35 Εξ αποστάσεως εκπαίδευση Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστική Κληρονομιά Degree Programs

Το International Online Master in Arts and Culture Management στοχεύει στην οικοδόμηση βασικών διευθυντικών ικανοτήτων για τη διαχείριση και την καθοδήγηση δημιουργικών οργανισμών, πολιτιστικών εκδηλώσεων και προϊόντων τέχνης, επικοινωνίας με εντυπωσιακά πολιτιστικά brands και ξεχωρίζει ως καινοτόμοι, δημιουργικοί και υπεύθυνοι ηγέτες στην παγκόσμια βιομηχανία τεχνών και πολιτισμού.

Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακού Δικαίου της Τέχνης και Διοίκησης Τεχνών προσφέρεται από τη Σχολή Ανθρωπιστικών, Κοινωνικών Επιστημών και Οικονομικών Επιστημών του Πανεπιστημιακού Κέντρου Διεθνών Προγραμμάτων Σπουδών του Διεθνούς Ελληνικού Πανεπιστημίου. Το πρόγραμμα στοχεύει στη διερεύνηση και την ανάδειξη της λειτουργικής αλληλεξάρτησης μεταξύ του νόμου της τέχνης και της διαχείρισης των τεχνών. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στους νομικούς, οικονομικούς και πολιτικούς λόγους και στις αντίστοιχες ρυθμιστικές προσεγγίσεις που εφαρμόζονται στην Ευρώπη και αλλού σχετικά με τη δημιουργία ψηφιακών έργων τέχνης, το εμπόριο τέχνης, τη λειτουργία των σχετικών αγορών, τη λειτουργία του δικαίου της πνευματικής ιδιοκτησίας σε επίπεδο ΕΕ και διεθνές, την προστασία της πολιτιστικής κληρονομιάς και την προστασία από παράνομα αποκτηθέντα έργα τέχνης.

Το διδακτορικό δίπλωμα έρευνας μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης απονέμεται μετά την επιτυχή ολοκλήρωση μιας εξειδίκευσης θεωρητικής έρευνας. Η παρούσα έρευνα παρουσιάζεται με τη μορφή διδακτορικής διατριβής. Το PhD (Doctor of Philosophy) είναι το μόνο διδακτορικό που μπορεί να επιτευχθεί μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης. Η κύρια απαίτηση για ένα διδακτορικό στο διαδίκτυο μέσω της εξ αποστάσεως εκπαίδευσης είναι να παρουσιάσετε και να συζητήσετε μια διατριβή τουλάχιστον 100 σελίδων για αναθεώρηση και αξιολόγηση από μια ακαδημαϊκή επιτροπή στο Πανεπιστήμιο Selinus. Η ιστορία της τέχνης μελετά την προέλευση της τέχνης από τις πρώτες βραχογραφίες έως την πειραματική τέχνη του σήμερα. Μια διδακτορική διατριβή σε αυτό το partkicvolare versantem θα πρέπει να καλύπτει τα θέματα της δυτικής παράδοσης και των πολιτισμών της Μέσης Ανατολής, της Νότιας Ασίας, της Ανατολικής Ασίας, της Αφρικής, των Νήσων του Ειρηνικού και της Αμερικής. Το ερευνητικό πρόγραμμα θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη τόσο τη γνώση όσο και τη σοφία για να φέρει μια κατανοητή τάξη στον πλούτο των ονομάτων, των περιόδων και των στυλ που μας περιβάλλουν. Η εξέταση των εικαστικών τεχνών από ψυχολογική προοπτική θα πρέπει να μας κάνει να δούμε την ιστορία της τέχνης ως μια συνεχή συνυφασμένη και μεταβαλλόμενη κουλτούρα στην οποία κάθε έργο αναφέρεται στο παρελθόν και δείχνει στο μέλλον. μια ζωντανή αλυσίδα που συνδέει το καλλιτεχνικό μας παρόν με την αρχαία εποχή.

Σπουδάστε Ιστορία Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης στο Πανεπιστήμιο Azusa Pacific \n Το MA στη Μοντέρνα και Σύγχρονη Ιστορία της Τέχνης είναι ένα καινοτόμο διαδικτυακό πρόγραμμα που εστιάζει αποκλειστικά στη σύγχρονη και σύγχρονη τέχνη. Το ολοκληρωμένο πρόγραμμα σπουδών του προγράμματος εισάγει τους μαθητές στην τρέχουσα υποτροφία και τους παρέχει κατανόηση των ιστορικών μεθόδων τέχνης και των ερευνητικών πρακτικών, ενώ παράλληλα χτίζει δεξιότητες στην οπτική ανάλυση, την κριτική σκέψη, την έρευνα και τη γραπτή και λεκτική επικοινωνία.

