1.550 Στην Πανεπιστημιούπολη Δημιουργικές Τέχνες και Σχεδίαση Μεταπτυχιακά Degree Programs

Το Master of Design Technology (MDT) είναι ένα καινοτόμο πρόγραμμα όπου μπορείτε να μάθετε από κορυφαίους επαγγελματίες παγκοσμίως που διδάσκουν VFX, σχεδιασμό παιχνιδιών, κινούμενα σχέδια, τρισδιάστατα γραφικά κίνησης και σχεδιασμό πολυμέσων. Σε αυτό το εντατικό μονοετές πρόγραμμα πλήρους απασχόλησης, θα δημιουργήσετε ένα επαγγελματικό χαρτοφυλάκιο στο επίκεντρο της μελέτης που έχετε επιλέξει καθώς και στο να κάνετε μαθήματα.

Αυτός ο βαθμός είναι για τους αποφοίτους που θέλουν να εμβαθύνουν την κατανόηση και τις πρακτικές δεξιότητές τους τόσο στην έρευνα-σχεδιασμό όσο και στην έρευνα-από-σχεδιασμό ως έναν τρόπο καθορισμού του μέλλοντος του επαγγέλματος σχεδίου.

Προσελκύοντας καλλιτέχνες από την αρχιτεκτονική, εσωτερική διακόσμηση, γραφικό σχεδιασμό, τις τέχνες το θέατρο και άλλα συναφή πεδία, το πρόγραμμα σπουδών Σχεδιασμός Παραγωγής εστιάζει στη δημιουργική διαδικασία του οπτικά και φυσικά την ανάπτυξη ενός περιβάλλοντος που γίνεται ένα ουσιαστικό συστατικό της διαδικασίας της αφήγησης. Οι σχεδιαστές της παραγωγής πρέπει να έχουν μια έντονη κατανόηση της ιστορίας, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα πιστευτό και ρεαλιστικό κόσμο στην οθόνη.

Whitecliffe Master of Fine Arts φοιτητές είναι εγγεγραμμένοι μόνο σε χαμηλή αρμοστεία μεταπτυχιακό πρόγραμμα εικαστικών τεχνών του Ώκλαντ. Βιώνουν ευφυής συζήτηση, αυστηρή κριτική, και την υψηλή ποιότητα συναντήσεις με εξαιρετική καλλιτέχνες από τη Νέα Ζηλανδία και στο εξωτερικό, που αποφοιτούν με τις δεξιότητες για να γίνουν ηγέτες στον τομέα της προτίμησής τους.

Αναπτύξτε τις δεξιότητες, τις γνώσεις και την αυτοπεποίθηση για να εφαρμόσετε τη δημιουργικότητά σας στον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό και να επηρεάσετε θετικά τους ανθρώπους και τον πλανήτη.

Το μάθημα Master's in User Experience and Service Design είναι η πύλη σας για να κατακτήσετε την τέχνη της δημιουργίας εξαιρετικών εμπειριών χρήστη στον κόσμο των παιχνιδιών. Η Εμπειρία Χρήστη είναι ένας κλάδος της θεωρίας παιγνίων που εστιάζει στα ψυχολογικά χαρακτηριστικά των παικτών, στο πώς συμπεριφέρονται και σκέφτονται.

Ο σχεδιασμός αλληλεπίδρασης ασχολείται με το σχεδιασμό διαδραστικών ψηφιακών προϊόντων, ψηφιακών περιβαλλόντων, συστημάτων και υπηρεσιών που μπορούν να καλύψουν ικανοποιητικά τις ανάγκες και τις επιθυμίες των επιδιωκόμενων χρηστών. Το Master of Interaction Design προετοιμάζει και εξοπλίζει τους σπουδαστές με ενημερωμένες θεωρητικές γνώσεις και τις απαραίτητες πρακτικές βιομηχανικές δεξιότητες σε αυτόν τον ταχέως εξελισσόμενο τομέα.

Το πρόγραμμα MS στην Αρχιτεκτονική είναι ένα προηγμένο μετα-επαγγελματικό πτυχίο που βασίζεται στην έρευνα, με δύο συγκεντρώσεις: Σχεδίαση και Τεχνολογία Προσόψεων και Κτίριο Υψηλών Επιδόσεων. Το πτυχίο αυτό προετοιμάζει τους φοιτητές για ειδικευμένες και συμβουλευτικές θέσεις στον ευρύτερο τομέα του δομημένου περιβάλλοντος στον κλάδο της Αρχιτεκτονικής, της Μηχανικής και των Κατασκευών (AEC).

