1.237 Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Μεταπτυχιακά Degree Programs in Ευρώπη

Το πρόγραμμα Contemporary Art Practice (CAP) στο Royal College of Art είναι ένα πρωτοποριακό μεταπτυχιακό πρόγραμμα στη Σχολή Τεχνών & Ανθρωπιστικών Επιστημών, το οποίο βασίζεται σε μια μετα-μεσαιωνική, κριτική προσέγγιση της δημιουργίας και της πρόσληψης της τέχνης, όπου η θεωρία και η πρακτική συναντώνται για να διαμορφώσουν νέους τρόπους ανταπόκρισης στον σύγχρονο κόσμο. Το πρόγραμμα υποστηρίζει την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής σας πρακτικής μέσα σε ένα ευέλικτο, διαλογικό και κριτικό πλαίσιο με έμφαση σε ευρύτερα πολιτικά ζητήματα - εξετάζοντας την καλλιτεχνική παραγωγή σε σχέση με επείγοντα κοινωνικοπολιτικά συμφραζόμενα, καθώς και αμφισβητώντας και επαναπροσδιορίζοντας την πρακτική.

Η πρακτική του εξωραϊσμού προβλέπει μια μεγάλη ποικιλία επαγγελματικών ευκαιριών. Το Master in Landscaping of the Urban Environment επιτρέπει τις απαραίτητες δεξιότητες για την επίτευξη επαρκούς πρόσβασης στην επαγγελματική πρακτική εξωραϊσμού που δεσμεύεται στη βιωσιμότητα, την επιχειρηματικότητα και την καινοτομία. Σε αυτό το μεταπτυχιακό, θα μάθετε να εφαρμόζετε έννοιες όπως η βιοκατασκευή και η ξηροκηπουρική και θα αποκτήσετε την ικανότητα να συμβουλεύετε στρατηγικά για πολεοδομικά σχέδια, έργα εξωραϊσμού και πολιτικές που σχετίζονται με το τοπίο.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα στο Interior Design στο Berlin International - University of Applied Sciences προσφέρει μια σειρά προηγμένων εργαλείων και δεξιοτήτων στον ευρύτερο τομέα του εσωτερικού και χωρικού σχεδιασμού. Εάν ενδιαφέρεστε για ένα διεθνές πρόγραμμα με έντονη έμφαση στην εννοιολογική σκέψη, την εργασία του έργου και έναν συνδυασμό μιας θεωρητικής διαμάχης με πραγματικές εργασίες, τότε αυτό είναι για εσάς! Προσφέρουμε μια επιλογή προγράμματος τεσσάρων εξαμήνων καθώς και μια επιλογή δύο εξαμήνων.

This program aims at providing a multidisciplinary background for architects, with a special focus on environmental sustainability and landscape design. The concept of sustainability is associated with a high-quality transformation of the landscape, from the macro-scale of urban planning to the micro-scale of technical details, how the varied scales connect and interrelate with each other.

Το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών στο Computer Animation and Visual Effects στο RUFA είναι ένα μάθημα καλλιτεχνικής εξειδίκευσης που έχει σχεδιαστεί για να εκπαιδεύει σχεδιαστές σε ψηφιακά κινούμενα σχέδια και οπτικά εφέ για ταινίες, τηλεόραση, οπτικοακουστικές παραγωγές και τον Ιστό για να συνδυάσει ψηφιακή τεχνολογία, χειροκίνητη αναπαραγωγή, πολιτιστική τεχνογνωσία και δημιουργική ικανότητα.

