850 Στην Πανεπιστημιούπολη Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Degree Programs in Ηνωμένο Βασίλειο

Θα μελετήσετε μια σειρά από ενότητες Creative Computing, παράλληλα με ενότητες από το αντικείμενο συνδυασμού σας. Υπάρχουν τρεις πιθανές διαδρομές: Major, όπου το Creative Computing είναι το κύριο θέμα. Μικρό, όπου είναι το δωρεάν θέμα. και Joint, όπου ο χρόνος μελέτης κατανέμεται εξίσου μεταξύ του Creative Computing και ενός συνδυαστικού θέματος.

Αυτό το μάθημα δεν εκπαιδεύει ηθοποιούς, αλλά αναπτύσσει μια πρακτική κατανόηση του τι είναι να παίζεις, δίνοντας τη δυνατότητα στους αποφοίτους να εργαστούν ως εκπαιδευτές ηθοποιών και προπονητές, επαγγελματίες θεάτρου και θεάτρου και σκηνοθέτες ηθοποιών. Οι μαθητές εισάγονται στις αρχές και τις πρακτικές πίσω από την εκπαίδευση, την εκπαίδευση και την υποστήριξη των ηθοποιών και των ερμηνευτών που αναπτύσσουν την πρακτική τους. Οι μέθοδοι διδασκαλίας περιλαμβάνουν σεμινάρια, ομαδικά σεμινάρια και εργαστήρια. Οι πρακτικές συνεδρίες έχουν σχεδιαστεί για να βελτιώσουν την κατανόηση των διαδικασιών και των δεξιοτήτων της υποκριτικής στην παιδαγωγική, μαζί με τη σχετική μελέτη σύγχρονων θεμάτων της παράστασης, όπως το θέατρο, ο κινηματογράφος και η τηλεόραση.

Αυτό το μάθημα βασίζεται στις σημαίνουσες θεωρίες και τεχνικές του μεγάλου Γάλλου δασκάλου υποκριτικής Michel Saint-Denis, εκπαιδεύοντας το εκφραστικό σώμα, τη φωνή και τη φαντασία. Δουλεύοντας με μερικά από τα σπουδαιότερα δραματικά κείμενα που γράφτηκαν ποτέ, οι μαθητές καλούνται να σκεφτούν τι σημαίνουν τώρα. Εξετάζονται τέσσερις βασικές περίοδοι καινοτομίας και μετάβασης στο δυτικό θέατρο: Ελληνική Τραγωδία, Κλόουν και Commedia dell'arte, Σαίξπηρ και Αγγλική Αναγέννηση και Στανισλάφσκι. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να κατανοήσουν τις απαιτήσεις τόσο της τέχνης όσο και της τέχνης, ως συμμετέχοντες και ως ασκούμενοι σε αυτές τις θεατρικές παραδόσεις.

Το μάθημα Fashion BA (hons) βοηθά τους μαθητές να καλλιεργήσουν μια ξεχωριστή σχεδιαστική ταυτότητα και να αναπτύξουν δημιουργικές και πρακτικές δεξιότητες μόδας. Η εξειδικευμένη ομάδα του βασικού προσωπικού μας συνοδεύεται από ένα ευρύ φάσμα επισκεπτών προσκεκλημένων ομιλητών από παγκόσμιες επωνυμίες έως ανεξάρτητους σχεδιαστές.

Το Fashion Accessories Design MA απευθύνεται σε επιχειρηματίες, αποφοίτους σχεδιασμού με διεθνή σκέψη, προετοιμάζοντας σας για ηγετικούς ρόλους σε δερμάτινα είδη, τσάντες, εμπριμέ αξεσουάρ και πολλά άλλα. Θα είστε εξοπλισμένοι με προηγμένες επαγγελματικές δεξιότητες σε αναδυόμενες τεχνολογίες και καινοτόμα συστήματα κλωστοϋφαντουργίας και μόδας, προετοιμάζοντάς σας για καριέρα στην παγκόσμια βιομηχανία της μόδας.

Η βιωσιμότητα βρίσκεται στο επίκεντρο της αλλαγής στη βιομηχανία της μόδας. Το Fashion Sustainability MA αντιμετωπίζει τις πιεστικές προκλήσεις της υπερκατανάλωσης και τον αντίκτυπό της στην παγκόσμια παραγωγή και διανομή μόδας, εστιάζοντας στη βιώσιμη καινοτομία σε υλικά, συστήματα και πρακτικές.

Το μεταπτυχιακό στη Θεολογία, τη Βίβλο και τις Τέχνες προσφέρει μια σειρά από ενότητες που σας επιτρέπουν να μελετήσετε τόσο ιστορικές όσο και σύγχρονες θεολογικές ιδέες, το περιεχόμενο, τη σημασία και την κληρονομιά της Βίβλου και τις ποικίλες καλλιτεχνικές απαντήσεις σε θρησκευτικά θέματα και θέματα που έχουν άφησαν το στίγμα τους στον κόσμο. Θα σας ζητηθεί επίσης να διερευνήσετε ένα θέμα με περισσότερες λεπτομέρειες μέσω της διατριβής σας.

