79 Παραστατικές Τέχνες και Χορός Μεταπτυχιακά Degree Programs

Αναβαθμίστε την καριέρα σας στις παραστατικές τέχνες με το μονοετές Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Τεχνών (Θέατρο και Σπουδές Παραστατικών Τεχνών) του NUS. Αυτό το πρόγραμμα συνδυάζει την ακαδημαϊκή αυστηρότητα με τις γνώσεις του κλάδου, προσφέροντας πρακτική μάθηση στο παραδοσιακό και σύγχρονο θέατρο και την περφόρμανς. Αποκτήστε κριτική σκέψη, έρευνα και ψηφιακές δεξιότητες από παγκοσμίως αναγνωρισμένους ειδικούς, προετοιμάζοντάς σας για ρόλους στην καλλιτεχνική εκπαίδευση, την πολιτιστική ηγεσία και όχι μόνο.

Το πρόγραμμα MA Dramaturgy στο Leeds Conservatoire έχει σχεδιαστεί για να παρέχει στους φοιτητές μια ολοκληρωμένη κατανόηση της θεωρίας και της πρακτικής της δραματουργίας, προετοιμάζοντάς τους για σταδιοδρομία στο θέατρο, την παράσταση και τους συναφείς τομείς. Ακολουθεί μια επισκόπηση του τι μπορείτε να περιμένετε από το πρόγραμμα: Θεωρητικά θεμέλια: Οι μαθητές θα ασχοληθούν με βασικές έννοιες και θεωρίες στη δραματουργία, συμπεριλαμβανομένης της δραματικής δομής, των τεχνικών αφήγησης, της ανάλυσης του είδους και του πολιτισμικού πλαισίου. Μέσα από σεμινάρια, διαλέξεις και ανεξάρτητη μελέτη, οι φοιτητές θα αναπτύξουν μια κριτική κατανόηση των δραματικών κειμένων και των πρακτικών παραστάσεων.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα στην παράσταση χορού αποτελείται από δύο χρόνια σπουδών πλήρους απασχόλησης που αναπτύσσουν τις δεξιότητές σας ως ερμηνευτής και ως ανεξάρτητος και στοχαστικός καλλιτέχνης. Μετά την αποφοίτησή σας, θα είστε έτοιμοι να εργαστείτε στα ποικίλα και μεταβαλλόμενα πλαίσια της τέχνης του χορού. Θα εξελιχθείς ως σόλο ερμηνευτής και ως ενεργό μέλος μιας καλλιτεχνικής ομάδας.

Το πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών στον Χορό, με εξειδίκευση στη χορογραφία/σύνθεση ή την παράσταση, έχει σχεδιαστεί για να εξοπλίσει τους δημιουργούς και τους ερμηνευτές με τα εργαλεία που θα τους επιτρέψουν να βρουν τη δική τους δημιουργική και ερμηνευτική γλώσσα και μια μορφωμένη και εκλεπτυσμένη καλλιτεχνική προοπτική.

Βλέπουμε την παιδαγωγική της τέχνης ως μια μορφή καλλιτεχνικής δραστηριότητας όπου τα παιδαγωγικά ζητήματα είναι πάντα παρόντα. Στο πλαίσιο της παιδαγωγικής τέχνης, θεωρούμε την τέχνη, την παράσταση και τη διδασκαλία ως συναντήσεις όπου συμπλέκονται αισθητικά, ηθικά και πολιτικά φαινόμενα. Όταν η τέχνη και η παιδαγωγική ενώνονται, αλλάζουν και οι δύο.

Το πρόγραμμα Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) προσφέρει στους μαθητές μια μοναδική ευκαιρία να βιώσουν σαφώς διαφορετικές μορφές δραματουργικής σκέψης και κουλτούρες παράστασης, επιτρέποντας μια συγκριτική προσέγγιση στη δραματουργική πρακτική και θεωρία. Το πρόγραμμα είναι το πρώτο πρόγραμμα διπλού πτυχίου στο Uniarts Helsinki. Το πρόγραμμα είναι προσαρμοσμένο για φοιτητές που προσανατολίζονται στη διαδικασία που επιθυμούν να εργαστούν σε διεθνή και διεπιστημονικά πλαίσια, όπως συνεργατικές παραγωγές, καλλιτεχνικά έργα με προσανατολισμό την έρευνα και άλλα έργα και ιδρύματα που συνδυάζουν καλλιτεχνικές δραστηριότητες και έρευνα.

Το MFA στην Υποκριτική έχει τις ρίζες του σε μια συντηρητική προσέγγιση της υποκριτικής. Το πρόγραμμα παρέχει καθηλωτική εκπαίδευση σε πολλαπλά μέσα, προετοιμάζοντας ηθοποιούς για κινηματογραφικές, τηλεοπτικές, θεατρικές παραγωγές και μουσικό θέατρο. Οι μαθητές θα βελτιώσουν ένα ποικίλο σύνολο επαγγελματικών δεξιοτήτων στη φωνή, την ομιλία, την κίνηση, τον αυτοσχεδιασμό, το κλασικό θέατρο και τις τεχνικές ακρόασης. Οι μαθητές θα αποφοιτήσουν από το πρόγραμμα εξοπλισμένο με έναν κύλινδρο επίδειξης έτοιμο για βιομηχανία, που δείχνει την ικανότητα του ηθοποιού να εργάζεται μπροστά σε μια κάμερα με ένα επαγγελματικό συνεργείο σε μια σκηνή ήχου. Το χαρτοφυλάκιο MFA θα περιλαμβάνει επίσης μια εξατομικευμένη στρατηγική μάρκετινγκ που θα δείχνει την ετοιμότητα του ηθοποιού να ανταγωνιστεί με επιτυχία στη βιομηχανία του θεάματος.

