284 Στην Πανεπιστημιούπολη Σχέδιο και Τεχνολογία Μόδας Degree Programs

Το Foundation Year στην Accademia del Lusso Milan απευθύνεται σε όσους θέλουν να σπουδάσουν πτυχίο στην Ιταλία αλλά δεν πληρούν την ελάχιστη απαίτηση εκπαίδευσης των 12 ετών. Στο τέλος του έτους ίδρυσης, εφόσον πληροίτε όλες τις προϋποθέσεις εισόδου, θα μπορείτε να συνεχίσετε για να σπουδάσετε πτυχίο στην Accademia del Lusso ή σε άλλα ιδρύματα υποδοχής.

Το πρόγραμμα Apparel Design And Merchandising (ADAM) είναι ένα προσιτό πρόγραμμα σπουδών με γνώμονα τη βιομηχανία που ανταποκρίνεται στις τρέχουσες τάσεις και την τεχνολογία σε ένα διαρκώς διευρυνόμενο πεδίο. Το ADAM προσφέρει την ευκαιρία για μια δημιουργική και οικονομικά σταθερή καριέρα στη βιομηχανία της μόδας.

Το πρόγραμμα MA Jewelry & Metal Arts εισάγει την επαγγελματική πρακτική σε μαθήματα στούντιο, σχεδιασμό και ιδέα. Οι μεταπτυχιακοί φοιτητές επικεντρώνονται στις δεξιότητες κατασκευής και χύτευσης, στις τεχνικές κοπής με λέιζερ και στην εξερεύνηση επιλογών υλικών.

The Master in Sustainable Fashion Design shapes students into fashion designers with a strong awareness of ethical and sustainable fashion. The curriculum promotes an in-depth understanding of creative and design aspects combined with a thorough technical knowledge of production and industrialisation, ensuring an ethical procedure at every stage.

Επίσημο μεταπτυχιακό δίπλωμα (Master) διαπιστευμένο από το Ιταλικό Υπουργείο Πανεπιστημίων και Έρευνας. Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα (Master of Arts) στον Σχεδιασμό Μόδας και Υφασμάτων προτείνεται ως ερευνητικό και πειραματικό εργαστήριο στο οποίο θα μελετηθεί και θα αναπτυχθεί, σε συνεργασία με μεταποιητικές βιομηχανίες και επαγγελματίες του κλάδου, ο σχεδιασμός καινοτόμων, βιώσιμων, έξυπνων συλλογών μόδας που συνδυάζουν τις διαφορετικές δημιουργικές διαδικασίες (έννοιες σχεδιασμού και μοτίβων, εκτυπώσεις και νήματα, μελέτη ινών, βαφή και κέντημα, τεχνικές εκτύπωσης και ύφανσης) σε σχέση με τα τεχνικά τους χαρακτηριστικά, τον τελικό προορισμό και την εμπορία τους.

Το BESIGN School προσφέρει στους μαθητές του μια μοναδική ευκαιρία να ξεχωρίσουν με εξειδίκευση ήδη από το δεύτερο έτος του προγράμματος Bachelor. Αυτή η επιλογή θα επιδιωχθεί το τρίτο έτος. Οι μαθητές έχουν την ευκαιρία να βυθιστούν σε έναν κόσμο συναρπαστικών ανακαλύψεων με τρεις διαφορετικές επιλογές εξειδίκευσης. Στο BESIGN School, η εκπαίδευση σχεδιασμού παραμένει ολοκληρωμένη, αλλά κάθε μαθητής έχει την ευκαιρία να διαμορφώσει το δικό του εξατομικευμένο ταξίδι μάθησης για να επιτύχει τους μοναδικούς του στόχους.

Το Master in Jewelry Design διδάσκει στους μαθητές πώς να χτίσουν τη δική τους επαγγελματική ταυτότητα: οι ενότητες που ασχολούνται με τη μεθοδολογία, την επικοινωνία και το branding, καθώς και όλα τα άλλα μαθήματα, βοηθούν στην ανάπτυξη ενός προσωπικού οράματος για το κόσμημα. Το μάθημα στοχεύει στην ενίσχυση της αυτονομίας των μαθητών στους σχετικούς τομείς, στη διαμόρφωσή τους σε επαγγελματίες ικανούς να ηγηθούν ενός σχεδίου σχεδίασης, χάρη στην αποκτηθείσα τεχνογνωσία και τεχνικά εργαλεία, στη διαχείριση όλων των περιπλοκών του και στη χρήση δημιουργικής και επαγγελματικής προσέγγισης. Μπορούν επίσης να σχεδιάσουν συλλογές από υψηλά κοσμήματα, εκλεκτά κοσμήματα ή πολύτιμα ρολόγια.

Το πρόγραμμα «Ίδρυμα σε Μόδα» είναι δομημένο με έμφαση στην ανάπτυξη ακαδημαϊκών σκληρών και μαλακών δεξιοτήτων στο πλαίσιο της μόδας και ενθαρρύνει επίσης την ενεργό μάθηση με τη συμμετοχή σχετικών θεμάτων και βοηθώντας τους μαθητές να αναπτύξουν μια προσωπική δημιουργική πρακτική.

