230 Καλές Τέχνες και Εικονογράφηση Μεταπτυχιακά Degree Programs

Το Μεταπτυχιακό στις Σύγχρονες Καλλιτεχνικές Πρακτικές προτείνει δημιουργική και επαγγελματική κατάρτιση, στον τομέα διαφορετικών κλάδων και περιεχομένων, που αναπτύχθηκε στο πλαίσιο των καλών τεχνών και της σύγχρονης εικαστικής κουλτούρας.

Πειραματιστείτε με μεθόδους, εξερευνήστε ιδέες και σκεφτείτε κριτικά την πρακτική σας για να αναπτύξετε το δικό σας προσωπικό οπτικό λεξιλόγιο. Δημιουργήστε πρωτότυπα έργα παιδικών βιβλίων, με την υποστήριξη μιας ομάδας διεθνώς αναγνωρισμένων εικονογράφων. Το πρώτο μάθημα του είδους του, το MA Children's Book Illustration ιδρύθηκε στο Cambridge School of Art το 2001 και διευθύνεται από την επικεφαλής του μαθήματος Shelley Jackson. Τα τελευταία είκοσι χρόνια, έχουμε δει εκατοντάδες πτυχιούχους να εκδίδουν παιδικά βιβλία σε όλο τον κόσμο, πολλά από τα οποία έχουν αναγνωριστεί από τους κριτικούς. Οι φοιτητές και οι απόφοιτοι συχνά κυριαρχούν στα εθνικά και διεθνή βραβεία.

Η εικονογράφηση είναι μια ευρεία οπτική αφηγηματική πρακτική που έχει πολλές εφαρμογές στις εκδόσεις και στην ευρύτερη δημιουργική βιομηχανία. Στο πτυχίο MA Illustration, θα εστιάσετε στην εικονογράφηση για κοινωνική αλλαγή, έναν καινοτόμο και αναπτυσσόμενο τομέα που αντιμετωπίζει τα περίπλοκα κοινωνικά και περιβαλλοντικά προβλήματα που αντιμετωπίζει η κοινωνία σήμερα.

Το πρόγραμμα Tyler's Fibers & Material Studies υιοθετεί μια τολμηρή, διεπιστημονική προσέγγιση σε μια από τις παλαιότερες και πιο προσιτές παραδόσεις του κόσμου: εργασία με ίνες. Οι μαθητές πιέζονται να βελτιώσουν την αισθητική τους, να συνεργαστούν, να αγκαλιάσουν έναν ευρύ ορισμό της εξερεύνησης του υλικού και να συμβάλουν σε ζωτικές συζητήσεις για την ιστορία, την ταυτότητα, τα τρέχοντα κοινωνικά ζητήματα και άλλα. Μέσω δυναμικών εκδηλώσεων και έργων, όπως η ετήσια έκθεση Wearable Art Show και ο Natural Dye Garden (η πηγή των παραπάνω marigolds), οι μαθητές Tyler Fibers & Material Studies δημιουργούν συναρπαστικές συνομιλίες με καλλιτέχνες και μαθητές σε όλο το σχολείο, το Πανεπιστήμιο Temple και τη Φιλαδέλφεια, όπου μια ζωντανή κοινότητα ινών και σκηνή DIY.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Καλών Τεχνών στην Καλλιτεχνική Έρευνα είναι ένα διετές εκπαιδευτικό πρόγραμμα πλήρους φοίτησης. Σκοπός του προγράμματος είναι να προετοιμάσει εικαστικούς καλλιτέχνες για να ορίσουν και να διατυπώσουν ένα ερευνητικό έργο στις Καλές Τέχνες που στοχεύει στην εισαγωγή σε ένα διδακτορικό πρόγραμμα στις Καλές Τέχνες. Η εκπαίδευση διατηρεί υψηλό διεθνές προφίλ και προετοιμάζει τους μαθητές για επαγγελματικές δραστηριότητες σε διεθνές επίπεδο. Η εστίαση είναι στο μεμονωμένο ερευνητικό έργο με το οποίο ο αιτών γίνεται δεκτός και αναπτύσσεται κατά τη διάρκεια του προγράμματος. Τα μαθήματα περιλαμβάνουν μαθήματα μεθόδου με ιδιαίτερη έμφαση σε καλλιτεχνικά ερευνητικά έργα, αλλά και γενικότερα μαθήματα μεθόδου με προσκεκλημένους ερευνητές και καλλιτεχνικούς ερευνητές.

Ο πυρήνας του προγράμματος MFA του Laguna College of Art + Design στη Ζωγραφική βασίζεται στις αξίες των δεξιοτήτων του χρόνου που ενημερώνονται από τη σύγχρονη θεωρία και έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να πραγματοποιήσετε τις ιδέες που είναι δυνατές μέσω των αναπαραστατικών τρόπων ζωγραφικής και σχεδίου. Το πρόγραμμα σπουδών μας αναγνωρίζει ότι υπάρχουν ιδιαίτερα τεχνικά, ιδεολογικά και επίσημα ζητήματα που σχετίζονται με την εκπροσώπηση που απαιτούν να υποβληθείτε σε εξειδικευμένες σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο και προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε αυτές τις απαιτήσεις με μια σχολή και ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στις ανάγκες σας. Ο πρωταρχικός στόχος του προγράμματος MFA στη Ζωγραφική είναι να σας υποστηρίξει στην ανάπτυξη των παραδοσιακών δεξιοτήτων που αποκτήσατε στις προπτυχιακές σπουδές σας, ώστε να μπορέσετε να συνειδητοποιήσετε τις πιθανές ιδέες στον κλάδο της αναπαραστατικής τέχνης. Θα επιτύχετε αυτόν τον στόχο μέσω της δημιουργίας ενός συνεκτικού σώματος εργασίας, μιας γραπτής εργασίας και μιας έκθεσης διατριβής. Επιπλέον, θα αποκτήσετε πληροφορίες σχετικά με την παρουσίαση και το μάρκετινγκ της εργασίας σας και θα εκπαιδευτείτε στη διοικητική μέριμνα της διδασκαλίας της τέχνης σε επίπεδο κολλεγίου.

