29 Στην Πανεπιστημιούπολη Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστική Κληρονομιά Μεταπτυχιακά Degree Programs in Ιταλία

Το πρόγραμμα Master of Arts in Arts and Culture Management στοχεύει στην ανάπτυξη βασικών διευθυντικών ικανοτήτων για τη διαχείριση και την ηγεσία δημιουργικών οργανισμών, πολιτιστικών εκδηλώσεων και προϊόντων τέχνης, επικοινωνίας με εντυπωσιακά πολιτιστικά εμπορικά σήματα και ξεχωρίζοντας ως καινοτόμοι, δημιουργικοί και υπεύθυνοι ηγέτες στις παγκόσμιες τέχνες και βιομηχανία πολιτισμού.

John Cabot UniversityΤο μεταπτυχιακό στην Ιστορία της Τέχνης καθοδηγεί τους μαθητές προς την επαγγελματική γνώση των υλικών και των μεθόδων της ιστορίας της τέχνης με έμφαση στην έρευνα από πρώτο χέρι στα μουσεία, τα μνημεία και τους αρχαιολογικούς χώρους της Ρώμης.

Αυτό το μεταπτυχιακό πρόγραμμα στα Οικονομικά και τη Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστικών Δραστηριοτήτων, με διδακτική αγγλική γλώσσα, έχει σχεδιαστεί για να προετοιμάσει επαγγελματίες υψηλής εξειδίκευσης για τη διαχείριση καλλιτεχνικών και πολιτιστικών οργανισμών, ακόμη και σε διεθνές επίπεδο.

Το Master in Designing Culture είναι ένα κοινό μεταπτυχιακό πρώτου επιπέδου μεταξύ του Università Cattolica del Sacro Cuore και του Politecnico di Milano, το οποίο διαχειρίζεται το Alta Scuola in Media, Communication and Entertainment και το POLI.design, τα οποία έχουν δημιουργήσει μια ενοποιημένη διαδρομή εκπαίδευσης στο την οποία συγκλίνουν η αντίστοιχη επαγγελματική τους τεχνογνωσία και μεθοδολογικές προσεγγίσεις.

Το μεταπτυχιακό δίπλωμα στην Αρχιτεκτονική-Διατήρηση είναι ένα 2ετές πρόγραμμα που διδάσκεται εξ ολοκλήρου στα αγγλικά στο Sapienza University of Rome . Είναι ισοδύναμη με τον ιταλικό τίτλο "Laurea Magistrale" και την ιταλική ταξινόμηση του τομέα σπουδών: LM-4 Αρχιτεκτονική και αρχιτεκτονική μηχανική. Εάν επιθυμείτε να σπουδάσετε στα ιταλικά, μπορείτε να υποβάλετε αίτηση για πρόγραμμα σπουδών Architettura-Restauro. ΕΔΩ ΕΦΑΡΜΟΖΕΤΕ https://sites.google.com/uniroma1.it/architectureconservation/admission

Το Master in Fashion Communication & Art Direction απευθύνεται σε αποφοίτους ή / και επαγγελματίες που επιθυμούν να παρακολουθήσουν ένα μάθημα που προσφέρει την ευκαιρία να διερευνήσει την πολιτιστική διορατικότητα και την πρακτική εμπειρία σε αυτόν τον τομέα. Αυτό το μάθημα βασίζεται σε μια πολιτιστική και επιμελητική προσέγγιση, την ανθρωπολογία και την κοινωνιολογία, και την ιστορία της μόδας, προκειμένου να εμβαθύνει πολιτιστικά τη γνώση των παγκόσμιων πολιτισμών που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του κοινωνικού και οικονομικού συστήματος. Τεχνολογικά όπως το AI, το Internet of Things, τα Big Data, το Blockchain απαιτούν κατανόηση τόσο από δημιουργικής όσο και από τεχνικής πλευράς για ανάπτυξη επιχειρήσεων, μοντέλα αγορών και, κυρίως, στρατηγικές επικοινωνίας. Παρομοίως, το στυλ, η δημιουργία ταινιών μόδας, η ψηφιακή γραφική επικοινωνία καθώς και η γραπτή αφήγηση, η τέχνη της γραφής και της αφήγησης που είναι αποτελεσματική σε έναν κόσμο που θα γίνεται όλο και περισσότερο εικονικός και όλο και περισσότερο αναλογικός.

Το Master in Arts & Design Management in Creative Organizations είναι ένα προηγμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα που στοχεύει στην εκπαίδευση επαγγελματιών που ξέρουν πώς να κυβερνούν τη δυναμική ανάπτυξης των δημιουργικών και πολιτιστικών επιχειρήσεων, που ξέρουν πώς να εφαρμόζουν τις αρχές της σχεδιαστικής σκέψης και να δημιουργούν καινοτόμες συνεργασίες μεταξύ του κόσμου της τέχνης και του σχεδιασμού και των παραδοσιακών βιομηχανικών τομέων.

