351 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Degree Programs in Ιταλία

Θα βελτιώσετε την εμπειρία και την αυτοπεποίθησή σας στις πολλές πτυχές της φωτογραφίας και του οπτικού σχεδιασμού. Με μια βαθιά κατανόηση των φωτογραφικών τεχνικών, του φωτισμού, της μεταπαραγωγής και των αρχών σχεδιασμού, θα μάθετε να δημιουργείτε συναρπαστικές οπτικές αφηγήσεις που αλληλεπιδρούν με τα σύγχρονα περιβάλλοντα. Θα αποκτήσετε επίσης πολύτιμες γνώσεις σχετικά με την εννοιολογική φωτογραφία, την οπτική αφήγηση και την ενσωμάτωση της φωτογραφίας με τον γραφιστικό σχεδιασμό.

Το μεταπτυχιακό μας στο Interior Design, Hacking Tradition: Reinventing Craftsmanship and Materials ευθυγραμμίζεται με αυτό το όραμα, επαναπροσδιορίζοντας τη σχέση μεταξύ των σχεδιαστών και του περιβάλλοντός τους μέσω προσεκτικού σχεδιασμού. Παραβιάζει την παραδοσιακή γνώση και διερευνά νέες εφαρμογές υλικών και φυσικών πόρων σε τοπικά πλαίσια.

Το Master in Fashion Communication & Art Direction απευθύνεται σε αποφοίτους ή / και επαγγελματίες που επιθυμούν να παρακολουθήσουν ένα μάθημα που προσφέρει την ευκαιρία να διερευνήσει την πολιτιστική διορατικότητα και την πρακτική εμπειρία σε αυτόν τον τομέα. Αυτό το μάθημα βασίζεται σε μια πολιτιστική και επιμελητική προσέγγιση, την ανθρωπολογία και την κοινωνιολογία, και την ιστορία της μόδας, προκειμένου να εμβαθύνει πολιτιστικά τη γνώση των παγκόσμιων πολιτισμών που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του κοινωνικού και οικονομικού συστήματος. Τεχνολογικά όπως το AI, το Internet of Things, τα Big Data, το Blockchain απαιτούν κατανόηση τόσο από δημιουργικής όσο και από τεχνικής πλευράς για ανάπτυξη επιχειρήσεων, μοντέλα αγορών και, κυρίως, στρατηγικές επικοινωνίας. Παρομοίως, το στυλ, η δημιουργία ταινιών μόδας, η ψηφιακή γραφική επικοινωνία καθώς και η γραπτή αφήγηση, η τέχνη της γραφής και της αφήγησης που είναι αποτελεσματική σε έναν κόσμο που θα γίνεται όλο και περισσότερο εικονικός και όλο και περισσότερο αναλογικός.

Οι φοιτητές του Διδάκτορα της Φιλοσοφίας (PhD) στο Interior Design εξετάζουν τα σχεδιαστικά, τεχνικά και διακοσμητικά στοιχεία που απαιτούνται για το σχεδιασμό των εσωτερικών χώρων κατοικιών και εμπορικών κτιρίων.

Το Master in Arts & Design Management in Creative Organizations είναι ένα προηγμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα που στοχεύει στην εκπαίδευση επαγγελματιών που ξέρουν πώς να κυβερνούν τη δυναμική ανάπτυξης των δημιουργικών και πολιτιστικών επιχειρήσεων, που ξέρουν πώς να εφαρμόζουν τις αρχές της σχεδιαστικής σκέψης και να δημιουργούν καινοτόμες συνεργασίες μεταξύ του κόσμου της τέχνης και του σχεδιασμού και των παραδοσιακών βιομηχανικών τομέων.

Dieci mesi straordinari, con docenti di livello internazionale. Un’occasione unica per imparare direttamente dai protagonisti. Master Raffles Milano: finalmente qualcuno ci ha pensato.

Αυτό το πρόγραμμα Master of Arts επικεντρώνεται στις μεθοδολογίες και τις διαδικασίες που καθορίζουν το σχεδιασμό και την επιτυχία των καινοτόμων προϊόντων. Σε αυτό το μάθημα εξειδίκευσης οι μεθοδολογικές, τεχνολογικές και πολιτιστικές πτυχές, καθώς και τα θέματα του μάρκετινγκ, της επικοινωνίας και της διαχείρισης, αλληλεπιδρούν για να καταλήξουν σε καλά μελετημένα έργα, σχεδιασμένα από έναν επαγγελματία που έχει όλες τις κρίσιμες και διαχειριστικές ικανότητες ενός σχεδιαστή βυθισμένος στη σύγχρονη πραγματικότητα και ικανός να προβλέψει και να ερμηνεύσει μελλοντικά πλαίσια.