Αυτό το βραβείο σάς επιτρέπει να αναπτύξετε δημιουργικές, πρακτικές δεξιότητες σε μια σειρά ψηφιακών διαδικασιών που χρησιμοποιούνται σε κινούμενα σχέδια και συναφείς τομείς. Μέσα σε αυτό το μάθημα, μπορείτε να επιλέξετε να εστιάσετε σε μια συγκεκριμένη περιοχή κινούμενων σχεδίων, όπως 2D animation, 3D animation ή να συνδυάσετε τις περιοχές για να δημιουργήσετε νέες φόρμες και ιδέες από τη συγχώνευση τεχνικών και στυλ.

Ένα περιβάλλον υποστήριξης που ενθαρρύνει την καλλιτεχνική καινοτομία, την εξερεύνηση και τη συζήτηση σας περιμένουν στο μάστερ μαθήματός μας Master of Arts Fine Arts.

Στο επίκεντρο αυτού του Illustration MA βρίσκεται μια εξέταση της συγγραφής και της αφήγησης. Θα μάθετε να βλέπετε τη δουλειά σας ως μια εξελισσόμενη πρακτική, καθώς προκαλείτε και επαναξιολογείτε το προσωπικό σας όραμα και φωνή με τη βοήθεια έμπειρων επαγγελματιών. Μέσα από πρακτικά εργαστήρια, θα αναπτύξετε δεξιότητες όπως η μεταξοτυπία, η δημιουργική γραφή και η βιβλιοδεσία, ενώ θα εργάζεστε σε μακροπρόθεσμα έργα στα μέσα της επιλογής σας. Ακολουθώντας μια επιχειρηματική προσέγγιση, θα αναπτύξετε την επαγγελματική σας πρακτική και θα εξετάσετε διεξόδους για την εργασία σας.

Το Master of Fine Arts στις Τέχνες, την Τεχνολογία και την Αναδυόμενη Επικοινωνία (ATEC) είναι ένα τελικό πτυχίο για όσους επιθυμούν να διδάξουν μαθήματα τεχνών και τεχνολογίας σε επίπεδο κολλεγίου, καθώς και για εκείνους που σκοπεύουν να συμμετάσχουν σε ένα επαγγελματικό στούντιο ή πρακτική σχεδιασμού. Οι μαθητές γίνονται δεκτοί σε ένα από τα δύο Pathways του ATEC MFA: (1). Κινουμένων σχεδίων; (2). Δημιουργική πρακτική.

Αυτό το μοναδικό πρόγραμμα που βασίζεται στην έρευνα για καλλιτέχνες ενθαρρύνει μια βαθιά έρευνα στις καλλιτεχνικές πρακτικές μέσω της έρευνας. Το Fine Arts υποστηρίζει τους καλλιτέχνες να αναπτύξουν μια βαθιά εννοιολογική και αισθητική προσέγγιση στην πρακτική τους και να επιτύχουν ένα επίπεδο επαγγελματικής αριστείας που απαιτείται από τις απαιτήσεις ενός δυναμικού τοπίου σύγχρονης τέχνης.

Το μάθημα MA Animation Production εστιάζει στην πρακτική, τη θεωρία και τον επαγγελματισμό και τον «κριτικό διάλογο» μεταξύ τους. Η φιλοσοφία της MA Animation Production βλέπει την κατανόηση των παραδοσιακών αρχών του animation ως θεμελιώδους σημασίας, αλλά αυτές είναι κρίσιμες σε σχέση με την τεχνολογία, την ιστορία, τη θεωρία και την επαγγελματική πρακτική / στούντιο.

Το μάθημα MA Ilustration σας ενθαρρύνει να αμφισβητήσετε τη φύση της πρακτικής σας και το πλαίσιο και τη θέση της σε σχέση με τις δημιουργικές βιομηχανίες. Το μάθημα σάς επιτρέπει να βελτιώσετε περαιτέρω τη δημιουργική σας ταυτότητα, προσφέροντας μια γέφυρα μεταξύ του HE και της επαγγελματικής πρακτικής απεικόνισης. Προσφέρει μια μεγάλη ευκαιρία για δημιουργικούς επαγγελματίες να επιστρέψουν στο πανεπιστήμιο για να προβληματιστούν σχετικά με τη δημιουργική τους πρακτική και να αλλάξουν κατεύθυνση.

Το Μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες στο Καλλιτεχνικό Στούντιο προσφέρει ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα σπουδών που έχει σχεδιαστεί για να ενθαρρύνει την προηγμένη καλλιτεχνική ανάπτυξη και τις δεξιότητες κριτικής σκέψης. Οι φοιτητές συμμετέχουν σε εντατικές πρακτικές στούντιο σε...