Στο συναρπαστικό μας μεταπτυχιακό πρόγραμμα, θα γνωρίσετε από πρώτο χέρι πώς είναι να καινοτομείς, να επιλύεις προβλήματα της πραγματικής ζωής και να βρίσκεις έξυπνες λύσεις. Εμπνευσμένοι από διαδοχικούς επιχειρηματίες και τους ακαδημαϊκούς μας ειδικούς, θα καλλιεργήσετε την επιχειρηματική σας νοοτροπία, βελτιώνοντας την ικανότητά σας να εντοπίζετε βιώσιμες επιχειρηματικές ευκαιρίες – είτε ξεκινήσετε τη δική σας επιχείρηση είτε υποστηρίζετε άλλους να το κάνουν. Τα άτομα με επιχειρηματικό πνεύμα δεν ξεκινούν πάντα μια νέα επιχείρηση, αλλά επανειλημμένα έρχονται με ιδέες που αλλάζουν τον τρόπο που ζούμε και εργαζόμαστε, εμπνέοντας νέα προϊόντα, υπηρεσίες και δραστηριότητες που δημιουργούν θέσεις εργασίας και τονώνουν την οικονομική ανάπτυξη. Η καινοτομία τους, η προοπτική της μεγάλης εικόνας, η προθυμία τους να αναλάβουν υπολογισμένους κινδύνους και η ικανότητά τους να χτίζουν θετικές σχέσεις τους καθιστούν πλεονέκτημα για κάθε εργοδότη. Σε αυτό το μάθημα, το ταξίδι σας ξεκινά στην προ-εκκίνηση φάση, με τη διαμόρφωση ιδεών για ένα πιθανό επιχειρηματικό εγχείρημα, μέχρι την πιθανή παρουσίαση του σχεδίου σας σε υποψήφιους επενδυτές ή τη συγκέντρωση χρημάτων μέσω καμπανιών crowdfunding. Θα λάβετε καθοδήγηση και καθοδήγηση καθ' όλη τη διάρκεια, αναπτύσσοντας τις προσωπικές και επαγγελματικές δεξιότητες που απαιτούνται για να οραματιστείτε νέα προϊόντα ή υπηρεσίες ικανές να προσελκύσουν επενδύσεις και στη συνέχεια να τις καθοδηγήσουν στην ολοκλήρωσή τους.

Κατά τη διάρκεια αυτού του διετούς προγράμματος μάστερ, οι σπουδαστές από διάφορους κλάδους μαθαίνουν πώς να παρέχουν νόημα στον κόσμο έξω από το στούντιο. Σε ένα διεπιστημονικό μαθησιακό περιβάλλον, οι μαθητές θα διερευνήσουν πώς να παίρνουν περιβαλλοντικούς, κοινωνικούς, πολιτιστικούς και πολιτικούς παράγοντες ως βάση για τις διαδικασίες σχεδιασμού. Με την έκθεση σε μια ποικιλία μεθοδολογιών και πρακτικών σχεδίασης, οι μαθητές μαθαίνουν να επαναλαμβάνουν τις έννοιες σχεδιασμού και είναι σε θέση να αναλύουν, να ενημερώνουν και να διαμορφώνουν τα σχέδιά τους από ιδέα έως τελικό έργο. Οι μαθητές μαθαίνουν να σχεδιάζουν με αναδυόμενες τεχνολογίες και δημιουργικό λογισμικό για να δημιουργήσουν νέες προοπτικές και καινοτόμες μορφές σχεδίασης και εμπειριών χρηστών.

Τώρα που το branding σημαίνει πολύ περισσότερο από ένα λογότυπο, ο ρόλος των δημιουργικών διευθυντών κερδίζει έδαφος. Αυτοί οι επαγγελματίες φροντίζουν να κατευθύνουν ένα εμπορικό σήμα μέσω του εννοιολογικού κόσμου που καθοδηγείται από τις αξίες, τα μηνύματα και την προσωπικότητά του. Και όπως το branding περιλαμβάνει τα πάντα που ένα προϊόν δεν μπορεί να μεταφέρει από μόνο του, η έννοια της "μόδας" καλύπτει κάτι περισσότερο από το ρούχο. Η ιστορία, οι αξίες και η δημιουργικότητα μιας μάρκας δημιουργούν μια ισχυρή ταυτότητα που μπορεί να προσελκύσει τα συναισθήματα και να δημιουργήσει μια αίσθηση ότι ανήκουν.

