148 Στην Πανεπιστημιούπολη Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστική Κληρονομιά Μεταπτυχιακά Degree Programs

Ένα εξειδικευμένο μάθημα στη διαχείριση καλλιτεχνικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων προσφέρει το πρόσθετο πλεονέκτημα διπλού πτυχίου: το πτυχίο Specialized Master® από το ESCP και το Master di II livello του Università Ca'Foscari Venezia. Το πρόγραμμα, επομένως, πραγματοποιείται από το Σεπτέμβριο έως το Δεκέμβριο στη Βενετία και από τον Ιανουάριο έως τον Μάρτιο στην πανεπιστημιούπολη του Παρισιού.

Ως παθιασμένος και στοχευμένος διαχειριστής τεχνών, βοηθάτε τους καλλιτέχνες να βρουν τη φωνή τους, το κοινό να βρει την ευδαιμονία του, οι οργανισμοί προσελκύουν και εμψυχώνουν τη χρηματοδότησή τους και οι κοινότητες χτίζουν ακμάζοντα και δημιουργικά μέρη για να ζήσουν, να μάθουν και να εργαστούν. Το Πρόγραμμα Διαχείρισης Τεχνών της AU θα σας προετοιμάσει να κάνετε μια θετική διαφορά στα εικαστικά, τις παραστατικές, τα μέσα ενημέρωσης, την κοινότητα, τις διαδικτυακές ή τις αναδυόμενες τέχνες και θα σας τοποθετήσει να αλλάξετε τον κόσμο της τέχνης προς το καλύτερο. Μάθετε και εργαστείτε στον παγκόσμιο πολιτιστικό κόμβο της Ουάσιγκτον, DC, μαζί με ηγέτες με γνώσεις για τις επιχειρήσεις, ένα ζωντανό και ποικιλόμορφο δίκτυο παγκόσμιων επαγγελματιών και με αναγνωρισμένο και καινοτόμο διδακτικό προσωπικό παγκοσμίως. Εξερευνήστε την ισχυρή διασταύρωση της έρευνας και της επαγγελματικής πρακτικής μέσω ενός προγράμματος σπουδών που τα συνδυάζει τόσο με πρακτικές εργασιακές εμπειρίες όσο και με πραγματικές γνώσεις αποφοίτων και άλλων κορυφαίων επαγγελματιών.

Αυτό το πρόγραμμα Καινοτομία και Οργάνωση Πολιτισμού και Τεχνών (GIOCA) στο University of Bologna έχει σχεδιαστεί για να δημιουργήσει μια ακριβή επαγγελματική φιγούρα: ένας διαχειριστής με σταθερή βάση στη διοίκηση που είναι σε θέση να αλληλεπιδρά αποτελεσματικά με την καλλιτεχνική-πολιτιστική διάσταση διαφορετικών τύπων οργανισμών , κατανοώντας τις απαιτήσεις τους και με την ικανότητα να ενεργεί ως διεπαφή με τις απαιτήσεις του γύρω οικονομικού και κοινωνικού κόσμου, για μια σειρά προφίλ που: συμμετέχουν άμεσα σε τέχνες και πολιτιστικούς οργανισμούς, συμμετέχουν ως σύμβουλοι, αλληλεπιδρούν ως διεπαφή με το κοινό και ιδιωτικά ιδρύματα που υποστηρίζουν το έργο συγκεκριμένων οργανισμών (τοπικές αρχές, χορηγοί, ιδρύματα κ.λπ.).

Αυτό το προηγμένο μεταπτυχιακό πρόγραμμα είναι μια εντατική διεθνής και διεπιστημονική εμπειρία. Το πρόγραμμα είναι ιδανικό για μαθητές που γοητεύονται από τις τεχνικές συντήρησης και αποκατάστασης στον τομέα της διατήρησης της δομημένης κληρονομιάς. Διδάσκεται στο όμορφο κάστρο Arenberg στην ιστορική πόλη Leuven. Το διάσημο Raymond Lemaire International Centre for Conservation (RLICC), που ιδρύθηκε το 1976, εστιάζει στη διεπιστημονική συνεργασία και τον διαπολιτισμικό διάλογο τόσο σε εκπαιδευτικό όσο και σε ερευνητικό περιβάλλον.

Το Global Contemporary Art MA είναι ένα μάθημα που καθοδηγείται από την πρακτική και έχει σχεδιαστεί για να καλλιεργεί τις επαγγελματικές, κριτικές και συνεργατικές δεξιότητες που απαιτούνται για την επιδίωξη καλλιτεχνικών και επιμελητικών πρακτικών με επιρροή, παγκόσμια συνειδητοποίηση και κοινωνικά υπεύθυνη. Το μάθημα αναγνωρίζει ότι υπήρξε μια θεμελιώδης αλλαγή στο όραμα και τον σκοπό της σύγχρονης τέχνης σε παγκόσμια και διατοπικά πλαίσια.

