2.618 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Degree Programs in Ευρώπη

Το Τμήμα Πιάνου είναι ένα από τα τμήματα που λειτουργούν στο πλαίσιο του Ινστιτούτου Οργανικής Μουσικής της Ακαδημίας Μουσικής IJ Paderewski στο Πόζναν. Το καταστατικό καθήκον του Τμήματος είναι η οργάνωση και η διεξαγωγή καλλιτεχνικού, ερευνητικού και ακαδημαϊκού έργου, καθώς και η επίβλεψη της διδασκαλίας στον τομέα της εκτέλεσης πιάνου, προκειμένου να διασφαλιστεί η υψηλότερη ποιότητα διδασκαλίας. Κατόπιν πρόσκλησης του Τμήματος, διεξήχθησαν μαθήματα πιάνου για φοιτητές από πιανίστες όπως οι Đặng Thái Sơn, Philippe Giusiano, Bruno Canino, Martin Hughes, Tim Owens, Ronan O'Hora, Viera Nossina, Etella Czupryk και Andrzej Jasiński.

Το Τμήμα αποτελείται από πιανίστες του Τμήματος Πιάνου που διευθύνουν σύνολα μουσικής δωματίου, συνοδούς που εργάζονται καθημερινά με φοιτητές άλλων ειδικοτήτων και καθηγητές που διευθύνουν σύνολα μουσικής δωματίου μαζί με τους πιανίστες.

Το Τμήμα Κρουστών της Ακαδημίας Μουσικής IJ Paderewski στο Πόζναν, το πρώτο του είδους του στην Πολωνία, είναι ένα κορυφαίο κέντρο εκπαίδευσης και εκτέλεσης κρουστών. Με παράδοση που χρονολογείται από το 1957, προσφέρει ευέλικτη εκπαίδευση σε κλασική, τζαζ και σύγχρονη μουσική, εμπλουτισμένη με master classes με καλλιτέχνες παγκόσμιας κλάσης. Οι φοιτητές εμφανίζονται τακτικά σε συναυλίες και φεστιβάλ, συμμετέχουν στον περίφημο Εθνικό Διαγωνισμό Κρουστών Jerzy Zgodziński και κερδίζουν κορυφαία βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς, καθιστώντας το Τμήμα ένα κέντρο αριστείας και καινοτομίας στα κρουστά.

Το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας, το οποίο λειτουργεί εντός της δομής του Ινστιτούτου Διεύθυνσης Ορχήστρας, ιδρύθηκε το 2019 και συνεχίζει την παράδοση προηγούμενων μονάδων που λειτουργούσαν στην Ακαδημία από το 1972: το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας που ίδρυσε ο Καθηγητής Stefan Stuligrosz, το Τμήμα Διεύθυνσης Φωνητικών και Ορχηστρικών Συνόλων και, πάλι, το Τμήμα Διεύθυνσης Χορωδίας. Οι διαδοχικοί επικεφαλής ήταν οι Καθηγητές Stefan Stuligrosz (1972-1982), Stanisław Kulczyński (1982-2005), Janusz Dzięcioł (2005-2007), Leon Zaborowski (2007-2012), και Magdalena Wdowicka-Mackiewicz (2012-2020). Επί του παρόντος, το Τμήμα διευθύνεται από τον Καθηγητή Marek Gandecki.

Το Τμήμα διεξάγει ακαδημαϊκό και ερευνητικό έργο σχετικά με την ιστορία και την ανάπτυξη της πολωνικής οργανοποιίας. Η μονάδα έχει ξεκινήσει ένα ερευνητικό έργο στην ακουστική που αφορά τη ροή των δονήσεων στα υλικά που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή ενός συγκεκριμένου οργανοποιού.

Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα (Graduate Diploma) στο Royal College of Art είναι ένα πρόγραμμα υψηλού κύρους για άτομα με περιέργεια και κίνητρο, έτοιμα να προχωρήσουν περαιτέρω τη δημιουργική τους πρακτική. Είτε προέρχεστε από δημιουργικό είτε από μη δημιουργικό υπόβαθρο, παρέχει ένα μοναδικό διάστημα μεταξύ προπτυχιακών σπουδών και ενός πλήρους μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών που προσφέρει τον χρόνο, τη δομή και την ελευθερία να αφιερωθείτε πιο βαθιά στην εργασία σας.