Το Johns Hopkins MA στις Μουσείο Μελετών προσφέρει μια προοπτική για τη θεωρία και την πρακτική των μουσείων σε ένα μεταβαλλόμενο τεχνολογικό, κοινωνικό και πολιτικό περιβάλλον. Προσαρμοσμένο για τους σημερινούς και μελλοντικούς επαγγελματίες του μουσείου, τονίζει τον κρίσιμο ρόλο της τεχνολογίας στο σημερινό μουσείο. Εξετάζει επίσης νέα μοντέλα εκπαίδευσης, εκθέσεων και επιχειρηματικών στρατηγικών, ενώ ταυτόχρονα διερευνά το ρόλο του μουσείου ως παράγοντα κοινωνικής αλλαγής.

Αυτό το πτυχίο BA (Honours) στις Τέχνες και τις Ανθρωπιστικές Επιστήμες (Ιστορία της Τέχνης) σας δίνει την ελευθερία να συνδυάσετε τη μελέτη διαφορετικών θεματικών τομέων στις τέχνες και τις ανθρωπιστικές επιστήμες. Θα αναπτύξετε μια εξειδίκευση στην ιστορία της τέχνης, εξερευνώντας την τέχνη και τον οπτικό πολιτισμό σε διαφορετικές περιόδους και μέρη. Μπορείτε να το συνδυάσετε με μια δεύτερη εξειδίκευση ή να επιλέξετε να αναπτύξετε ευρύτερα ενδιαφέροντα για κλασικές σπουδές, δημιουργική γραφή, αγγλική γλώσσα, αγγλική λογοτεχνία, ιστορία, σύγχρονες γλώσσες, μουσική, φιλοσοφία και θρησκευτικές σπουδές.

Αυτό το δίπλωμα θα σας εξοπλίσει με τις γνώσεις και τις κριτικές δεξιότητες για να κατανοήσετε τον ρόλο που έχουν παίξει η τέχνη, η αρχιτεκτονική και το σχέδιο στην καθημερινή ζωή. Θα ανακαλύψετε τους τρόπους με τους οποίους οι εικόνες, τα περιβάλλοντα και τα τεχνουργήματα επικοινωνούν νόημα και αξία μέσω της εξέτασης και του χειρισμού τους τόσο στο παρελθόν όσο και στο παρόν. Θα εξερευνήσετε τη δύναμη των εικόνων να επηρεάζουν τις συζητήσεις, τόσο ιστορικά όσο και σήμερα, και θα αναπτύξετε μεταβιβάσιμες δεξιότητες στον οπτικό γραμματισμό.

Αυτό το εντατικό Θερινό Σχολείο διάρκειας μίας εβδομάδας ασχολείται με ένα από τα πιο πιεστικά ερωτήματα της εποχής: πώς μπορούμε να επικοινωνήσουμε την κληρονομιά των αρχαίων πολιτισμών στο σύγχρονο, παγκόσμιο κοινό; Το πρόγραμμα επικεντρώνεται στο περιεχόμενο, τον σχεδιασμό και τις τεχνολογίες που διαμορφώνουν τους χώρους και τα κείμενα των μουσείων χωρίς αποκλεισμούς.

Η ιστορία της τέχνης μελετά την προέλευση της τέχνης από τους πρώτους βράχους μέχρι την πειραματική τέχνη του σήμερα. Μια διδακτορική διατριβή σε αυτό το partkicvolare versantem θα πρέπει να καλύπτει τα θέματα της δυτικής παράδοσης και των πολιτισμών της Μέσης Ανατολής, της Νότιας Ασίας, της Ανατολικής Ασίας, της Αφρικής, των Νήσων του Ειρηνικού και της Αμερικής.

