26 Γραφιστική, Σχεδιασμός UX και Ψηφιακός Σχεδιασμός MA (Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Ειδίκευσης στις Τέχνες) Degree Programs in Αγγλία Ηνωμένο Βασίλειο

Το πρόγραμμα MA User Experience Design and Innovation απευθύνεται σε όσους ενδιαφέρονται να δημιουργήσουν εντυπωσιακές ψηφιακές εμπειρίες που είναι τόσο διαισθητικές όσο και ελκυστικές. Αυτό το πρόγραμμα προσελκύει αιτούντες από διαφορετικά υπόβαθρα που θέλουν να εμβαθύνουν στις περιπλοκές της συμπεριφοράς και του σχεδιασμού των χρηστών. Επικεντρώνεται σε βασικούς τομείς όπως οι αρχές σχεδίασης με επίκεντρο τον άνθρωπο, οι δοκιμές χρηστικότητας και η ενσωμάτωση των σχολίων των χρηστών στη διαδικασία σχεδιασμού.

Το MA Visual Communication: Graphic Design είναι ένα εντατικό σύγχρονο πρόγραμμα που συνδυάζει τη δημιουργική και επαγγελματική ανάπτυξη, την εμπειρία μέσα σε ένα περιποιητικό, πειραματικό, διεπιστημονικό, βασισμένο σε στούντιο περιβάλλον. Το μάθημα επικεντρώνεται στην ανάπτυξη ευφάνταστων και εννοιολογικά διακριτικών οπτικών πρακτικών, στις οποίες οι ιδιότητες της εφεύρεσης και της ανακάλυψης στηρίζονται σε αυστηρή εξειδικευμένη τεχνογνωσία, προετοιμάζοντας τους μαθητές να επιτύχουν ένα ευρύ φάσμα δημιουργικών φιλοδοξιών.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα V&A/RCA MA History of Design βασίζεται στους εξαιρετικούς πόρους και τα εθνικά και διεθνή δίκτυα δύο κορυφαίων παγκοσμίως κέντρων αριστείας για την ακαδημαϊκή και δημιουργική έρευνα, του RCA και του Μουσείου Βικτωρίας και Αλβέρτου (V&A). Με έδρα το RCA και ειδικές αίθουσες και βιβλιοθήκη στο V&A, από την ίδρυσή του το 1983, αυτό το πρωτοποριακό πρόγραμμα έχει αποκτήσει παγκόσμια φήμη ως το κορυφαίο μεταπτυχιακό πρόγραμμα στον τομέα. Η διδασκαλία μας με γνώμονα την έρευνα και οι βιωματικές μέθοδοι εμπνέουν και εκπαιδεύουν τους μελλοντικούς ηγέτες του τομέα.

Το πρόγραμμα MA User Experience Design εισάγει τους φοιτητές στις βασικές αρχές του UX Design μέσω διαλέξεων, σεμιναρίων και πρακτικών εργαστηρίων, χωρίς να απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.

Τα όρια μεταξύ του σχεδιασμού, της οπτικής επικοινωνίας και των πρακτικών εικαστικών τεχνών γίνονται όλο και πιο θολά. Το MA Design μας ενθαρρύνει μια υγιή αλληλεπίδραση εργασίας και ιδεών μεταξύ των κλάδων.

Το MA Visual Communication Design (Management), έχει δημιουργηθεί για να ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις της σχεδιαστικής σκέψης του 21ου αιώνα και είναι μοναδικό στην εστίασή του στην προετοιμασία σας για αναδυόμενες σταδιοδρομίες. Δημιουργημένο για επίδοξους επαγγελματίες του κλάδου του σχεδιασμού, το μάθημα σας δίνει την ευκαιρία να φέρετε το δημιουργικό σας ταλέντο στο προσκήνιο μαθαίνοντας ταυτόχρονα ζωτικής σημασίας σύγχρονες επιστήμες στην επιχειρηματική πλευρά της βιομηχανίας του σχεδιασμού και της οπτικής επικοινωνίας. Διαπιστευμένο από το Chartered Management Institute (CMI), αυτό το MA είναι για μελλοντικούς διευθυντές που θα χρησιμοποιήσουν τεχνικές ηγεσίας σχεδιασμού και θα εφαρμόσουν στρατηγικές διαχείρισης σχεδιασμού για να οδηγήσουν σε επιτυχημένα αποτελέσματα στους οργανισμούς τους.