Εδώ στο BIMM, γνωρίζουμε ότι η σημερινή μουσική βιομηχανία εκτιμά ιδιαίτερα –και απαιτεί– επαγγελματίες με πολλές δεξιότητες στη μουσική. Αυτό φαίνεται στη γραμμή μεταξύ τραγουδοποιού και παραγωγού που συχνά θολώνει. Για παράδειγμα, πολλοί τραγουδοποιοί ενεργούν ως παραγωγοί, ενώ πολλοί παραγωγοί γράφουν ή συν-γράφουν τραγούδια. Με το πτυχίο BA (Hons) Songwriting and Music Production, θα αποφοιτήσετε με τις απαραίτητες δεξιότητες για την παραγωγή μουσικής σε ένα στούντιο ηχογράφησης και θα αναπτύξετε την τεχνική της σύνθεσης τραγουδιών για πολλά είδη.

Το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Αρχιτεκτονικής (ARB/RIBA Μέρος II) στο Royal College of Art είναι μια μεταπτυχιακή εκπαίδευση με επίκεντρο την έρευνα και τη διδασκαλία σε στούντιο, η οποία εξετάζει κριτικά τη δημιουργία της αρχιτεκτονικής και της χωρικής πρακτικής. Το πρόγραμμα υποστηρίζει την ανάπτυξη της προσωπικής θέσης και των πρακτικών κάθε φοιτητή σε σχέση με τον τομέα. Το πρόγραμμα καλλιεργεί ένα συμπεριληπτικό, κριτικό και ανταποκρινόμενο πλαίσιο στο οποίο η αρχιτεκτονική εξερευνάται ως μέσο και όχι ως αυτοσκοπός. Δίνουμε προσοχή σε επείγοντα πολιτικά, κοινωνικά και οικολογικά ερωτήματα, τα οποία μας επιτρέπουν να διερευνήσουμε τα πλαίσια και τις διαδικασίες της αρχιτεκτονικής παραγωγής και να υποστηρίξουμε τους φοιτητές μας να επαναπροσδιορίσουν την πρακτική.

Σε έναν ολοένα και περισσότερο αστικοποιημένο κόσμο, υπάρχει μια αυξανόμενη διεθνής ζήτηση για αποφοίτους αστικού σχεδιασμού. Αυτά τα μαθήματα θα σας εξοπλίσουν με τις γνώσεις και τις δεξιότητες που χρειάζεστε για να συμμετάσχετε σε αυτό το ταχέως αναπτυσσόμενο επάγγελμα. Ο αστικός σχεδιασμός περιλαμβάνει τη διαμόρφωση του φυσικού περιβάλλοντος για τη ζωή στις πόλεις. Ο ρυθμός των αστικών αλλαγών και η πρόκληση της αποδοτικότητας, της βιωσιμότητας και της σημασίας των πόλεων απαιτεί δημιουργικές λύσεις σχεδιασμού και διαχείρισης.

Το ΠΜΣ City Design οραματίζεται νέες αντιλήψεις για την πόλη και την αστική ζωή, θέτοντας την κερδοσκοπία του σχεδιασμού στον πυρήνα της κοινωνικής καινοτομίας. Η ζωή στην πόλη υφίσταται σημαντικές αλλαγές. Οι νέες μορφές αστικής ανάπτυξης και οι τεχνολογικά καθοδηγούμενες μορφές κοινωνικής καινοτομίας μετασχηματίζουν τον τρόπο με τον οποίο ζούμε, εργαζόμαστε, αναπαράγουμε και φροντίζουμε τον κόσμο γύρω μας, δημιουργώντας νέες γραμμές κοινωνικής αλληλεγγύης καθώς και νέους τόπους κοινωνικών συγκρούσεων. Ωστόσο, οι περισσότερες από τις μεθόδους που χρησιμοποιούνται για την έρευνα και τον σχεδιασμό των πόλεων αντιστέκονται στην αλλαγή, περιορίζοντας έτσι την ικανότητά μας να αντιληφθούμε τις σχετικές αλλαγές και να συλλάβουμε ριζικά διαφορετικά μέλλοντα.

Το Art and Emerging Technologies MA διερευνά πειραματικές εφαρμογές δημιουργικών τεχνολογιών στην πρακτική της τέχνης, την ανάπτυξη προηγμένων ψηφιακών δεξιοτήτων και τον αντίκτυπό τους στην κοινωνία, τον πολιτισμό και το περιβάλλον. Θα ενθαρρυνθείτε να θεωρήσετε την τεχνολογία ως αναπόσπαστο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας, ξεκινώντας ένα ταξίδι εξερεύνησης και αναζητώντας καινοτόμες κατευθύνσεις για να επεκτείνετε και να εμπλουτίσετε την πρακτική σας.

Το νέο MFA in Fine Art στο Kingston School of Art προσφέρει ένα μοναδικό συνδυασμό στούντιο και θεωρητικής εκπαίδευσης. Στο πρόγραμμα, θα αναπτύξετε την πρακτική σας ως καλλιτέχνης, ενώ θα στοχάζεστε κριτικά και θα εντοπίζετε αυτήν την πρακτική μέσα σε ένα μεταβαλλόμενο κοινωνικό, πολιτικό και πολιτιστικό πλαίσιο. Θα έχετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε μια ενότητα θεωρίας της τέχνης με το παγκοσμίου φήμης Κέντρο Έρευνας στη Σύγχρονη Ευρωπαϊκή Φιλοσοφία (CRMEP) και να εργαστείτε σε μια σειρά μέσων, εκμεταλλευόμενοι τα νέα εργαστήρια αιχμής της Σχολής.