148 Στην Πανεπιστημιούπολη Διοίκηση Τεχνών και Πολιτιστική Κληρονομιά Μεταπτυχιακά Degree Programs

Στόχος του προγράμματος Methods and Topics in Arts Management είναι να παρέχει στους φοιτητές μια ισχυρή διεθνή προοπτική για τη διαχείριση εικαστικών και παραστατικών τεχνών. Προηγμένα μαθήματα στον τομέα της Διοίκησης των Τεχνών, με στόχο τη μεταφορά βασικών ικανοτήτων στους φοιτητές, που κυμαίνονται από τις επιχειρηματικές ικανότητες έως την εφαρμογή και χρήση ψηφιακών τεχνολογιών.

The program in "Landscape Architecture - Land Landscape Heritage" integrates technical, natural and agronomical sciences, as well as historical, cultural and social studies. The program is based on design studios and lectures on current themes such as the design of soil and of public open spaces, of the urban and rural landscape, preservation of landscape heritage, regeneration of derelict areas, sustainable tourism and hydrogeological risk prevention.

Το Master in History and Theory of Art and Architecture (MSTAA) περιλαμβάνει τόσο τη μελέτη της ιστορίας της αρχιτεκτονικής όσο και την ιστορία της τέχνης.

Αυτή η ευέλικτη σειρά μαθημάτων προσαρμόζεται στον συνεχώς μεταβαλλόμενο κόσμο του πολιτισμού και των τεχνών. Θα διευρύνει τη θεωρητική σας κατανόηση και τις επαγγελματικές γνώσεις της τέχνης και της πολιτιστικής διαχείρισης, μέσω της πρακτικής εμπειρίας και της μάθησης που βασίζεται στην εργασία.

Εξερευνήστε τρόπους για τη δημιουργία νέων ευκαιριών στον τομέα της μουσειακής εκπαίδευσης, δημιουργώντας καινοτόμες και συμμετοχικές μορφές. Τα μουσεία παρέχουν ένα μοναδικό περιβάλλον όπου η διασταύρωση της ιστορίας και του παρόντος μεταφέρεται μέσω της οπτικής γλώσσας, διευκολύνοντας μια αυξημένη αίσθηση παρατήρησης. Η καθοδήγηση και η καινοτομία Pathways για διαφορετικά κοινά μετατρέπουν την εμπειρία του μουσείου σε ένα κρίσιμο όργανο για την αποκάλυψη του παρελθόντος και την καλλιέργεια της γνώσης που επεκτείνεται στο μέλλον.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Μουσείων, Πινακοθηκών και Σύγχρονου Πολιτισμού με Επαγγελματική Εμπειρία είναι ένα μοναδικό πρόγραμμα σπουδών που σας προσφέρει την ευκαιρία να πραγματοποιήσετε μια εκτεταμένη πρακτική άσκηση και να αποκτήσετε επαγγελματική εργασιακή εμπειρία. Συνδυάζεται με το μονοετές πρόγραμμα σπουδών Μουσείων, Πινακοθηκών και Σύγχρονου Πολιτισμού.

Προσφέροντας στους μεταπτυχιακούς φοιτητές μια εξαιρετική ευκαιρία να εξερευνήσουν και να πειραματιστούν με τη σύγχρονη τέχνη, τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και το σχεδιασμό μέσω της εμπλοκής με την ιστορία, τη θεωρία και την κριτική στο πλαίσιο της επιμελητικής πρακτικής. Το πρόγραμμα Master of Fine Arts in Criticism & Curatorial Practice προσφέρει στους μεταπτυχιακούς φοιτητές μια εξαιρετική ευκαιρία να εξερευνήσουν και να πειραματιστούν με τη σύγχρονη τέχνη, τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και το σχεδιασμό μέσω της εμπλοκής με την ιστορία, τη θεωρία και την κριτική στο πλαίσιο της επιμελητικής πρακτικής. Το διακριτικό πρόγραμμα του OCAD University επικεντρώνεται μοναδικά στις πρακτικές της επιμέλειας και της κριτικής, οδηγώντας στο πτυχίο Master of Fine Arts. Η μεταπτυχιακή μας σχολή και η συμπληρωματική σχολή περιλαμβάνουν εξάσκηση επιμελητών και κριτικών που φέρνουν βαθιά πνευματική και επαγγελματική πείρα στις μελέτες κριτικής και επιμελητικής πρακτικής. OCAD University για την αριστεία προσελκύει διεθνώς φημισμένες αρχές στο ετήσιο πρόγραμμα Artist-in-Residence και βοηθά τους φοιτητές να δημιουργήσουν προγραμματιστές πρακτικές στον Καναδά και στο εξωτερικό. Το MFA in Criticism & Curatorial Practice είναι ένα πρόγραμμα πλήρους απασχόλησης, 60 πιστώσεων που συνήθως ολοκληρώνεται εντός δύο ακαδημαϊκών ετών ή πέντε διαδοχικών εξαμήνων. Με την έγκριση του Διευθυντή Προγράμματος, ορισμένοι φοιτητές μερικής απασχόλησης μπορούν να γίνουν δεκτοί με ένα πιο ευέλικτο πρόγραμμα ολοκλήρωσης.

