124 Στην Πανεπιστημιούπολη Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Προγράμματα εκπαίδευσης Programs

Το μάθημα Διοίκησης Κινηματογραφικής Βιομηχανίας στο European School of Economics εξετάζει μία από τις πιο σημαντικές βιομηχανίες στον κόσμο, εξερευνώντας τις πολλές πτυχές της - από τα πιο λαμπρά σημεία της έως τις κρυφές πολυπλοκότητές της.

Θα ανακαλύψετε τα μυστικά για τη σύνταξη άρθρων που καθορίζουν τις τάσεις, τις εντυπωσιακές κριτικές, την οπτική αφήγηση και τις αναρτήσεις σε viral στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Ετοιμαστείτε να ζήσετε ένα έντονο και διεγερτικό εκπαιδευτικό ταξίδι, όπου το πάθος σας θα μετατραπεί σε ένα επιτυχημένο επάγγελμα.

Ο εσωτερικός και χωρικός σχεδιασμός αφορά την ενίσχυση χωρικών περιβαλλόντων μέσω της σωστής χρήσης εργονομίας, υλικών και φωτός, προκειμένου να βελτιωθεί η αίσθηση άνεσης, ποιότητας και ασφάλειας για τους χρήστες του. Αυτός ο νέος και αναπτυσσόμενος τομέας συνδυάζει δημιουργικά την πολιτιστική και κοινωνική συνείδηση, την οικονομική ευθύνη και την τεχνική εικόνα. Το Fall Semester in Interior and Spatial Design επικεντρώνεται σε έργα που ασχολούνται με σύγχρονα θέματα όπως η βιωσιμότητα, η ταυτότητα και η επανατοποθέτηση κτιρίων. Μέσω αυτού του προγράμματος θα αναλύσετε και ερμηνεύσετε υπάρχοντες ή νέους ιστότοπους και συνθήκες για να δημιουργήσετε μια αίσθηση θέσης. θα μάθετε να προσθέτετε ταυτότητα σε χωρικά περιβάλλοντα για να βελτιώσετε την αλληλεπίδραση με τους χρήστες σε συναισθηματικό επίπεδο.

Το ακαδημαϊκό έτος μάρκετινγκ και επικοινωνίας μόδας σάς επιτρέπει να αναλύσετε τη σχέση μεταξύ μάρκας, προϊόντων και κοινού και τον ρόλο που παίζει το μάρκετινγκ και η επικοινωνία στη βιομηχανία της μόδας. Θα εξερευνήσετε τον τρόπο με τον οποίο οι μάρκες επικοινωνούν τα βασικά μηνύματά τους σε πλατφόρμες προώθησης, όπως επωνυμία, διαφήμιση, έντυπα, ψηφιακά και κοινωνικά μέσα, οπτική εμπορική προώθηση, περιβάλλοντα λιανικής, εκδηλώσεις και πειραματικό μάρκετινγκ.

Ο εσωτερικός σχεδιασμός είναι η πρακτική του χωροταξικού σχεδιασμού και του σχεδιασμού εσωτερικών χώρων σε σπίτια και κτίρια. Περιλαμβάνει τη δημιουργία σχεδίων, σχεδίων επίπλων και το σχεδιασμό της εμφάνισης ενός χώρου. Ο εσωτερικός σχεδιασμός περιλαμβάνει επίσης τις προδιαγραφές των επίπλων, των εξαρτημάτων και των τελειωμάτων και τον συντονισμό της εγκατάστασής τους. Μέσα από το Εαρινό Εξάμηνο Εισαγωγή στο Σχεδιασμό βιώνετε τη μεθοδολογία σχεδιασμού, μαθαίνοντας να σχεδιάζετε εσωτερικούς χώρους για οικιακή χρήση, ξεκινώντας από την ανάλυση των εγχώριων χώρων και την ανάπτυξη της αρχικής ιδέας, στην 2D άποψη και μέχρι την υλοποίηση των μοντέλων, ιδέα και ελέγξτε την εγκυρότητά του.

Μελετήστε τη μόδα, το design και την οπτική κουλτούρα στο Μιλάνο κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Μιλάνου με το Ιταλικό Εργαστήριο Μόδας & Design στην Accademia del Lusso . Αυτό το 5ήμερο μάθημα συνδυάζει δομημένη μάθηση με επιμελημένες επισκέψεις σε πόλεις, προσφέροντας μια πλήρη εισαγωγή στο ιταλικό σύστημα μόδας και πολυτελείας.

Το πρόγραμμα Επιχειρηματικής Αρχιτεκτονικής στο ESE London επικεντρώνεται στις εμπορικές, διοικητικές και στρατηγικές δεξιότητες που χρειάζονται οι αρχιτέκτονες για να ευδοκιμήσουν σε ανταγωνιστικές διεθνείς αγορές σχεδιασμού.

