικά για μεταπτυχιακούς φοιτητές και στυπτηρίες. Υπάρχει επίσης μια υποτροφία με το Κέντρο Οπλισμών Τεχνών στην Πασαντένα για τους αποφοίτους του Otis.

Η φωνητική απόδοση μεγάλων επικεντρώνεται στην παροχή τραγουδιστές τα εργαλεία για να «πάρει με τη μουσική» ως ισότιμοι εταίροι με μεγάλη οργανοπαίκτες και τους παραγωγούς. Το πρόγραμμα είναι μορφή-τοποθετηθεί στα πάθη του κάθε μαθητή και τα παρουσιάζει με ευκαιρίες για να αποκτήσουν πληροφορίες από τους επαγγελματίες του A & R, καταγραφή, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση και ζωντανή touring.

Ανάπτυξη σε βάθος γνώση όλων των πτυχών της δημιουργικής και της φυσικής παραγωγής, Παραγωγή Μέλη βαθμολογήσει με την ικανότητα να σκέφτονται δημιουργικά και να οδηγήσει με σιγουριά και την εξουσία.

Το πρόγραμμα επεξεργασίας έχει σχεδιαστεί γύρω από τις αισθητικές, τεχνικές, και συνεργατική πτυχές της μετα-παραγωγής με την κύρια εστίαση στην αφήγηση. Fellows αναπτύξουν τις δεξιότητες για να είναι συντάκτες, βοηθός συντάκτες και οι παραγωγοί post-production, ενώ συνεργάζεται με άλλα μέλη της ομάδας.

Το MFA Graphic Design Program είναι ένας φοιτητής, σχολή και ερευνητική ομάδα με έδρα το Λος Άντζελες που σχεδιάζουν ένα χρόνο και διερευνούν τα θέματα της εποχής μας. Συνδυάζουμε την εξερεύνηση του σχεδιασμού, την κριτική έρευνα και εφαρμόσαμε έργα για να ανακρίνουμε και να βελτιώσουμε τον κόσμο μας. Συνεργαζόμαστε με οργανισμούς για να προωθήσουμε τον βαθύ αντίκτυπο πέρα από την τάξη. Συνήθως, οι μαθητές συγκαλούνται για τέσσερα συνεχόμενα εξάμηνα ολοκληρώνοντας όλες τις απαιτούμενες μονάδες σε δεκατέσσερις μήνες. Αυτό το επιταχυνόμενο πρόγραμμα εξυπηρετεί τις ανάγκες των επαγγελματιών και των παραδοσιακών φοιτητών. Κατά τη διάρκεια των σπουδών, οι μαθητές μαθαίνουν να εργάζονται σε μέσα και πλατφόρμες μέσω μιας σειράς εργαστηριακών έργων, επισκέψεων σε εργαστήρια, μαθημάτων θεωρίας και ιστορίας σχεδιασμού και συζητήσεων στρογγυλής τραπέζης. Το μάθημα περιλαμβάνει έρευνα, διάλογο, κριτική σκέψη και επαναληπτική διαδικασία με στόχο την ανακάλυψη πολλών πιθανών αποτελεσμάτων σχεδιασμού. Με αυτόν τον τρόπο, το πρόγραμμα υποστηρίζει τους μαθητές να αντιμετωπίσουν τις προκλήσεις και τις ευκαιρίες στη σύγχρονη πρακτική γραφιστικής.

Το Master's of Fine Arts στο Studio Art είναι ένα πτυχίο πλήρους απασχόλησης, τριετές, 90 τριμηνιαίων μονάδων (μετά το Φθινόπωρο 2020 θα είναι πτυχίο 60 εξάμηνων μονάδων), με μαθήματα που αγκαλιάζουν την πολλαπλότητα της καλλιτεχνικής έκφρασης, αυξημένη με σεμινάρια κριτικής θεωρίας τέχνης μεταπτυχιακού επιπέδου. Οι μαθητές μπορούν να εργαστούν σε οποιοδήποτε μέσο ή ποικιλία υλικών και προσεγγίσεων που επιλέγουν και ενθαρρύνουμε ενεργά τον πειραματισμό. Τα μαθήματα ιστορίας τέχνης υψηλού επιπέδου και σύγχρονης θεωρίας τέχνης, καθώς και πολλοί καλλιτέχνες, κριτικοί, επιμελητές και άλλοι επαγγελματίες τέχνης, καθώς και επιτόπιες εκδρομές και ευκαιρίες έκθεσης συμβάλλουν επίσης στο πρόγραμμα σπουδών.