Το MA Visual Communication Design (Management), έχει δημιουργηθεί για να ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις της σχεδιαστικής σκέψης του 21ου αιώνα και είναι μοναδικό στην εστίασή του στην προετοιμασία σας για αναδυόμενες σταδιοδρομίες. Δημιουργημένο για επίδοξους επαγγελματίες του κλάδου του σχεδιασμού, το μάθημα σας δίνει την ευκαιρία να φέρετε το δημιουργικό σας ταλέντο στο προσκήνιο μαθαίνοντας ταυτόχρονα ζωτικής σημασίας σύγχρονες επιστήμες στην επιχειρηματική πλευρά της βιομηχανίας του σχεδιασμού και της οπτικής επικοινωνίας.

Πρόκειται για ένα πρακτικό μεταπτυχιακό μάθημα στην Εικονογράφηση, που βασίζεται στην επαγγελματική ανάπτυξη και την έρευνα. Θα δημιουργήσετε έργα εικονογράφησης σε ένα συνεργατικό και δημιουργικό περιβάλλον, συνεργαζόμενοι με και παράλληλα με φοιτητές Σχεδιασμού, Οπτικής Επικοινωνίας, Γραφικών, Υφασμάτων, καθώς και Φωτογραφίας και άλλων ειδικοτήτων Καλών Τεχνών.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα MA στην Καινοτομία και Τεχνολογία Σχεδιασμού συνδυάζει τη δημιουργικότητα, τον σχεδιασμό με επίκεντρο τον χρήστη και την τεχνολογία για να διερευνήσει πώς η σχεδιαστική σκέψη μπορεί να οδηγήσει στον μετασχηματισμό. Θα προβλέψετε τις αναδυόμενες τάσεις, θα οραματιστείτε το μέλλον, θα επικεντρωθείτε στην καινοτομία και την κατασκευή και θα έχετε πρόσβαση σε εξαιρετικούς πόρους και εγκαταστάσεις.

Το πρόγραμμα MA Fashion Design Technology απευθύνεται σε φοιτητές που είναι έτοιμοι να αμφισβητήσουν τα παραδοσιακά συστήματα της βιομηχανίας μόδας και θέλουν να γίνουν ο καταλύτης για θετικές αλλαγές στην ειδικότητά τους. Η τεχνολογία και ο ανθρωποκεντρικός σχεδιασμός βρίσκονται στο επίκεντρο του προγράμματος. Η χρήση της τεχνολογίας οδηγεί στη δημιουργία νέων, πρωτότυπων προϊόντων και επιτρέπει τον πειραματισμό πέρα ​​από τους υλικούς πόρους.

Η MA Design Innovation εξετάζει πώς ο σχεδιασμός λειτουργεί ως καταλύτης για την καινοτομία, οδηγώντας σε νέα προϊόντα, υπηρεσίες και εμπειρίες χρηστών. Εστιάζει σε προσεγγίσεις σχεδιαστικής σκέψης, για να αντιμετωπίσει τις σύγχρονες κοινωνικές και επιχειρηματικές προκλήσεις για να αναπτύξει μια πλούσια κατανόηση για το πού ο σχεδιασμός μπορεί να προσθέσει αξία. Θα σας παρέχει τις δεξιότητες για να εφαρμόσετε στρατηγικά το σχεδιασμό για την επίλυση σύνθετων προβλημάτων στην παγκόσμια αγορά.

Αυτό το συνεργατικό πτυχίο, μεταξύ Kingston School of Art και The Design Museum, έχει εξελιχθεί σε ένα από τα κορυφαία προγράμματα στον κόσμο για επιμελητές σχεδίου.

Πρόκειται για ένα πρακτικό μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών στην Υφαντουργία, που βασίζεται στην επαγγελματική ανάπτυξη και την έρευνα. Θα δημιουργήσετε έργα Υφαντουργίας σε ένα συνεργατικό και δημιουργικό περιβάλλον, συνεργαζόμενοι με και παράλληλα με φοιτητές Οπτικής Επικοινωνίας, Γραφικών και Εικονογράφησης, καθώς και Φωτογραφίας και άλλων ειδικοτήτων Καλών Τεχνών.

Το μάθημα διδάσκεται από επαγγελματίες σχεδιασμού και ερευνητές, και εμπλουτίζεται από εθνικούς και διεθνείς επισκέπτες καθηγητές από μια σειρά δημιουργικών βιομηχανιών σε έναν διευρυμένο τρόπο σχεδίασης. Θα διερευνήσετε τον ρόλο του γραφικού σχεδιασμού ως εργαλείου μέσω του οποίου μπορείτε να διερευνήσετε κριτικά τρέχοντα ζητήματα και τη σύγχρονη οπτική κουλτούρα, την κοινωνία, την πολιτική, την ταυτότητα, τις πληροφορίες, την εκπαίδευση και την τεχνολογία. Η θέση σας ως σχεδιαστής θα διερευνηθεί επίσης μέσω της πρακτικής και της θεωρίας του σχεδιασμού.