Το μάθημα στοχεύει στην εκπόνηση του μέλλοντος του σχεδιασμού των σπορ αυτοκινήτων μέσω της ανάλυσης των σημερινών τάσεων σχεδίασης και μέσω της φιλοσοφικής σκέψης για τις βαθιές αλλαγές που υφίσταται το "προϊόν αυτοκινήτου". Η διαθεσιμότητα νέων και καινοτόμων ενεργειακών πηγών, από τον ηλιακό έως το υδρογόνο, θα δημιουργήσει όχι μόνο νέες μηχανές αλλά και ριζική μετατόπιση του παραδείγματος μεταφοράς. Η αισθητική και η χρήση των σπορ αυτοκινήτων θα περάσουν από μια πλήρη επανεξέταση και ένα νέο όραμα είναι απαραίτητο. Σκοπός αυτού του μαθήματος είναι η δημιουργία ενός νέου σχεδιασμού για τα μελλοντικά σπορ αυτοκίνητα μέσω μιας σημειωτικής ανάλυσης της σημασίας του αθλήματος και της σχέσης του με τον άνθρωπο. Στα Μουσεία των Ferrari και Lamborghini, θα είναι δυνατό να εξεταστεί σε βάθος η σημασία των σπορ αυτοκινήτων στο ίδιο το πλαίσιο όπου δημιουργήθηκαν για πρώτη φορά. Το Master Course "Βιώσιμη Ομορφιά: Μια νέα έκδοση για μελλοντικά αθλητικά αυτοκίνητα" προσφέρει ένα νομικά αναγνωρισμένο πτυχίο (60 μονάδες ECTS) από το Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο της Ρώμης https://www.universitaeuropeadiroma.it/ www.maranello.academy

Το Masters of Architecture διερευνά νέες προσεγγίσεις στην αρχιτεκτονική πρακτική, μέσω της δημιουργίας, της καινοτομίας και της συνεργασίας. Αυτό το διετές σεμινάριο με βάση το στούντιο, είναι το δεύτερο μέρος των τριών μερών προσόντων για να γίνει αρχιτέκτονας. Αυτό το επαγγελματικό προσόν βάσει σχεδιασμού, διαπιστευμένο από το Royal Institute of British Architects (RIBA) και το Architects Registration Board (ARB). Θα συνεργαστείτε μαζί με συναδέλφους κατασκευαστές, συνεργάτες και ενεργοποιητές που έχουν έρθει από διαφορετικά σχολεία σε όλο τον κόσμο. θα έχετε την ευκαιρία να συνεργαστείτε σε όλες τις τέχνες.

Στόχος μας είναι να παρέχουμε στους φοιτητές επαγγελματικές γνώσεις και δεξιότητες για όλες τις πτυχές του σύγχρονου κόσμου σε σχέση με θέματα της σύγχρονης αρχιτεκτονικής. Ο κύριος στόχος των σπουδών στη Σχολή Αρχιτεκτονικής είναι να υποστηρίξει μια ισορροπία μεταξύ των ανθρωπιστικών, επιστημονικών και καλλιτεχνικών κλάδων

Το MA στις Τέχνες, την Τεχνολογία και την Αναδυόμενη Επικοινωνία (ATEC) καλλιεργεί δημιουργικούς επαγγελματίες, μελετητές και διεπιστημονικούς ερευνητές και είναι κατάλληλο για υποψηφίους που θέλουν να προωθήσουν την εκπαίδευσή τους μέσω περαιτέρω μελέτης της τεχνολογίας και των μέσων μαζικής ενημέρωσης ή να κάνουν ένα αρχικό βήμα προς ένα διδακτορικό. . σε συναφή πεδία. Οι μαθητές γίνονται δεκτοί σε ένα από τα δύο Pathways στο ATEC MA: (1). Σχεδιασμός αλληλεπίδρασης; (2). Αναδυόμενες μελέτες μέσων.

Το MFA Graphic Design Program είναι ένας φοιτητής, σχολή και ερευνητική ομάδα με έδρα το Λος Άντζελες που σχεδιάζουν ένα χρόνο και διερευνούν τα θέματα της εποχής μας. Συνδυάζουμε την εξερεύνηση του σχεδιασμού, την κριτική έρευνα και εφαρμόσαμε έργα για να ανακρίνουμε και να βελτιώσουμε τον κόσμο μας. Συνεργαζόμαστε με οργανισμούς για να προωθήσουμε τον βαθύ αντίκτυπο πέρα από την τάξη. Συνήθως, οι μαθητές συγκαλούνται για τέσσερα συνεχόμενα εξάμηνα ολοκληρώνοντας όλες τις απαιτούμενες μονάδες σε δεκατέσσερις μήνες. Αυτό το επιταχυνόμενο πρόγραμμα εξυπηρετεί τις ανάγκες των επαγγελματιών και των παραδοσιακών φοιτητών. Κατά τη διάρκεια των σπουδών, οι μαθητές μαθαίνουν να εργάζονται σε μέσα και πλατφόρμες μέσω μιας σειράς εργαστηριακών έργων, επισκέψεων σε εργαστήρια, μαθημάτων θεωρίας και ιστορίας σχεδιασμού και συζητήσεων στρογγυλής τραπέζης. Το μάθημα περιλαμβάνει έρευνα, διάλογο, κριτική σκέψη και επαναληπτική διαδικασία με στόχο την ανακάλυψη πολλών πιθανών αποτελεσμάτων σχεδιασμού. Με αυτόν τον τρόπο, το πρόγραμμα υποστηρίζει τους μαθητές να αντιμετωπίσουν τις προκλήσεις και τις ευκαιρίες στη σύγχρονη πρακτική γραφιστικής.