Θα θέλατε να είστε σε θέση να σχεδιάζετε, να διαχειρίζεστε και να αναπτύσσετε οποιοδήποτε είδος γραφικού έργου από την αρχή μέχρι το τέλος; Εξειδικευτείτε στο Μεταπτυχιακό μας στην Καλλιτεχνική Διεύθυνση και μάθετε να δημιουργείτε οπτικές λύσεις που επικοινωνούν μια ιδέα με τον πιο λαμπρό δυνατό τρόπο.

Αυτό το μάθημα εξετάζει τον τρόπο με τον οποίο τα μουσεία, οι γκαλερί και άλλα πολιτιστικά ιδρύματα αλλάζουν για να καλύψουν τις ανάγκες του 21ου αιώνα. Η ΜΑ έχει σχεδιαστεί για φοιτητές που επιθυμούν να εργαστούν ως επιμελητές, καλλιτεχνικοί διευθυντές, επαγγελματίες του μουσείου και άλλοι πολιτιστικοί διαχειριστές και που θέλουν να μάθουν ιδιαίτερα πώς αντιμετωπίζουν αυτά τα ιδρύματα σύγχρονα ζητήματα.

Προσφέροντας στους μαθητές ένα συναρπαστικό φάσμα προοπτικών για να ερευνήσουν και να αξιολογήσουν τους συνεχώς μεταβαλλόμενους κόσμους της σύγχρονης τέχνης, του σχεδιασμού και των νέων μέσων τέχνης. OCAD University στη σύγχρονη τέχνη, το σχεδιασμό και τα νέα μέσα ιστορίας τέχνης είναι μοναδικά στον Καναδά με έμφαση στη σύγχρονη τέχνη, το σχεδιασμό και την παραγωγή και τη θεωρία των μέσων. Σε αυτό το διεπιστημονικό πρόγραμμα, θα ασχοληθείτε με σύγχρονα θέματα και έργα, αντλώντας παράλληλα από θεωρητικά πλαίσια, ιστορικά πλαίσια και δημιουργικά προηγούμενα που έχουν διαμορφώσει το σημερινό οπτικό και κριτικό τοπίο. Οι εγκαταστάσεις του προγράμματος βρίσκονται στην καρδιά της περιοχής τέχνης και πολιτισμού του Τορόντο, σε κοντινή απόσταση από την Πινακοθήκη του Οντάριο, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο και το Ανταλλαγή Σχεδιασμού, το Μουσείο Κλωστοϋφαντουργίας του Καναδά, το Μουσείο Gardiner, το Βασιλικό Μουσείο του Οντάριο, και η Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης του Power Plant.

Το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα στις Προχωρημένες Σπουδές στην Πολιτιστική Κληρονομιά: Ιστορία, Τέχνη και Εδαφική Περιοχή παρέχει εκπαίδευση στην έρευνα, τη διαχείριση και την προώθηση της πολιτιστικής και φυσικής κληρονομιάς. Αυτό το μεταπτυχιακό δίπλωμα θα σας εξοπλίσει με εξειδίκευση στην ανάλυση, τη διαχείριση και την προώθηση της πολιτιστικής και φυσικής κληρονομιάς από μια διεπιστημονική οπτική γωνία.

Το MA στην Ιστορία της Τέχνης και την Επιμέλεια είναι ένα από τα λίγα μεταπτυχιακά προγράμματα στη χώρα που σας προσφέρει την ευκαιρία να εργαστείτε σε μια ομάδα με ακαδημαϊκούς και επαγγελματίες του μουσείου για να αναπτύξετε ένα επιμελητικό έργο όπως μια δημόσια έκθεση. Οι τρέχοντες συνεργάτες της έκθεσης περιλαμβάνουν το Barber Institute of Fine Arts, σε μια μοναδική συνεργασία με το Royal Collection Trust και την Grand Union, μια οργάνωση χαρτοφυλακίου Arts Council England, που συνεργάζεται με σύγχρονους καλλιτέχνες.