Το MLitt στην Ιστορία της Τέχνης προσφέρει ποικίλα θεματικά πεδία, από τη μεσαιωνική τέχνη και την αρχιτεκτονική έως τη σύγχρονη περφόρμανς. Οι ενότητες αφορούν σημαντικά θέματα και έννοιες που συνδέουν διαφορετικές περιόδους της ιστορίας της τέχνης. Το MLitt στην Ιστορία της Τέχνης έχει σχεδιαστεί για: να αναπτύξει και να ενισχύσει τις βασικές δεξιότητες έρευνας και γραφής, να εισαγάγει και να εμβαθύνει τη γνώση των θεωρητικών και μεθοδολογικών θεμελίων της ιστορίας της τέχνης και να δώσει τη δυνατότητα στους μαθητές να εξερευνήσουν τρέχουσες κρίσιμες συζητήσεις, μέσα τέχνης και ερωτήματα με βάση τα συμφραζόμενα.

Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα στη Διοίκηση Τεχνών και Ψυχαγωγίας έχει σχεδιαστεί για όσους επιθυμούν να χτίσουν μια καριέρα στη διαχείριση οργανισμών τέχνης, εταιρειών ψυχαγωγίας ή συναφών τομέων. Το πρόγραμμα παρέχει μια ολοκληρωμένη...

Το πρόγραμμα Master of Arts in Arts and Culture Management στοχεύει στην ανάπτυξη βασικών διευθυντικών ικανοτήτων για τη διαχείριση και την ηγεσία δημιουργικών οργανισμών, πολιτιστικών εκδηλώσεων και προϊόντων τέχνης, επικοινωνίας με εντυπωσιακά πολιτιστικά εμπορικά σήματα και ξεχωρίζοντας ως καινοτόμοι, δημιουργικοί και υπεύθυνοι ηγέτες στις παγκόσμιες τέχνες και βιομηχανία πολιτισμού.

Πρόκειται για ένα μοναδικό πρόγραμμα στην Κύπρο και την περιοχή, το οποίο στοχεύει στην παροχή νέων επιστημονικών γνώσεων που θα εμπλουτίσουν και θα ενισχύσουν την ερευνητική και ακαδημαϊκή σταδιοδρομία των συμμετεχόντων φοιτητών του. Επιπλέον, το μεταπτυχιακό πρόγραμμα θα εξοπλίσει τους φοιτητές με ένα ευρύ φάσμα μεταβιβάσιμων πρακτικών δεξιοτήτων που θα τους δώσουν σημαντικό πλεονέκτημα στην τρέχουσα και μελλοντική ανταγωνιστική αγορά εργασίας. Στόχος του προγράμματος είναι να προετοιμάσει τους μαθητές για σταδιοδρομία ως επιστήμονες και ειδικοί στην Πολιτιστική Κληρονομιά με ισχυρό υπόβαθρο σε ψηφιακά εργαλεία και επιστημονικές μεθόδους. Οι απόφοιτοι του προγράμματος θα είναι ανταγωνιστικοί για να εργαστούν στον ιδιωτικό ή δημόσιο τομέα της Αρχαιολογίας, της Διαχείρισης Πολιτιστικής Κληρονομιάς, της Ιστορίας, της Αρχιτεκτονικής Τέχνης, των Μουσειακών Σπουδών ή της Μελέτης, της Αποκατάστασης και της Διαχείρισης του Ιστορικού Δομημένου Περιβάλλοντος.

Οι μαθητές μας προέρχονται από ποικίλα υπόβαθρα. Κάποιοι έχουν προπτυχιακά πτυχία στην ιστορία της τέχνης, άλλοι όχι, και κάποιοι είναι εργαζόμενοι καλλιτέχνες. Οι σπουδές για αυτό το MA είναι μια ευκαιρία να γίνετε μέρος μιας ακμάζουσας ακαδημαϊκής κοινότητας, με ένα μεγάλο και δεμένο φοιτητικό σώμα και ένα ζωντανό πρόγραμμα έρευνας και κοινωνικών εκδηλώσεων.