Θα αναπτύξετε ένα χαρτοφυλάκιο συνθέσεων και θα ανακαλύψετε την ξεχωριστή φωνή σας ενώ αποκτάτε τις δεξιότητες που απαιτούνται για να συνεχίσετε μεταπτυχιακές σπουδές στη σύνθεση ή μια καριέρα ως επαγγελματίας συνθέτης. Δημιουργήστε εκτεταμένες, ποικίλες μουσικές εμπειρίες καθώς εκτελείτε τις συνθέσεις σας σε ρεσιτάλ, συμμετέχετε σε μουσικά σύνολα και αλληλεπιδράτε με μια ποικιλία ομάδων παραστάσεων – μελετώντας κοντά στο ευρύτερο Λος Άντζελες και την ευρεία γκάμα χώρων.

Το μάθημα Διοίκησης Κινηματογραφικής Βιομηχανίας στο ESE Madrid εισάγει τους φοιτητές στις στρατηγικές, οικονομικές και δημιουργικές δομές που οδηγούν μία από τις πιο σημαντικές πολιτιστικές βιομηχανίες στον κόσμο.

Ο σύγχρονος σχεδιασμός περιλαμβάνει το παρόν, τραβώντας τις τρέχουσες τάσεις. εξελίσσεται πάντα λόγω της διαθεσιμότητας (νέων) υλικών και κομματιών. Ο στόχος του εαρινού εξαμήνου Italian Contemporary Design and Trends είναι να σας εμπλουτίσει με πολιτιστικές γνώσεις σχετικά με το σύγχρονο σχέδιο καθώς και τη σύγχρονη τέχνη. Αυτό σας επιτρέπει να έχετε μια επισκόπηση των νέων τάσεων όσον αφορά την τέχνη, τα έπιπλα και την εσωτερική διακόσμηση, καθώς και να μάθετε περισσότερα για τους σύγχρονους καλλιτέχνες και σχεδιαστές και τις διαφορετικές τεχνικές, υλικά και εργαλεία που χρησιμοποιούν κατά την υλοποίηση των έργων τέχνης τους. Το πρόγραμμα θα σας προσφέρει επίσης μια πρακτική μελέτη του ιταλικού συστήματος σχεδιασμού από την άποψη της διαχείρισης και της μεθοδολογίας σχεδιασμού. Οι νέες τάσεις στα έπιπλα, οι διάφοροι τύποι σπιτιών, οι διαφορετικοί τρόποι ζωής και οι ανάγκες και επιθυμίες των ανθρώπων θα αναλυθούν από πρακτική και συναισθηματική άποψη. Καθ' όλη τη διάρκεια του εξαμήνου θα ασχολείστε με την ανάπτυξη τεχνικών και κριτικών δεξιοτήτων στην τάξη και εντός των κύριων εμπορικών εκθέσεων που αναδεικνύουν την ιταλική σχεδιαστική εμπειρία.

Σήμερα, η εμπορική εσωτερική διακόσμηση, η οποία μπορεί να περιλαμβάνει ξενοδοχεία και σαλόνια, εστιατόρια και χώρους λιανικής, γραφεία, τράπεζες, θέατρα και οτιδήποτε άλλο, παίζει καθοριστικό ρόλο στην επιτυχία οποιασδήποτε επιχείρησης. Είτε πρόκειται για πολυτελές ξενοδοχείο είτε για ιδιοκτήτες μικρών επιχειρήσεων, εναπόκειται στον εμπορικό σχεδιαστή εσωτερικών χώρων να μεταφράσει το όραμα του πελάτη με τρόπους που είναι πρακτικοί, κερδοφόροι και, φυσικά, κομψοί, δίνοντας προτεραιότητα στη λειτουργικότητα και την ασφάλεια χωρίς να θυσιάζουν το στυλ ή την αισθητική.

Το πρόγραμμα «Ίδρυμα σε Μόδα» είναι δομημένο με έμφαση στην ανάπτυξη ακαδημαϊκών σκληρών και μαλακών δεξιοτήτων στο πλαίσιο της μόδας και ενθαρρύνει επίσης την ενεργό μάθηση με τη συμμετοχή σχετικών θεμάτων και βοηθώντας τους μαθητές να αναπτύξουν μια προσωπική δημιουργική πρακτική.

Το One Year Course in Global Design απευθύνεται σε όλους όσους ενδιαφέρονται να εισαγάγουν τις διάφορες επιστήμες του σχεδιασμού (προϊόν, εσωτερικό, μόδα, γραφικά, διαφήμιση και μάρκετινγκ) και βοηθούν τους μαθητές να επιλέξουν ποιες θα γίνουν καριέρα.

Οι σπουδές στο εξωτερικό σάς βοηθούν να αναπτύξετε νέες προοπτικές για το ποιος είστε ως καλλιτέχνης και να δείτε την τέχνη και τον εαυτό σας μέσα από νέα μάτια. Το BCA προσφέρει μια μετασχηματιστική εμπειρία για τον αναδυόμενο καλλιτέχνη, απομακρύνοντας τον θόρυβο, την ακαταστασία και την απόσπαση της προσοχής της καθημερινής αστικής ζωής για να επιτρέψει μια μεγαλύτερη εξερεύνηση της δημιουργικότητας. Οι μαθητές συνήθως παρακολουθούν 5 μαθήματα κατά τη διάρκεια του εξαμήνου, το καθένα με 3 μονάδες. Σε κάθε μαθητή παρέχεται ένας μεγάλος χώρος στούντιο, στον οποίο έχουν πρόσβαση 24/7 κατά τη διάρκεια του προγράμματος.