Το ερευνητικό πρόγραμμα Ευφυούς Κινητικότητας διερευνά νέους τύπους οχημάτων, υπηρεσίες και ολοκληρωμένες λύσεις πόλης. Βασιζόμενο στο κορυφαίο παγκοσμίως μεταπτυχιακό πρόγραμμα Ευφυούς Κινητικότητας του RCA , το πρόγραμμα MPhil/PhD Ευφυούς Κινητικότητας προωθεί την κριτική και στοχαστική έρευνα και σχεδιασμό στην ανάπτυξη της μελλοντικής κινητικότητας.

Το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών (Μεταπτυχιακό) στον Σχεδιασμό Αλληλεπίδρασης (ΜΣΑ) στοχεύει στη διαμόρφωση τεχνολογικών καινοτομιών από μια διεπιστημονική οπτική γωνία. Με στόχο την εκπαίδευση των φοιτητών ώστε να καινοτομούν δημιουργικά και να διεξάγουν έρευνα σχετικά με νέες μορφές αλληλεπίδρασης μεταξύ ανθρώπων και τεχνολογίας, το πρόγραμμα προσφέρει ένα διετές πρόγραμμα σπουδών που επικεντρώνεται στην εντατική προετοιμασία για το μέλλον των ψηφιακών και δημιουργικών βιομηχανιών.

Εκτός από τη βιομηχανία, η ψηφιοποίηση έχει πλέον εδραιωθεί στον τομέα των υπηρεσιών. Αυτός ο μετασχηματισμός σας προσφέρει νέες επιλογές σταδιοδρομίας, που οδηγούν σε μελλοντικές θέσεις ως ειδικοί ή διευθυντές. Σε αυτό το μάθημα, θα συμπληρώσετε τις γνώσεις σας στη διαχείριση υπηρεσιών με ψηφιακές δεξιότητες. Θα μάθετε πώς να κάνετε τις αναλογικές διαδικασίες πιο αποτελεσματικές χρησιμοποιώντας συστήματα με τη βοήθεια υπολογιστή - χωρίς να παραβλέψετε τις ανάγκες και τις προσδοκίες των πελατών. Πρώτον, θα αποκτήσετε γνώσεις σχετικά με τις σύγχρονες έννοιες του ψηφιακού μετασχηματισμού. Στη δεύτερη ενότητα, θα μάθετε ποια εργαλεία και κανάλια είναι κατάλληλα για εφαρμογή. Η ενότητα εκμάθησης διαχείρισης υπηρεσιών θα ανανεώσει τις γνώσεις σας πριν εμβαθύνετε στις δημιουργικές πτυχές της παροχής υπηρεσιών. Προς το τέλος του μαθήματος, θα εξερευνήσετε τους ποικίλους τομείς του ηλεκτρονικού επιχειρείν - από τα νομικά θεμέλια και την ηλεκτρονική επικοινωνία έως την ανάπτυξη εξελιγμένων εννοιών ηλεκτρονικού επιχειρείν. Θα λάβετε το πανεπιστημιακό πιστοποιητικό μετά την επιτυχή ολοκλήρωση δύο εξετάσεων και τριών εργασιών. Το περιεχόμενο της συνεχιζόμενης εκπαίδευσης αξιολογείται στο AKAD University με τις πιστωτικές μονάδες που έχουν αποκτηθεί και μπορεί να πιστωθεί ανάλογα σε οποιεσδήποτε ισχύουσες διαδικασίες μεταφοράς πιστωτικών μονάδων.

Η Διδακτορική Σχολή του DiDA, η οποία ιδρύθηκε σύμφωνα με το Άρθρο 29 του Πρυτανικού Διατάγματος 670/2013, έχει ως πρωταρχικό στρατηγικό στόχο, εθνικού και υπερεθνικού ενδιαφέροντος και πολιτιστικής και οικονομικής σημασίας, τη φροντίδα και τη βιώσιμη αξιοποίηση της εδαφικής κληρονομιάς, από τα τοπία έως τις πόλεις, τα κτίρια και τα καθημερινά αντικείμενα.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Μουσείων, Πινακοθηκών και Σύγχρονου Πολιτισμού με Επαγγελματική Εμπειρία είναι ένα μοναδικό πρόγραμμα σπουδών που σας προσφέρει την ευκαιρία να πραγματοποιήσετε μια εκτεταμένη πρακτική άσκηση και να αποκτήσετε επαγγελματική εργασιακή εμπειρία. Συνδυάζεται με το μονοετές πρόγραμμα σπουδών Μουσείων, Πινακοθηκών και Σύγχρονου Πολιτισμού.