Μεταπτυχιακά προγράμματα στη Σχολή της μόδας βελτιώνουν και επικεντρώνουν την ατομική σας καλλιτεχνική όραση με πτυχιακές σπουδές στο σχεδιασμό, στο σχεδιασμό πλεκτών υφασμάτων, στο σχεδιασμό κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, στη σχεδίαση κοστουμιών, στο σχεδιασμό υποδημάτων και αξεσουάρ, στην ανάπτυξη προϊόντων μόδας, στη μόδα και στη διαχείριση μάρκας. Τα μαθήματα στούντιο καλύπτουν τις γνώσεις σας για τα βιομηχανικά πρότυπα, συνδυάζοντας την αριστεία του σχεδιασμού με την κυριαρχία των τελευταίων ψηφιακών εργαλείων. Οι μεταπτυχιακοί υποψήφιοι καθοδηγούνται από τη Διευθυνόμενη Μελέτη, η οποία κορυφώνεται με την παραγωγή μιας τελικής συλλογής, χαρτοφυλακίου ή έργου.

Ο κλάδος της κλωστοϋφαντουργίας τόνισε πρόσφατα την ανάγκη για νέες επαγγελματικές προσωπικότητες των οποίων οι δεξιότητες και οι γνώσεις μπορούν να συνδέσουν και να δημιουργήσουν έναν διάλογο μεταξύ των δημιουργικών και στρατηγικών λειτουργιών και των τεχνικών και παραγωγικών ρόλων. Στόχος του πρώτου επιπέδου Master in Textiles. Σχεδιασμός - Καινοτομία - Αειφορία είναι να εκπαιδεύεις επαγγελματίες με τέτοια χαρακτηριστικά. Το πρόγραμμα προσφέρει πολιτιστικές, τεχνολογικές, στρατηγικές και σχεδιαστικές γνώσεις στον τομέα της κλωστοϋφαντουργίας και παρέχει συνεργασίες με ειδικούς και τις εταιρείες της παγκοσμίου φήμης κλωστοϋφαντουργικής συνοικίας του Κόμο.

Στο πρόγραμμα Material Art & Design, θα μάθετε πώς να δημιουργείτε κοσμήματα, υφάσματα και κεραμικά ως επαγγελματίας καλλιτέχνης στούντιο ή σχεδιαστής.

Είστε παθιασμένοι με τον κόσμο της μόδας και θέλετε να ειδικευτείτε στον κλάδο των αξεσουάρ; Χάρη στις συλλογές Master in Design of Foodwear, Bags and Leather Products, θα μπορέσετε να δημιουργήσετε τη δική σας επωνυμία αξεσουάρ μόδας ή να εργαστείτε για κορυφαίες εταιρείες του κλάδου.

Το πρόγραμμα Μηχανικής Μόδας έχει σχεδιαστεί για δημιουργικούς ανθρώπους που ακολουθούν τις τελευταίες τάσεις της μόδας, ενδιαφέρονται για την τεχνολογία και στοχεύουν στην επαγγελματική αριστεία. Η προσφορά μοντέρνων, υψηλής ποιότητας, λειτουργικών και βιώσιμων ενδυμάτων στους αγοραστές αποτελεί καθημερινή πρόκληση για τους ειδικούς σχεδιασμού μόδας και μηχανικής. Μετά την ολοκλήρωση αυτού του προγράμματος σπουδών, θα γίνετε μελλοντικοί επαγγελματίες της μόδας που θα έχουν κατακτήσει τις τεχνολογίες ψηφιακού σχεδιασμού, θα έχουν γνώση των σύγχρονων υφαντικών υλικών και θα είναι σε θέση να εφαρμόσουν ποιοτικά τις τελευταίες τάσεις σχεδιασμού ενδυμάτων, καθώς και να οργανώσουν την παραγωγή και τις επιχειρήσεις.

Clothes and body-related artefacts can be active, responsive, protective, or supportive in human actions and activities. In this way, clothes can play a central role in various types of body-based activities, human performances, and interactions with the environment. Specialising in Performance Wear at the Swedish School of Textiles involves exploring and developing apparel that can perform – act and interact – in relation to various human activities and performances in outdoor, sports, work, or artistic contexts, considering a wide range of perspectives, including environmental, ethical, technical, and cultural factors.

Ο σχεδιασμός, τα υφαντικά υλικά και οι απαιτητικές υπάρχουσες τεχνικές υφαντουργίας βρίσκονται στο επίκεντρο του προγράμματος Bachelor in Textile Design. Με γνώσεις στις τεχνικές κατασκευής υφασμάτων και την τελευταία έρευνα σε υλικά και ίνες, μπορείτε να πειραματιστείτε με το πώς αυτά τα υλικά θα μπορούσαν να σχεδιαστούν και να χρησιμοποιηθούν σε μια σειρά από έργα. Επίσης, η βιωσιμότητα αποτελεί θεμελιώδη πτυχή για τους φοιτητές σε κάθε έργο σχεδιασμού.