Στόχος αυτού του μεταπτυχιακού προγράμματος σπουδών είναι η εκπαίδευση αποφοίτων με προχωρημένο επίπεδο προετοιμασίας σε σχέση με τις καλλιτεχνικές και αρχιτεκτονικές εκδηλώσεις από την πρώιμη χριστιανική εποχή έως σήμερα.

Το Specializing Master είναι ένα εργαστήριο, δομημένο ως δημιουργικό τμήμα όπου, εκτός από μια βαθιά πρακτική δραστηριότητα, συνδέονται η έρευνα και ο σχεδιασμός μέσω πειραματισμού που αποτελεί θεμελιώδη απαίτηση δεδομένου του ασυνήθιστου ανταγωνισμού νέων μέσων, γλωσσών και δυναμικής.

Το πρόγραμμα σπουδών, διάρκειας δύο ετών και παρέχεται σε δύο προγράμματα σπουδών (στα ιταλικά και στα αγγλικά), στοχεύει στην εκπαίδευση εμπειρογνωμόνων στον τομέα της διατήρησης της πολιτιστικής κληρονομιάς και της αρχαιομετρίας. Θα είναι σε θέση να αναλύσουν τα προβλήματα διατήρησης και να ανιχνεύσουν τις διαδικασίες φθοράς χάρη στη γνώση των φυσικών, χημικών και δομικών ιδιοτήτων των υλικών, καθώς και να εντοπίσουν τυχόν πιθανές λύσεις.

Το διεθνές πρόγραμμα σπουδών για την αποκατάσταση ιστορικών κτιρίων είναι χτισμένο για να ανταποκρίνεται στις ανάγκες των νέων επαγγελματιών, εστιάζοντας στη διάγνωση των συνθηκών διατήρησης και στον καθορισμό των διαδικασιών ενοποίησης και αποκατάστασης των ιστορικών αντικειμένων.

Στόχος του προγράμματος Methods and Topics in Arts Management είναι να παρέχει στους φοιτητές μια ισχυρή διεθνή προοπτική για τη διαχείριση εικαστικών και παραστατικών τεχνών. Προηγμένα μαθήματα στον τομέα της Διοίκησης των Τεχνών, με στόχο τη μεταφορά βασικών ικανοτήτων στους φοιτητές, που κυμαίνονται από τις επιχειρηματικές ικανότητες έως την εφαρμογή και χρήση ψηφιακών τεχνολογιών.

The program in "Landscape Architecture - Land Landscape Heritage" integrates technical, natural and agronomical sciences, as well as historical, cultural and social studies. The program is based on design studios and lectures on current themes such as the design of soil and of public open spaces, of the urban and rural landscape, preservation of landscape heritage, regeneration of derelict areas, sustainable tourism and hydrogeological risk prevention.

Εξερευνήστε τρόπους για τη δημιουργία νέων ευκαιριών στον τομέα της μουσειακής εκπαίδευσης, δημιουργώντας καινοτόμες και συμμετοχικές μορφές. Τα μουσεία παρέχουν ένα μοναδικό περιβάλλον όπου η διασταύρωση της ιστορίας και του παρόντος μεταφέρεται μέσω της οπτικής γλώσσας, διευκολύνοντας μια αυξημένη αίσθηση παρατήρησης. Η καθοδήγηση και η καινοτομία Pathways για διαφορετικά κοινά μετατρέπουν την εμπειρία του μουσείου σε ένα κρίσιμο όργανο για την αποκάλυψη του παρελθόντος και την καλλιέργεια της γνώσης που επεκτείνεται στο μέλλον.

Αυτό το πρόγραμμα Καινοτομία και Οργάνωση Πολιτισμού και Τεχνών (GIOCA) στο University of Bologna έχει σχεδιαστεί για να δημιουργήσει μια ακριβή επαγγελματική φιγούρα: ένας διαχειριστής με σταθερή βάση στη διοίκηση που είναι σε θέση να αλληλεπιδρά αποτελεσματικά με την καλλιτεχνική-πολιτιστική διάσταση διαφορετικών τύπων οργανισμών , κατανοώντας τις απαιτήσεις τους και με την ικανότητα να ενεργεί ως διεπαφή με τις απαιτήσεις του γύρω οικονομικού και κοινωνικού κόσμου, για μια σειρά προφίλ που: συμμετέχουν άμεσα σε τέχνες και πολιτιστικούς οργανισμούς, συμμετέχουν ως σύμβουλοι, αλληλεπιδρούν ως διεπαφή με το κοινό και ιδιωτικά ιδρύματα που υποστηρίζουν το έργο συγκεκριμένων οργανισμών (τοπικές αρχές, χορηγοί, ιδρύματα κ.λπ.).