Αυτό το πτυχίο θα σας εξοπλίσει με τις γνώσεις και τις κρίσιμες δεξιότητες για να κατανοήσετε τις ιστορίες και τις θεωρίες των οπτικών, υλικών και χωρικών πολιτισμών. Αυτή θα είναι μια πλούσια και ολοκληρωμένη εμπειρία καθώς προχωράτε πέρα από τη μελέτη των συμφραζομένων της τέχνης, της αρχιτεκτονικής και του σχεδιασμού. Θα εξερευνήσετε τη δύναμη των εικόνων να επηρεάζουν τις συζητήσεις, τόσο ιστορικά όσο και σήμερα, και θα αναπτύξετε μεταβιβάσιμες δεξιότητες στον οπτικό γραμματισμό. Καθώς προχωράτε, θα αποκτήσετε κρίσιμες δεξιότητες που αφορούν τη θέση της θεματικής περιοχής στις ευρύτερες ανθρωπιστικές επιστήμες και ως συστατικό της μελέτης στη δημιουργική και πολιτιστική βιομηχανία.

Εξερευνήστε την εξέλιξη της μοντερνιστικής τέχνης σε όλες τις ηπείρους, εξετάζοντας σημαντικούς καλλιτέχνες και κινήματα που διαμόρφωσαν τον 20ό αιώνα. Θα εξετάσουμε έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν στη Γαλλία, τη Βρετανία, τη Γερμανία, το Μεξικό, τη Βραζιλία και τη Βενεζουέλα, τα οποία καλύπτουν διάφορα μέσα, όπως ζωγραφική, γλυπτική, υφάσματα κ.λπ.

Ιδρύθηκε το 1976, το Master of Arts in Museum Studies στο Πανεπιστήμιο George Washington ανταποκρίνεται στο εξελισσόμενο επάγγελμα των μουσείων συνδυάζοντας την πρακτική εκπαίδευση με τη θεωρητική δέσμευση που εστιάζει στο μέλλον. Οι μαθητές αποκτούν θεμελιώδεις γνώσεις σχετικά με την κατάσταση της μουσειακής εργασίας σήμερα, πρακτικές δεξιότητες και την ικανότητα να ασχολούνται κριτικά με τις εξελίξεις στον τομέα. Το μάθημα προσφέρει τόσο εύρος όσο και βάθος στη Διαχείριση Συλλογών, τη Διαχείριση Μουσείων, τις Εκθέσεις και την Εμπειρία Επισκεπτών και τη Δημόσια Εμπλοκή.

Είστε αφοσιωμένοι σε μια καριέρα σε μια καλλιτεχνική πρακτική που αλληλεπιδρά δημιουργικά με την κοινότητά σας; Αν ναι, το MA στην Τέχνη και την Κοινωνική Πράξη είναι ιδανικό. Οι καλλιτέχνες στον 21ο αιώνα εργάζονται όλο και περισσότερο σε συμμετοχικά περιβάλλοντα όπου οι δεξιότητες στη δημιουργική και κοινωνική δέσμευση είναι απαραίτητες.

Η ιστορία της τέχνης μελετά την προέλευση της τέχνης από τις πρώτες βραχογραφίες έως την πειραματική τέχνη του σήμερα. Μια διδακτορική διατριβή σε αυτό το partkicvolare versantem θα πρέπει να καλύπτει τα θέματα της δυτικής παράδοσης και των πολιτισμών της Μέσης Ανατολής, της Νότιας Ασίας, της Ανατολικής Ασίας, της Αφρικής, των Νήσων του Ειρηνικού και της Αμερικής. Το ερευνητικό πρόγραμμα θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη τόσο τη γνώση όσο και τη σοφία για να φέρει μια κατανοητή τάξη στον πλούτο των ονομάτων, των περιόδων και των στυλ που μας περιβάλλουν. Βλέποντας τις εικαστικές τέχνες από ψυχολογική σκοπιά, θα πρέπει να μας κάνει να δούμε την ιστορία της τέχνης ως μια συνεχή συνυφασμένη και μεταβαλλόμενη κουλτούρα στην οποία κάθε έργο αναφέρεται στο παρελθόν και δείχνει στο μέλλον. μια ζωντανή αλυσίδα που συνδέει το καλλιτεχνικό μας παρόν με την αρχαία εποχή.

Τα μουσεία σήμερα χρειάζονται οραματιστές ηγέτες. Αυτό το πρόγραμμα προσφέρει τη θεωρία και την πρακτική όλων των πτυχών του μουσειακού χώρου, διδάσκοντας καινοτόμες δεξιότητες και γνώσεις για την αντιμετώπιση των προκλήσεων του 21ου αιώνα.