Το Πρόγραμμα Συγγραφικής Υποκριτικής στο DAMU προέρχεται από τις ανθρωπιστικές και διαλογικές παραδόσεις. Θεωρεί την απόδοση πρώτα και κύρια ως δημιουργική δημόσια συμπεριφορά. Καλλιεργούμε τη δημιουργικότητα του σώματος, της φωνής και του μυαλού σε πραγματικό χρόνο εξερευνώντας την υποκριτική μέσα από τους φακούς διαφορετικών επιστημονικών κλάδων – αυτό περιλαμβάνει θεατρική παράσταση. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να υπερβούν τις παραδοσιακές μορφές θεάτρου, ξεπερνώντας τα όρια και αντλώντας προσωπικές εμπειρίες σε τομείς όπως η εκπαίδευση, η κοινωνική εργασία και η ψυχολογία.

Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα στη Σκηνογραφία – Σχεδιασμός Παραγωγής στη Θεατρική Σχολή της Ακαδημίας Παραστατικών Τεχνών στην Πράγα (DAMU) είναι ένα διετές πρόγραμμα σπουδών στην αγγλική γλώσσα, σχεδιασμένο για αποφοίτους σκηνογραφίας, αρχιτεκτονικής, design ή συναφών οπτικο-χωρικών κλάδων.

Το Master in Design of Stage Spaces and Artistic Direction υβριδοποιεί έναν ρόλο που τρέφεται από την ίδια ουσία: τη δραματουργία του χώρου. Από αυτή τη ρίζα διαφοροποιούνται οι διαφορετικές ειδικότητες που συναντάμε στον κόσμο του θεάτρου, του χορού, του κινηματογράφου, της διαφήμισης ή των εκδηλώσεων.

MA Dance: Creative Dance Education θα σας επιτρέψει να μελετήσετε την τέχνη και την επιστήμη της εκπαίδευσης στον χορό λαμβάνοντας υπόψη ένα ευρύ φάσμα αναγκών, στυλ διδασκαλίας και σύγχρονες προοπτικές διδασκαλίας και μάθησης. Θα εφαρμόσετε τη μάθησή σας στην πράξη καθώς συμμετέχετε σε εργαστήρια που καθοδηγούνται από τη βιομηχανία και συμμετέχετε σε δύο τοποθετήσεις που βασίζονται στην εργασία. Θα σπουδάσετε στο κτήριο New Adelphi, αξίας 55 εκατομμυρίων λιρών, που φιλοξενεί πολλά στούντιο για πρόβες και ένα θέατρο.

Μεταπτυχιακό στις Παραστατικές Τέχνες Στόχος της παρούσας πρότασης είναι η εφαρμογή μιας εξειδίκευσης από την πλευρά του πανεπιστημίου που προωθεί την επαγγελματική ανάπτυξη και έρευνα, δημιουργώντας νέες δεξιότητες και ικανότητες που συμπληρώνουν τα πτυχία Bachelor στους κλάδους των Παραστατικών Τεχνών. Με αυτόν τον τρόπο εισάγεται ένα νέο όραμα από την παγκόσμια αγορά και την ανάπτυξή της: ο ρόλος του Χορού και άλλων θεατρικών εκφράσεων στη νέα παγκοσμιοποιημένη οικονομία.

Το MA Dance: Performance and Professional Practices είναι ένα μάθημα εστιασμένο στην πράξη, που σχεδιάστηκε και παραδόθηκε από κοινού με τον συνεργάτη μας στον κλάδο Joss Arnott. Θα εστιάσετε στην απόδοση σύγχρονου χορού στο υψηλότερο επίπεδο. Θα γίνετε επίσης μέλος της Emergence, της μεταπτυχιακής μας χορευτικής εταιρείας που συνεργάζεται με διεθνώς αναγνωρισμένους χορογράφους για να παράγει ένα πρόγραμμα νέων παραστάσεων κάθε χρόνο και να περιοδεύει σε εθνικό επίπεδο κάθε ανοιξιάτικη σεζόν. Θα σπουδάσετε στο κτήριο New Adelphi, αξίας 55 εκατομμυρίων λιρών, που φιλοξενεί πολλά στούντιο για πρόβες και ένα θέατρο.

Τα μαθήματα Voice Studies στο Central είναι γνωστά σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, παρέχοντας εξειδικευμένη εκπαίδευση στη μελέτη και την πρακτική της προφορικής φωνής. Αυτά τα μαθήματα απευθύνονται σε αποφοίτους κατάλληλων ειδικοτήτων που επιθυμούν να ακολουθήσουν καριέρα στη διδασκαλία της φωνής και που αναζητούν εξειδικευμένη μελέτη και πρακτική στη φωνή και την ομιλία.