11 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Προετοιμασία Programs in Σουηδία

Το μάθημα στο Film - Creating and Producing είναι μια διετής διεθνής κινηματογραφική εκπαίδευση με την ευκαιρία να αποκτήσετε πιστοποίηση στο Steadicam και να πραγματοποιήσετε εκπαιδευτικά ταξίδια στο εξωτερικό. Είμαστε στην πρώτη γραμμή της τεχνολογίας, πράγμα που σημαίνει ότι έχετε πρόσβαση σε εξοπλισμό σύμφωνα με τα βιομηχανικά πρότυπα και ένα σύγχρονο στούντιο Virtual Production, το οποίο είναι μοναδικό στη Σουηδία.

Το Πρόγραμμα Υποκριτικής είναι ένα μάθημα δύο εξαμήνων στην Υποκριτική για τον Κινηματογράφο που διευθύνεται από επαγγελματίες του κλάδου. Το πρόγραμμα Acting είναι ένα διεθνές πρόγραμμα διάρκειας ενός έτους στα αγγλικά. Κατά τη διάρκεια του προγράμματος θα εμφανιστείτε κυρίως μπροστά στην κάμερα μαζί με μαθητές από όλο τον κόσμο. Δεν θα συμμετάσχετε μόνο σε ταινίες μικρού μήκους αλλά θα μάθετε επίσης πώς λειτουργεί ένα σετ ταινιών και πώς να προετοιμαστείτε ως ηθοποιός με μαθήματα σε διάφορες τεχνικές υποκριτικής, φωνητικής και σωματικής υποκριτικής, σκηνικής μάχης και πολλά άλλα.

Στο πρόγραμμα Diploma in International Film Program, θα μελετήσετε σενάριο, σκηνοθεσία, κινηματογράφο, παραγωγή ταινιών, ήχο και μοντάζ μέσω πρακτικών ασκήσεων, καθώς και σεμινάρια και ομιλητές μέσω της αποδεδειγμένης μεθόδου master-μαθητευόμενου. Το πρώτο εξάμηνο είναι αφιερωμένο στις βασικές αρχές της πρακτικής δημιουργίας ταινιών που προετοιμάζει τους φοιτητές για πιο εμπεριστατωμένες σπουδές κατά το δεύτερο εξάμηνο καθώς και για την παραγωγή μεγαλύτερων ταινιών εξετάσεων σε ένα διασκεδαστικό και συνεργατικό περιβάλλον.

Το Immersive Experience Creator σάς διδάσκει πώς να δημιουργείτε αισθητικό περιεχόμενο VR, AR, XR, MR, που περιλαμβάνει βίντεο, γραφικά, εικόνες και ήχο. Το πρόγραμμα σας εξοπλίζει με γνώσεις καινοτόμου τεχνολογίας για να παράγετε βέλτιστα καθηλωτικές εμπειρίες και «περιεχόμενο» για καθηλωτικά μέσα.

Είτε πρόκειται για επίπεδο σχεδιασμό, σχεδιασμό παιχνιδιού, σχεδιασμό συστήματος, σενάριο, αφηγηματικό σχεδιασμό, διασφάλιση ποιότητας ή διαχείριση παραγωγής παιχνιδιών που σας ενδιαφέρει περισσότερο να κάνετε για παιχνίδια, αυτό το πρόγραμμα θα σας οδηγήσει στη βιομηχανία με αξιοπιστία μέσω πρακτικής εμπειρίας ανάπτυξης σχεδιασμός παιχνιδιού.

Το σύγχρονο VFX χαρακτηρίζει έναν ολόκληρο κλάδο που λειτουργεί με «ειδικά εφέ». Γίνετε Animator και VFX Artist στο Futuregames ! Ως animator & καλλιτέχνης VFX, είστε υπεύθυνοι για τη δημιουργία κινήσεων και ειδικών εφέ για δισδιάστατα και τρισδιάστατα γραφικά. Πρέπει επίσης να ξέρετε πώς να σχεδιάζετε και να εφαρμόζετε ένα έργο κινουμένων σχεδίων από την ιδέα μέχρι το τελικό προϊόν. Το VFX είναι ένας ευρύς όρος και μια συντομογραφία της αγγλικής λέξης "οπτικά εφέ", της οποίας η παράδοση προέκυψε πάνω από όλα στη βιομηχανία του κινηματογράφου. Το σύγχρονο VFX είναι πολύ ευρύτερο και χαρακτηρίζει μια ολόκληρη βιομηχανία που λειτουργεί με «ειδικά εφέ», δηλαδή τα πάντα, από CGI (γραφικά που παράγονται από υπολογιστή), σύνθεση (επεξεργασία εικόνας) και λήψη κίνησης (εγγραφές κίνησης που υποβάλλονται σε επεξεργασία από υπολογιστή), μέχρι διάφορα εργαλεία και λογισμικό που απαιτείται για τη δημιουργία του. Σε εξειδικευμένο επίπεδο, είναι συνήθως ένας από αυτούς τους τομείς με τους οποίους εργάζεστε.

Στο Δίπλωμα του Δευτέρου Έτους Προγράμματος Σκηνοθεσίας ή Κινηματογράφου, το πρώτο εξάμηνο του προγράμματος καθοδηγείται από εργαστήρια, εργασίες μαθημάτων, διαβουλεύσεις και κινηματογραφικά έργα. Οι πρακτικές ασκήσεις περιλαμβάνουν σκηνοθεσία δράματος, εργασία με ηθοποιούς, συγγραφή σεναρίου, παραγωγή, ανάλυση ταινιών, κάστινγκ, πρόβες και άλλα.

Σε αυτό το καλοκαιρινό εργαστήριο, οι μαθητές παράγουν μαζί πολλές ταινίες μικρού μήκους υπό την καθοδήγηση επαγγελματιών του κλάδου στον κινηματογράφο, το μοντάζ σκηνοθεσίας, την παραγωγή, το μοντάζ και τον ήχο κατά τη διάρκεια τεσσάρων εντατικών καλοκαιρινών εβδομάδων στη Στοκχόλμη. Μέσα από πρακτικά εργαστήρια εμπνευσμένα σεμινάρια και διαλέξεις, θα λάβετε τα θεμέλια της εμπειρίας δημιουργίας ταινιών. Οι δύο πρώτες εβδομάδες επικεντρώνονται σε εργαστήρια μικρού μήκους σε όλους τους κλάδους, ενώ κάθε μαθητής γράφει σενάρια, η τρίτη εβδομάδα είναι η εβδομάδα γυρισμάτων και η τελευταία είναι η μεταπαραγωγή και η προβολή της ταινίας στον κινηματογράφο μας.

Καλλιτέχνης παιχνιδιών - ακρογωνιαίος λίθος στη βιομηχανία παιχνιδιών Futuregames και της Σουηδίας.

Μάθετε πώς να κάνετε μια ταινία κατά τη διάρκεια ενός εντατικού βραδινού μαθήματος δέκα εβδομάδων. Η ταινία 10 εβδομάδες σας διδάσκει τα βασικά των διαφορετικών κλάδων – σενάριο, σκηνοθεσία, κινηματογράφο, ήχο, μοντάζ και παραγωγή. Εσείς που ξεκινήσατε να κάνετε τα πρώτα σοβαρά βήματα προς την κινηματογραφική παραγωγή σίγουρα γνωρίζετε πόσο δύσκολο είναι να προχωρήσετε μόνοι σας σε ένα υψηλότερο επίπεδο.