Πρόκειται για ένα πρακτικό μεταπτυχιακό μάθημα στην Εικονογράφηση, που βασίζεται στην επαγγελματική ανάπτυξη και την έρευνα. Θα δημιουργήσετε έργα εικονογράφησης σε ένα συνεργατικό και δημιουργικό περιβάλλον, συνεργαζόμενοι με και παράλληλα με φοιτητές Σχεδιασμού, Οπτικής Επικοινωνίας, Γραφικών, Υφασμάτων, καθώς και Φωτογραφίας και άλλων ειδικοτήτων Καλών Τεχνών.

Πρόκειται για ένα πρακτικό μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών στην Υφαντουργία, που βασίζεται στην επαγγελματική ανάπτυξη και την έρευνα. Θα δημιουργήσετε έργα Υφαντουργίας σε ένα συνεργατικό και δημιουργικό περιβάλλον, συνεργαζόμενοι με και παράλληλα με φοιτητές Οπτικής Επικοινωνίας, Γραφικών και Εικονογράφησης, καθώς και Φωτογραφίας και άλλων ειδικοτήτων Καλών Τεχνών.

Ο σχεδιαστής βίντεο λειτουργεί σε έναν κόσμο που εισβάλλεται από εικόνες σε κίνηση που μιλάει μέσω γλωσσών που είναι συνεχώς πιο μολυσμένες. Είναι επαγγελματίας που ενσωματώνει από τη μια πλευρά τις δεξιότητές του ως σχεδιαστή κινούμενων εικόνων και από την άλλη την ικανότητα να αναπτύσσει έργα βίντεο στους τομείς τόσο της πληροφορίας όσο και της ψυχαγωγίας. Ο σχεδιαστής βίντεο λειτουργεί στον τομέα των τηλεπικοινωνιών μέσω της δημιουργίας τηλεοπτικών σποτ και intros σε εκπομπές, γραφικών μορφών για τηλεοπτικά προγράμματα, αλλά και βίντεο κλιπ, ρυμουλκούμενων, ιογενών βίντεο για το διαδίκτυο, αναφορών και ντοκιμαντέρ, θεσμικού βίντεο για εταιρείες και κρατικές οργανώσεις, βίντεο για εκδηλώσεις και συνέδρια, χωρίς να ξεχνάμε τις μικρού μήκους ταινίες, την βιντεο-τέχνη και το VJ'ing. Επαγγελματικό προφίλ: Δημιουργία θεσμικών ταινιών για δημόσιους οργανισμούς και μεγάλες εταιρείες. intros και spot για τηλεοπτικά δίκτυα. βίντεο για εκδηλώσεις και εταιρικές συμβάσεις. γραφικές μορφές για τηλεοπτικά προγράμματα. ταινίες για την τέχνη της ιδέας. VJ'ing, διαδραστικές εγκαταστάσεις, μουσειακές εκδρομές και διοργανώσεις, κατασκευαστής βίντεο για την παραγωγή ταινιών σύντομης, μικρής και μέσης διάρκειας, συμπεριλαμβανομένου του σχεδιασμού των δικών τους πλήρων ταινιών. βίντεο για διασκέδαση, για το θέατρο, για παρουσιάσεις μόδας. Το μάθημα αναγνωρίζεται από το ιταλικό Υπουργείο Παιδείας και Έρευνας (MIUR) ως Ακαδημαϊκό Δίπλωμα I (180CF)

Μια νέα ιδέα για το Master Design Course. Το χαρακτηριστικό αυτού του μαθήματος είναι ότι η ακαδημαϊκή θεωρία συνδυάζεται με την πρακτική σε πραγματικό εργασιακό περιβάλλον. Το μάθημά μας εστιάζει στο μεγάλο ζήτημα της «Ομορφιάς» και της ταυτότητάς της με προηγμένες μεθόδους σύνθεσης σχεδιασμού.