Καλλιεργήστε την εμφάνιση! Αφήστε το δημιουργικό σας ταλέντο να ξεδιπλωθεί σε αυτό το πτυχίο BA (Hons) στο Σχεδιασμό Μόδας. Με ένα άγρυπνο βλέμμα στην πραγματικότητα της βιομηχανίας της μόδας, θα κοιτάτε τόσο το παρελθόν όσο και το παρόν ως πηγή έμπνευσης. Η μελέτη με επαγγελματίες που εργάζονται σας δίνει την προοπτική που χρειάζεστε για να αφήσετε τα δικά σας σχέδια να διαμορφωθούν.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών στο σχεδιασμό προϊόντων και υπηρεσιών απευθύνεται σε φοιτητές που θέλουν να εμβαθύνουν τις δεξιότητές τους στο σχεδιασμό, εξερευνώντας νέες τεχνολογίες, πολιτιστικά πλαίσια και κοινωνικά ζητήματα. Οι φοιτητές μας θα αντιμετωπίσουν δημιουργικές προκλήσεις στην ανάπτυξη προϊόντων και υπηρεσιών για τη βελτίωση της ζωής των ανθρώπων σύμφωνα με την ψηφιακή και πράσινη μετάβαση. Θα σχεδιάζουν εκτενώς, θα σκέφτονται δημιουργικά και θα προβληματίζονται κριτικά.

Μέσω του προγράμματος Interior Design Academic year, οι μαθητές αποκτούν μια σε βάθος και πρακτική εισαγωγή στον ιταλικό σχεδιασμό και την έννοια «Made in Italy» με ιδιαίτερη προσοχή στις σύγχρονες τάσεις, ενώ είναι εξοπλισμένοι με όλα τα απαραίτητα όργανα για να εισέλθουν σε αυτόν τον τομέα. Οι μαθητές θα μάθουν να σχεδιάζουν εσωτερικούς χώρους τόσο για εμπορική όσο και για οικιακή χρήση, από την αρχική ιδέα και το πρώτο σκίτσο μέχρι την τρισδιάστατη προβολή, και να υλοποιήσουν ένα μοντέλο που αντιπροσωπεύει έναν δημόσιο χώρο. Επιπλέον, το μάθημα αναπτύσσει την επίγνωση των μαθητών για το χρώμα, το σχήμα και τη μορφή και τους δίνει τις απαραίτητες δεξιότητες για να επιλέξουν φινιρίσματα εσωτερικών χώρων.

This program aims at training highly skilled professionals, who are able to critically deal with Landscape and interior-spatial design, New Interiors and Ephemeral/Temporary spaces. Interior and spatial designers will be able to creatively work in projects with an innovative functional, aesthetic, technical and technological approach even for social innovation. The program is characterized by different didactical activities, ranging from mono-disciplinary courses to experimental workshops and design studio, where students are given the opportunity to experiment the tools used in design professions.

Δέκα εξαιρετικοί μήνες, με καθηγητές διεθνούς κύρους. Μια μοναδική ευκαιρία να μάθετε απευθείας από τους πρωταγωνιστές. Master Raffles Milano: επιτέλους κάποιος το σκέφτηκε.

Το μάθημα Φωτογραφίας παρέχεται στο πλαίσιο της Σχολής Εικαστικών Τεχνών και προσφέρει, μαζί με ένα συγκεκριμένο σχέδιο σπουδών και ελευθέρες τέχνες, πολλά μαθήματα διασταύρωσης που επιτρέπουν στους μαθητές να αποκτήσουν πολυεπιστημονικές δεξιότητες και στρατηγικές. Μέσα από μαθήματα και εργαστήρια που παρέχονται από μεγάλους φωτογράφους και επιμελητές στην εθνική και διεθνή σκηνή, οι μαθητές βιώνουν τους διάφορους τομείς της φωτογραφίας: εμπορικούς, εκδοτικούς, ντοκιμαντέρ και καλλιτεχνικούς, για να μάθουν να μεταφράζουν αφηρημένες έννοιες και φωτογραφικές ιδέες σε παρατηρήσιμες αναπαραστάσεις.