Το Specializing Master παρέχει τα μεθοδολογικά εργαλεία και τις δεξιότητες σχεδιασμού για να γίνεις σχεδιαστής αξεσουάρ, που κυμαίνονται από τη μόδα έως το προϊόν και συνδυάζουν την υψηλή δεξιοτεχνία με την υψηλή τεχνολογία.

Το Master of Arts (MA) στο Graphic Design στην Εσθονική Ακαδημία Τεχνών (EKA) είναι ένα διετές πρόγραμμα αγγλικής γλώσσας που αποσκοπεί στην ανάπτυξη της ανεξάρτητης πρακτικής ενός μαθητή και στον καθορισμό της θέσης του ως γραφίστα.

Αυτό το πτυχίο MA στη Μουσική σας εισάγει στα διάφορα θέματα και μεθόδους μουσικής έρευνας και σας εξοπλίζει με τις κρίσιμες δεξιότητες για να ακολουθήσετε τα δικά σας ερευνητικά ενδιαφέροντα στη μουσική. Θα αναπτύξετε την ικανότητά σας να αναλύετε και να ερμηνεύετε μουσικές πηγές και πρακτικές, να κατανοείτε και να εφαρμόζετε θεωρίες για να αναπτύξετε τα δικά σας επιχειρήματα και να επικοινωνείτε αποτελεσματικά σε μια ποικιλία διαφορετικών ακροατηρίων.

Ελάτε να σπουδάσετε σε ένα από τα καλύτερα πανεπιστήμια παραστατικών τεχνών στον κόσμο. Ως σπουδαστής πιάνου στην Ακαδημία Sibelius, θα σπουδάσεις σε ένα πρόγραμμα που είναι σεβαστό τόσο σε εθνικό όσο και σε παγκόσμιο επίπεδο υπό την καθοδήγηση κορυφαίων μουσικών και παιδαγωγών από τη Φινλανδία και το εξωτερικό. Πολλοί βιρτουόζοι πιανίστες που έχουν σπουδάσει στην Ακαδημία Sibelius έχουν σημειώσει διεθνή επιτυχία, όπως π.χ. οι Paavali Jumppanen, Antti Siirala, Laura Mikkola, Gergely Bogányi, Olli Mustonen και Henri Sigfridsson.

Αυτό το μάθημα ξεκινά με την εξερεύνηση και την ανάλυση της μεθοδολογικής διαδικασίας σχεδιασμού για να καταλήξει στην ανάπτυξη μιας εμπειρίας που θα επιτρέψει στον σπουδαστή να λειτουργεί σε εξαιρετικά υψηλό επίπεδο σε διαφορετικές πραγματικότητες. Το μάθημα κινείται από την αρχιτεκτονική εσωτερικών χώρων στη σχεδίαση φωτισμού, συμπεριλαμβάνοντας στο πρόγραμμα τα ερεθίσματα και την τεχνογνωσία για να μπορέσετε να σχεδιάσετε μέσα σε ένα βιώσιμο και ηθικό όραμα μέσω της εμπειρίας οικολογικού σχεδιασμού.

Η Έδρα Ιστορικών Πρακτικών Ερμηνείας, η οποία ιδρύθηκε το ακαδημαϊκό έτος 2019/2020, αναδύθηκε το 2008 ως Τμήμα Ιστορικών Οργάνων. Από την αρχή, επικεφαλής αυτής της μονάδας ήταν η τσεμπαλίστα Maria Banaszkiewicz-Bryła, PhD, DSc, ProfTit.

Το Master in City Challenges στοχεύει να αναλύσει τις τρέχουσες προκλήσεις και τις αντίστοιχες απαντήσεις για να τις μετατρέψει σε βιώσιμες, έξυπνες, αποτελεσματικές, ανθεκτικές και χωρίς αποκλεισμούς πόλεις, λαμβάνοντας υπόψη τις ακόλουθες διαστάσεις των στόχων βιώσιμης ανάπτυξης: τη Φυσική Διάσταση. την Κοινωνική και Εκπαιδευτική Διάσταση. την περιβαλλοντική διάσταση· την Τεχνολογική Διάσταση· η διάσταση διακυβέρνησης· την οικονομική διάσταση.