Το Master in Designing Culture είναι ένα κοινό μεταπτυχιακό πρώτου επιπέδου μεταξύ του Università Cattolica del Sacro Cuore και του Politecnico di Milano, το οποίο διαχειρίζεται το Alta Scuola in Media, Communication and Entertainment και το POLI.design, τα οποία έχουν δημιουργήσει μια ενοποιημένη διαδρομή εκπαίδευσης στο την οποία συγκλίνουν η αντίστοιχη επαγγελματική τους τεχνογνωσία και μεθοδολογικές προσεγγίσεις.

Εκτός από τις θεωρητικές γνώσεις, οι απόφοιτοι με έμφαση στην ανάπτυξη επιχειρηματικών και επικοινωνιακών δεξιοτήτων μπορούν να βρουν θέσεις εργασίας σε εταιρείες σχεδιασμού, πολιτιστικά ιδρύματα, στην αγορά τέχνης, εκθεσιακούς χώρους ή ακόμα και στα μέσα ενημέρωσης. Οι μαθητές θα είναι σε θέση να δημιουργούν και να διαχειρίζονται υψηλής ποιότητας έργα και επιχειρήσεις με δυνατότητα χρηματοδότησης στις δημιουργικές βιομηχανίες. Μέσα από μελέτες περιπτώσεων και πρακτική άσκηση, θα μάθουν πώς να αναπτύσσουν σχέδια σχεδίασης και τέχνης. πώς να επικοινωνήσετε αποτελεσματικά και να επιτύχετε διεθνή επιτυχία.

Το μεταπτυχιακό δίπλωμα στην Αρχιτεκτονική-Διατήρηση είναι ένα 2ετές πρόγραμμα που διδάσκεται εξ ολοκλήρου στα αγγλικά στο Sapienza University of Rome . Είναι ισοδύναμη με τον ιταλικό τίτλο "Laurea Magistrale" και την ιταλική ταξινόμηση του τομέα σπουδών: LM-4 Αρχιτεκτονική και αρχιτεκτονική μηχανική. Εάν επιθυμείτε να σπουδάσετε στα ιταλικά, μπορείτε να υποβάλετε αίτηση για πρόγραμμα σπουδών Architettura-Restauro. ΕΔΩ ΕΦΑΡΜΟΖΕΤΕ https://sites.google.com/uniroma1.it/architectureconservation/admission

Το πρόγραμμα στοχεύει σε πτυχιούχους που θα είναι έτοιμοι να συμμετάσχουν ενεργά στην πραγματική αποκατάσταση και συντήρηση ιστορικών κτιρίων και χώρων. Οι ακαδημαϊκοί στόχοι του προγράμματος περιλαμβάνουν μεταπτυχιακή διδασκαλία υψηλού επιπέδου και πρακτική εφαρμογή της γνώσης που αποκτούν οι φοιτητές σε μελέτες περιπτώσεων.

Το Master in Fashion Communication & Art Direction απευθύνεται σε αποφοίτους ή / και επαγγελματίες που επιθυμούν να παρακολουθήσουν ένα μάθημα που προσφέρει την ευκαιρία να διερευνήσει την πολιτιστική διορατικότητα και την πρακτική εμπειρία σε αυτόν τον τομέα. Αυτό το μάθημα βασίζεται σε μια πολιτιστική και επιμελητική προσέγγιση, την ανθρωπολογία και την κοινωνιολογία, και την ιστορία της μόδας, προκειμένου να εμβαθύνει πολιτιστικά τη γνώση των παγκόσμιων πολιτισμών που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του κοινωνικού και οικονομικού συστήματος. Τεχνολογικά όπως το AI, το Internet of Things, τα Big Data, το Blockchain απαιτούν κατανόηση τόσο από δημιουργικής όσο και από τεχνικής πλευράς για ανάπτυξη επιχειρήσεων, μοντέλα αγορών και, κυρίως, στρατηγικές επικοινωνίας. Παρομοίως, το στυλ, η δημιουργία ταινιών μόδας, η ψηφιακή γραφική επικοινωνία καθώς και η γραπτή αφήγηση, η τέχνη της γραφής και της αφήγησης που είναι αποτελεσματική σε έναν κόσμο που θα γίνεται όλο και περισσότερο εικονικός και όλο και περισσότερο αναλογικός.

Το διαπανεπιστημιακό μεταπτυχιακό παρέχει εκπαίδευση στους φοιτητές του για να ανταποκριθούν στην αυξανόμενη ζήτηση για επαγγελματίες στη μελέτη, την έρευνα και τη διαχείριση πολιτισμού που συνδέονται με ιστορικές πόλεις, μουσεία, την αγορά τέχνης, τον τουρισμό και, γενικά, την πολιτιστική κληρονομιά μιας ιστορικής- καλλιτεχνική φύση.